Iván F. Mula

La comedia romántica es un género muy influido por el mundo cinematográfico pero, sin embargo, puede tener muy buenos resultados si se sabe jugar bien con sus mecanismos. No es el caso, desgraciadamente, de Prefiero que seamos amigos que nace de un punto de partida tópico (pero funcional) para, después, no saber qué hacer con él. La idea de una mujer enamorada de su mejor amigo está muy gastada a pesar de que puede ser efectiva si se usa para generar gags originales, frescos o con personalidad propia. Por desgracia, el texto del francés Laurent Ruquier lleva la historia hacia un lugar extraño y totalmente irrelevante para el conflicto central para, finalmente, resolverlo todo de forma apresurada y gratuita. Quizás […]

Publicado en 1944, Calígula es un texto bastante perturbador que reúne algunas de las características más representativas del teatro de Albert Camus: el espíritu pesimista, elementos del teatro del absurdo o su tendencia hacia el existencialismo. Pero, a pesar de su interés, no resulta tarea fácil llevarlo a escena, ya que la escasa evolución psicológica de su protagonista puede hacer caer el montaje en una densidad narrativa poco deseable. Desgraciadamente, Mario Gas no ha sabido superar esta trampa y nos ofrece una dirección poco imaginativa a la que le faltan soluciones que aporten agilidad o una cierta vida a un conjunto bastante estático. La escenografía, además, va en consonancia de estas carencies, apostando por una simplicidad pobre y estéticamente insípida. […]

La buena fama de la compañía T de Teatre que, a pesar del tiempo y su evolución como grupo, todavía perdura tiene su inicio en el fenómeno teatral que supuso su espectáculo Homes! en 1994. El irónico análisis sobre la masculinidad hecha desde la voz y punto de vista de cinco mujeres resultó, entonces, una propuesta original, fresca y muy divertida que consiguió conectar de manera brutal e inolvidable con el gran público. El principal reto, pues, de esta nueva adaptación era el de aguantar la comparación con el buen recuerdo que todos tenemos de la primera versión. Competir con un recuerdo es una tarea difícil, puesto que la nostalgia tiende a idealizar aquello que nos hizo felices y, por […]

Quizás habría que conocer la obra teatral completa de Florian Zeller antes de cogerle manía pero, después de comprobar que La mare comparte la mayoría de los defectos que vimos recientemente a su otra obra El padre, resulta demasiado tentador no ponerle etiquetas. Nos ha quedado claro que al escritor francés le obsesiona la familia, las enfermedades mentales, la soledad y el paso del tiempo; temas que son profundos y francamente interesantes, por otra parte. Desgraciadamente, resulta también evidente que su estilo narrativo (como mínimo en estos dos textos) es confuso, reiterativo y de una presuntuosidad ineficaz. Poca cosa puede hacer una Emma Vilarasau bastante por encima de las circunstancias, con algunos de sus tics habituales, pero haciendo gala de […]

Desde, básicamente, el impacto del teatro del absurdo, muchos autores y autoras han hecho propuestas interesantes sobre situaciones de espera donde el conflicto no es el motor narrativo sino el malestar existencial que la situación genera. Esplendor usa este recurso juntando cuatro personajes femeninos en un contexto bélico donde el protagonista ausente es un dictador en peligro ante el estallido inminente de una revolución. El texto de Abi Morgan está lleno de buenas ideas, empezando por el punto de partida, pero también de trampas estilísticas que el espectáculo no consigue superar. La reiteración, los saltos hacia atrás o los pensamientos pronunciados en forma de diálogo en voz alta son un arma de doble filo nada fácil de manejar que, en […]