Markos Goikolea

Este íntimo y perturbador melodrama de Alberto Conejero nos cuenta la historia de una mujer rota y su reservado jardinero. El autor mezcla los grandes temas propios de este género, como son el amor imposible, la eterna espera o el peso de los recuerdos, con elementos propios del thriller para ofrecernos una historia intrigante y poética a partes iguales. Partiendo del interrogatorio policial al que debe enfrentarse el jardinero Samuel tras la desaparición de Silvia, vamos descubriendo la historia detrás de estos misteriosos personajes de forma bien dosificada en el tiempo. La dirección de Luis Luque consigue potenciar la fuerza del texto con unos personajes llenos de matices y una ambientación envolvente. Cabe destacar el increíble trabajo actoral de Carmelo […]

Esta creación de los Hermanos Picahueso abre el Ciclo de Creación Escénica DespertaLab 2019 impulsado por la Nau Ivanow y la propia Sala Atrium. Se trata de una reflexión sobre las epidemias como mecanismos de miedo y control ejercidos por parte del poder. Aunque la temática ya resulte interesante, más lo es el punto de vista y lenguaje escogidos por esta joven compañía. En primer lugar porque deciden contar la historia desde el punto de vista de las víctimas colaterales de estas epidemias e investigaciones, los animales, y en segunda lugar porque lo hacen a través del canal de expansión favorito de estas epidemias, la televisión. De esta manera, personajes como la oveja Dolly, la perra Laika, las vacas locas […]

Este desenfadado cabaret toma como punto de partida la obra “Striptease i teatre irregular” y los poemas visuales de Joan Brossa para traer a la actualidad el imaginario del artista. El escenario está repleto de recursos simbólicos que nos evocan a su obra, como es la caso de la letra A, los sombreros, las cartas, la mecedora o el logotipo de Volkswagen. Tal y como dice el maestro de ceremonias, Brossa siempre recordaba las palabras de Fregoli diciendo que “el arte es vida y la vida transformación”. De aquí su fascinación por el striptease, un acto de transformación que sucede directamente frente a los ojos del espectador. El formato del cabaret sirve para transmitir la nostalgia de la Barcelona canalla […]

La última novela de Luigi Pirandello relata la crisis de identidad de Vitangelo Moscarda al darse cuenta de que su nariz está torcida. Lo que comienza siendo un inofensivo defecto físico acaba en una gran reflexión filosófica del protagonista en busca de su propia identidad. ¿Quiénes somos realmente? ¿Cómo nos perciben los demás? ¿Cuántas identidades proyectamos de nosotros mismos? La puesta en escena de Ferran Utzet juega acertadamente con la idea del efecto espejo para presentar esta dualidad entre nuestra identidad y la que los demás perciben, el yo y el otro. Partiendo de esta idea juega con el cambio (incluso intercambio) de personajes, el teatro de objetos, y un humor paródico en confrontación con un profundo discurso filosófico. El […]

Raquel Gualtero vuelve al escenario con su nueva pieza Amaro, un trabajo de investigación corporal sobre el in crescendo y la capacidad de transformación. Su interesante propuesta corporal apuesta por movimientos abstractos, el uso del punto fijo y la idea del límite, mostrándonos las distintas formas y dinámicas que un mismo cuerpo puede adoptar. Resulta indispensable el trabajo del músico Rodrigo Rammsy, también en escena, y la potente iluminación de Arnau Sala construyendo un diálogo muy consciente entre las tres capas que trabajan al unísono. La pieza nos invita a viajar y transformarnos con ella en esta progresión hacia una intensa catarsis final que tendremos que bajar con un chupito digestivo de amaretto al salir. Un viaje sin tregua, un […]