Iván F. Mula

Pasa el tiempo y, cada vez, resulta más evidente que los más jóvenes tienen una manera de relacionarse con la ficción muy diferente a la de personas de generaciones anteriores. Es importante que el teatro empiece a absorber estas nuevas miradas y tratarlas encima del escenario, si no quiere perder del todo el interés de esta juventud que son ya más presente que futuro. Andrea Pixelada se aproxima al fenómeno de los booktubers (adolescentes que hacen críticas de libros en YouTube) para hablar de los límites entre realidad y ficción, de cómo la ficción influye en la construcción mental del mundo y de cómo las verdades que creemos son, muchas veces, también relatos construidos. La dramaturga Cristina Clemente domina con […]

Siempre es interesante ver a las nuevas compañías de jóvenes creadores crecer, experimentar y evolucionar, cada una, según su estilo, gustos o intereses. Después de ofrecernos un entretenimiento didáctico y filosófico en La paradoxa de Protàgoras, la ahora denominada compañía La Paradoxa propone una muy ingeniosa comedia disparatada. Anònims arranca desde un punto de partida bastante absurdo (el secuestro del cantante Joaquín Sabina) para plantear una sátira sobre la precariedad, la desilusión y el malestar general de los millennials ante su realidad. Escrita y dirigida por Jordi Manau, el espectáculo es divertido y desacomplejado. Con constantes referencias a la actualidad o personajes populares, su originalidad es tan fresca como desconcertante, demostrando que la nueva generación tiene unas reglas narrativas y […]

La historia de rivalidad de dos estrellas del Hollywood clásico como Bette Davis y Joan Crawford es apasionante por diferentes motivos. Primero porque ilustra el final de una etapa dorada de una industria cinematográfica basada en un sistema de grandes estudios donde sus estrellas fueron las principales damnificadas. Segundo porque explica cómo esta rivalidad era, en realidad, la única manera de estas actrices veteranas de continuar recibiendo atención mediática (y, por lo tanto, trabajo) en un mundo misógino que las despreciaba por su edad. Y tercero, porque Bette y Joan, en la vida real, eran tan complejas y interesantes como si hubiesen sido personajes escritos por el mismo Tennessee Williams. En este sentido, Carme Elias y Vicky Peña están a […]

A pesar de que la importancia y la influencia de Sarah Kane en el teatro contemporáneo, especialmente en el mundo anglosajón, ya ha sido reconocida por varios estudiosos del arte dramático, cuesta todavía ver en Barcelona montajes que se atrevan a llevar a escena alguno de sus textos. Por este motivo, hay que celebrar la valentía, en este caso, de la directora Loredana Volpe para arriesgarse a dar forma escénica a Ànsia (Crave), una obra de una gran complejidad, casi inédita en nuestra ciudad. Volpe ha optado por entregarse al texto, un poema enfermizo a cuatro voces intercaladas, y dar todo el protagonismo a las palabras y su musicalidad. Se trata de una apuesta difícil (teniendo en cuenta que Kane […]

A medida de ir dejando espacio en la cartelera teatral a obras de directoras, dramaturgas y creadoras, cada vez resulta más evidente que no nos habíamos dado cuenta del gran valor que tienen todas esas voces que estaban siendo silenciadas. Es cierto que una buena historia siempre es universal pero también que esa universalidad se consigue, muchas veces, desde la especificidad, la particularidad y la personalidad de un autor o autora en concreto. Un hombre no podría haber escrito nunca Llibert de Gemma Brió, Una gossa en un descampat de Clàudia Cedó o Només una vegada de Marta Buchaca, por poner algunos ejemplos. No de esa manera, ni desde ese punto de vista. En esta misma línea, Marta Aran, que […]