Iván F. Mula

El hecho de encontrarse a los actores jugando un partido de fútbol antes de empezar el espectáculo en medio del escenario y vestidos con su ropa personal (según indica el programa de mano) ya nos da muchas pistas de cuál es el espíritu de la propuesta. Y es que este Chéjov adaptado y dirigido por Àlex Rigola no hace muchas concesiones al academicismo teatral, apostando, más bien, por la naturalidad (sostenida sobre el notable talento de sus actores) y dejando que la fuerza de su texto hable por ella misma. El ejercicio funciona con gran eficacia y todos sus recursos, en algún caso, algo efectistas, están muy bien integrados y tienen el suficiente sentido como para resultar convincentes. Quizás, en algún […]

La faceta de Ramon Madaula como dramaturgo, actor de una extensa y magnífica trayectoria, parece, si tomamos esta obra como ejemplo, haber escogido la vertiente más lúdica y refrescante de todas las posibles. Bastante influenciada por el estilo del teatro de Jordi Casanovas que, en esta ocasión, se encarga de la dirección, el montaje es un ejemplar mecanismo humorístico donde dos únicos personajes discuten a lo largo de toda la función para resolver un conflicto (en este caso, psicológico). Un presidente electo en crisis (Roger Coma) y su psiquiatra de urgencias (el propio Madaula) son los protagonistas de esta sátira efectiva, con pinceladas de crítica política y un ritmo muy ágil. Realmente, más allá de una cierta ironía gubernamental, la […]

A estas alturas, destacar que Carmen Machi es una actriz de enorme talento resulta una obviedad casi prescindible de decir. Después de su participación en montajes como Juicio a una zorra, ¿Quién teme a Virginia Woolf? o Agosto, entre otros, ha quedado claro que su presencia y fuerza interpretativas son únicas y abrumadoras. Así, como era de esperar, en La autora de las meninas, Machi hace un trabajo extraordinario, entregándose a la función y consiguiendo captar al público con su energía. Desgraciadamente, la historia, escrita y dirigida por Ernesto Caballero, tiene un punto de partida interesante que se va diluyendo entre diferentes dispersiones y problemas de tono. Esta propuesta distópica plantea un drama con un personaje principal muy jugoso pero […]

Bertolt Brecht fue, sin lugar a dudas, una de las figuras teatrales más influyentes del siglo XX. Más allá de su filosofía escénica y de sus obras, probablemente, lo que más ha marcado de su gran aportación ha sido la importancia de transmitir con el arte un mensaje político. Quizás por este motivo, la directora Carme Portaceli ha sentido la necesidad de adaptar ahora este Galileu donde se habla de la censura, el poder, la libertad y otros temas muy presentes a nuestra convulsa actualidad. Manteniendo la contundencia de su mensaje original, la propuesta tiene un espíritu bastante comercial y didáctico que hace que el producto sea más atractivo por el público joven. Las canciones de Love of Lesbian, con arreglos […]

Cada vez resulta más difícil encontrar espectáculos que apuesten por una narrativa diferente, que arriesguen generando universos genuinamente extraños y personales. Por este motivo, Broken Heart Story, con su refrescante atrevimiento, supone una muy agradable sorpresa por su estética surrealista, un sutil sentido del humor y su profundidad emocional. La propuesta, a medio camino entre una comedia de Ionesco y el perturbador estilo cinematográfico de David Lynch, nos traslada a la mente, el alma y el corazón de una escritora cuyos miedos y problemáticas resultan gratamente representativas del mundo de los artistas y de las mujeres. La autora y directora Saara Turunen tiene la habilidad de hacernos caminar por laberintos oníricos sin caer en pretensiones arrogantes ni tópicos o recursos […]