White Rabbit Red Rabbit

“White Rabbit Red Rabbit” és una obra del dramaturg iranià Nassim Soleimanpour, que es va estrenar en el Festival Fringe d’Edimburg.

Ha estat traduïda a més de una quinzena de idiomes, i s’ha pogut veure a molts llocs del món, com Londres, Edimburg, New York, Canadà,...

Ara la teniu la oportunitat de poder-la veure a la sala Barts de Barcelona de la mà de Hause&Richman, la productora de Jordi Casanovas i El Terrat.

 

Entro amb curiositat. No sé el que veuré.

A dalt de l’escenari: Una taula. Dos gots d’aigua. Un ampolleta amb verí. Una escala.

Un sobre tancat.

Un intèrpret. Cap director.

Cap assaig. Cap informació.

Un requisit: un cop comenci s’arribarà fins el final. Sigui el que sigui que demani el text. El que sigui.

La intèrpret que he triat és l’actriu Nora Navas.

 

Moltes vegades sentim sense escoltar, toquem sense sentir i veiem sense mirar. A “White rabbit red rabbit” heu de mirar més enllà del que es veu; és la única manera d’entendre tot el que va succeint davant vostre.

No espereu veure una obra de teatre. Es tracta més aviat d’un joc. Un viatge entre l’escriptor, l’actriu i el públic, units per les paraules de l’autor i l’actuació de l’actriu.

Deixeu-vos portar per les paraules d’en Nassim Soleimanpour, que sota l’aparença de jocs infantils i accions sense cap mena de sentit, us adonareu, que més enllà del que se'ns mostra, descobrireu que hi ha una història amagada al darrera. Una història que neix de la necessitat de compartir.

El fet de poder compartir aquesta obra amb el món, és la manera en que ell aconsegueix poder ser escoltat.

Nosaltres, el públic, formem part del seu mon imaginari. Amb nosaltres aconsegueix la llibertat que no te. La llibertat de poder viatjar a altres llocs del que està privat. Viatjar mitjançant la imaginació.

“White rabbit red rabbit” ens parla de desconfiança, de competitivitat, de supervivència. És una reflexió  sobre quins són els límits entre la obediència i la conformitat. És la mirada a un altra realitat existent. És la petjada que deixa el passat en el nostre present.

“White rabbit red rabbit” ens parla d’etiquetes, de restriccions. De poder i manipulació... Tant se val el que faci el conill vermell ,... sempre serà atacat per la resta de conills blancs.

 

Des de un bon començament es trenca la quarta paret, entrareu en una mena de joc enginyós on es barreja ficció i realitat. Deixeu-vos portar. Intenteu entendre. Intenteu comprendre.

***1/2 - ****

Amb la informació que podeu veure a la fitxa de l'espectacle, o millor dit desinformació es presenta “White Rabbit Red Rabbit“. No pot tenir millor markèting per vendre una proposta teatral, un monòleg o un joc a dalt de l’escenari. No saps que vas a veure, ni el que pots trobar-te i (inicialment) ningú et comenta res.

Sembla que en lloc d’anar a veure a escena una obra o la lectura d’un text, ens trobem en un joc on has d’entrar quan ja comprem l’entrada. Mirar de no saber-ne res de l’obra, ni per on aniran els trets. Un markèting perfecte, ja que no saps si l’autor és fals i tot emboltat de misteri. Un facebook, fotografies que ja em fan dubtar de tota credibilitat. O potser no!

A la sortida de l’obra, el primer que m’ha vingut al cap van ser dues pelicules. Una “Testigo de Cargo”/Psicosis on al finalitzar (o a la presentació ) la pel·licula sortia Alfred Hitchcock demanant al personal que no expliqués el que habia vist per preservar la sorpresa final en tots dos casos.

Heu entrat al joc que us presenten? Segons les informacions no oficionals i pel boca-orella que m’ha arribat (i sense spoilers) la paraula que definia la funció era decepcionant. Jo vaig tenir sort, i ha estat una funció/joc que va funcionar. Per cert, va ser amb Àngels Barceló,

Podeu veure la resta de la opinió al blog 

Debido a que el teatro, como todos los espectáculos en directo e, incluso, el cine, tiene que luchar, cada vez más, contra la dificultad de llevar espectadores a las salas, últimamente, vemos cómo proliferan más propuestas que usan la originalidad como reclamo. Es el caso de White Rabbit, Red Rabbit, un misterioso espectáculo donde cada función su intérprete es diferente y nunca sabe aquello que leerá o tendrá que hacer. En realidad, se trata de un curioso experimento teatral con algunas reflexiones profundas pero también un buen puñado de juegos escénicos bastante banales. El montaje tiene un contenido de fondo valioso: dar voz internacional a su autor, Nassim Soleimanpour, escritor iraní que no puede salir de su país, y sirve como metáfora de la lucha contra la opresión y la falta de libertad, entre otras muchas cosas. Sin embargo, el show no consigue, en muchos momentos, romper la sensación de asistir a una simple lectura que ni siquiera es dramatizada, ya que no ha sido ensayada. En ocasiones, incluso, puede llegar a hacerse aburrida.

En la versión con Sílvia Abril (la que yo he tenido oportunidad de ver), la actriz entrega a la causa todo su carisma y comicidad, ayudando a hacer del conjunto un mejor entretenimiento. Desgraciadamente, una vez la curiosidad ha sido satisfecha, el resto se queda en poca cosa, dejando la sensación de haber asistido más a una experiencia o un pequeño evento que no tanto a un auténtico buen espectáculo. El marketing, en este caso, está tan bien ideado que casi es lo mejor de toda la obra. Porque lo más recomendable para poderla disfrutar es que no te expliquen nada… y, por lo tanto, entre las cosas que nadie te dice también está lo de que, a la hora de la verdad, el resultado no es para tanto.

Cuesta mucho hablar y argumentar sobre un espectáculo que, por deseo expreso del autor y para que funcione el engranaje, hay que ver totalmente a ciegas. White Rabbit Red Rabbit juega al efectismo desde antes de comprar la entrada hasta la última palabra del texto. En este juego hay unos cuantos momentos divertidos pero, desgraciadamente, poca cosa más. Hace pasar un buen rato, sí, pero, me temo que no está a la altura de su propio misterio.

Más información (en catalán) en Somnis de teatre

En cada función un actor/actriz o comunicador/a diferente, preferiblemente una cara conocida, sube al escenario. A su alrededor, una mesa con dos vasos de agua y una escalera. Llega el responsable de la obra y le entrega dos cosas: Una botellita de veneno y un sobre cerrado. Dentro se esconden un texto desconocido y una incógnita constante. Las únicas directrices: Leer en voz alta y clara y cumplir instrucciones.

Lee la crítica completa aquí: www.masteatro.com/critica-white-rabbit-red-rabbit/