Sinopsis

Josep Maria Pou encabeza un reparto lleno de grandes nombres del teatro en un texto de nueva creación que lleva al escenario el juicio a un filósofo ateniense condenado a muerte por denunciar la corrupción y la superstición.

SINOPSIS

Además de ser uno de los pensadores más conocidos de la antigua Atenas y maestro de Platón, Sócrates está considerado el padre del pensamiento occidental. Él, un sabio que no quiso escribir sus pensamientos porque consideraba que todo el mundo debía desarrollar los suyos, fue el autor de aquella irónica expresión con que la Humanidad reconoce hoy su ignorancia: “Sólo sé que no sé nada”. El actor Josep Maria Pou da vida al pensador, en un texto escrito y dirigido por Mario Gas. Él se encarga de interpretar a un Sócrates que será juzgado y condenado por sus conciudadanos tras haber denunciado la corrupción en Atenas y haber advertido sobre el papel supersticioso y manipulador de la religión oficial. Acusado de despreciar a los dioses y corromper a la juventud, se negó a huir, como le proponían sus discípulos, cuando fue condenado a ingerir una copa de cicuta. Y su muerte acabó convertida en una de las más famosas de la historia.

Idioma:
Castellano

Sinopsis

SINOPSIS

Ficha artística

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Fotos y vídeos

Opiniones del espectáculo 10

Recomendaciones Teatre Barcelona

Espectadores/as

Iván F. Mula
Teatre Barcelona

Dialéctica filosófica

Especializado cada vez más en papeles de gran presencia, marcada personalidad y largos parlamentos, Josep Maria Pou, en esta ocasión dirigido por Mario Gas, interpreta a Sócrates, figura clave de la filosofía occidental. La obra se basa en diferentes textos de Platón y Jenofonte, entre otros, que hacen referencia al juicio y muerte de este emblemático personaje histórico, su defensa y la importancia de su condena. El espectáculo tiene un tono bastante solemne y clásico que le sienta bastante bien a pesar de que, por momentos, se echa de menos un cierto riesgo, ritmo o intensidad narrativa. Pou, como es habitual en él, hace una composición interpretativa espléndida y acapara toda la atención de la propuesta que, por otro lado, juega muy en favor de su lucimiento. De esta manera, el montaje resulta interesante pero demasiado didáctico. Como texto filosófico es, en realidad, excesivamente explicativo y superficial, de forma que a los más iniciados en el pensamiento del maestro de Platón les puede parecer pobre de contenido. En cambio, es una pieza más argumentativa que dramática y, por lo tanto, se queda a medio camino si lo que quería era resultar teatralmente atractiva. En cualquier caso, el experimento, con sus carencias, se aguanta y consigue pasajes muy agradecidos donde Pou despliega todo su arsenal de monstruo del escenario y eleva la calidad del conjunto, cosa que con otro actor, quizás no pasaría.

09/08/2015
Gema Moraleda
Teatre Barcelona

La frialdad de Sócrates

Cuando se decide llevar los escenarios la biografía de un personaje histórico, suponemos que lo que se busca es dotarlo de cierta calidez humana. Cuando fui a ver Sócrates no esperaba un texto académico y didáctico sino, tal vez, una aproximación al hombre por encima del filósofo. Sin embargo, encontré exactamente lo primero.

Sócrates es un montaje frío, alejado e, incluso, lento. Una sucesión de monólogos desapasionados interpretados, eso sí, con toda la mestría que se debe esperar de un reparto tan lleno de talento. No conseguí empatizar con nada de lo que ocurría sobre el escenario y salí del teatro sin ver a Sócrates de forma distinta a como lo veía antes de entrar. Una auténtica lástima.

Más información en Somnis de teatre

23/07/2015
Carles Armengol Gili
Teatre Barcelona

Debilidades de la democracia

Si algo podemos sacar en claro de este espectáculo es que la democracia griega, madre y modelo de todas las democracias que han venido después, también tenía sus grietas y sus partes oscuras. El ejemplo más claro es el juicio a Sócrates, el hombre que decía lo que pensaba sin disfrazar nunca la verdad… su verdad. Este juicio, que acabó con la muerte del filósofo, estuvo minado de intereses privados, medias verdades y corruptelas variadas. Y es precisamente esto lo que Mario Gas y Alberto Iglesias han querido plasmar en un texto pesado, denso y con poca -o nula- acción dramática. Es cierto que interesa sobre todo el pensamiento y los argumentos del gran hombre, pero se hubiera agradecido una dramaturgia que hiciera más atractivo el conjunto y nos aportara una visión no oficial -aunque fuera reinterpretada- del caso. En este sentido, se echan de menos más momentos como el del monólogo de la mujer o el del acusador arrepentido, que aún así parecen creados en el último momento y calzados dentro de la obra sin un criterio claro.

Las interpretaciones son correctas, a pesar de que no dan pie a grandes exhibiciones. Quizás Amparo Pamplona y el gran Josep Maria Pou son los que aprovechan mejor lo que les brinda el texto. En el caso de este último, justo es decir que su profesionalidad consigue dotar a este Sócrates de una naturalidad y una humanidad que lo hacen muy atractivo. Ojalá que el texto le hubiera dado algo más de juego… Seguro que con otro material hubiéramos tenido un personaje teatral enorme, digno de la figura a la que representa.

23/07/2015
Neus Riba
Teatre Barcelona

Mayéutica teatral

Sócrates es el relato de los últimos días de vida del filósofo griego, con las razones y las sinrazones por las que se le condenó y, todavía más impresionante, aceptó su condena. Pero si bien, de entrada, puede ser difícil de comprender que un hombre satisfecho acepte morir por una condena que no está, en un inicio, basada en razones justas -y más bien lo está en ofensas y gelosies- el texto aplica en el público el método mayéutico a través de las preguntas que hace el protagonista a los que lo rodean ya él mismo. La aparición de su esposa aporta el toque más humorístico, aliviando por unos momentos la carga de texto y dando una visión contrapuesta, recordándonos también que todo tiene dos caras e infinitas interpretaciones.

El hombre «más sabio del mundo» -como la llaman- sólo sabía que no sabía nada, así que hacía preguntas. Y la historia de estos últimos días nos invita a que nos las hacemos nosotros mismos, a que escapamos un poco de nuestro día a día hiperestimulat, dejando de lado el móvil y otras conexiones (como bien recuerda Josep Maria Pou al inicio , bromeando) por unos momentos, y mirando dentro de nosotros. Haciéndonos preguntas, reflexionando sobre la justicia y la honestidad, y recordándonos, también, que si bien tenemos Atenas como en la cuna de la democracia, era una democracia muy diferente a la nuestra, reservada a un círculo de privilegiados y recelosa del las opiniones contrarias.

Con Sócrates, Pou y Mario Gas, es una obra de gigantes, y el resultado está a la altura, invitándonos a reflexionar ya comprender que, probablemente, la Verdad (con mayúscula) va acompañada de un signo de interrogación. Eso sí, id bien despiertos, bien hidratados y con ganas de hacer trabajar la materia gris.

23/07/2015
Josep Maria Ribaudí i Martí
Teatre Barcelona

N’esperava més, bastant més

I m'ha decebut una mica, o força. Penso que ha fallat el text i la manera de representar-la. S'ha m'ha fet pesada, allò que en castellà (l'obra és en aquesta llengua) en diuen cansino, que no acaba d'arrencar i tu interiorment vas dient "au va, va...". No diré que els actors ho hagin fet malament, el que passa és que el que tenen escrit no els permet lluïr-se. Llàstima

http://www.blocdenkbrota.blogspot.com.es/

22/07/2015
Neus Mònico Fernández
Teatre Barcelona

Un clàssic molt actual.

Sócrates. (Atenes, 470 aC - ID, 399 aC) Filòsof grec. Tot i que no deixar cap obra escrita ni idees que poden atribuir-se amb seguretat, Sòcrates és una figura capital del pensament antic. La seva reflexió es va centrar l'ésser humà, especialment en l'ètica, i les seves idees van ser els dos pilars sobre els quals descansa la història de la filosofia occidental: Plató, que va ser el seu deixeble directe, i Aristòtil, que era al mateix temps de Plató.

Sòcrates considerava que era indispensable la saviesa per adquirir la virtut, ell sempre defensava la seva própia ignorància. Li agradava conversar amb la gent i la seva principal preocupació va ser la formació moral del ciutadà. Va ser el primer ciutadà demòcrata condemnat a mort per la pròpia democràcia. Un fet de l’any 399 abans de Crist, que malauradament, segueix sent avui en dia del tot actual dins la nostra societat.

Ha estat un espectacle d’aquells que en diem rodó, molt ben cuidat i dirigit per Mario Gas, on tots el seus components fan que sigui una proposta molt recomanable i del tot imprescindible.

El text ha estat creat pel Mario Gas i l’Alberto Iglesias. Basat en textos del seu deixeble Platón i del historiador Diógenes Laercio, s’han centrat sobretot, en el judici i la mort que va patir Sòcrates. És un text que ens parla sobre l’amistat, l’ètica i la moral, però també és una reflexió sobre la vida i la mort. Amb un monòleg final escrit per Mario Gas, increïble que ens ha posat la pell de gallina.

L’escenografia de Paco Azorín és podria dir que és senzilla, austera, però del tot efectiva. Es tracta d’un hemicicle fet de fusta, on es debatrà sobre la vida i pensaments d’un home acusat de haver introduït a la seva pàtria nous Deus i de corrompre a la joventut. Odis i enemistats que el van portar-lo a ser enjudiciat i condemnat a morir enverinat.

Pel que fa al vestuari m'ha agradat moltíssim. La transformació del clàssic en contemporani, convertint llargues jaquetes en àgils i eficaces túniques gregues, molt característiques del ciutadà comú grec. Peces elaborades en fil i lli de color blanc o crema, uns més desgastats que d'altres.

Les interpretacions han estat totes fantàstiques. Un extraordinari Josep Mª Pou en el seu paper de Sòcrates, on ens demostra de nou, el gran actor que és en la interpretació de personatges d’una gran personalitat. Al seu costat grans actors com Carles Canut, Amparo Pamplona, Pep Molina i tres actors més joves, com Ramon Pujol, Guillem Motos i Borja Espinosa han acabat d’arrodonir el repartiment.

“Sé que siempre habrá alguien para pasear a mi lado y denunciar a los corruptos, a aquellos que se llenen los bolsillos...Nunca he dejado de creer en los Hombres. Sed felices y respectuosos...”.

Gran nit de teatre !!!

20/07/2015
David Elfa Novoa
Teatre Barcelona

¿La Antigua Grecia o la época actual?

La filosofía y la política son dos de las grandes herencias de la Antigua Grecia a partir de las cuales nació la democracia, un sistema que ha resultado muy útil para la convivencia social, pero que desde el principio ha presentado sus imperfecciones. De hecho, en la actualidad, por un lado parece que la sociedad no haya aprendido de los errores cometidos a lo largo de la historia y, por la otra, algunas personas se aprovechan de estas fisuras para ampararse en el propio concepto de democracia y conseguir así más poder, defendiéndose en su marco teórico como si de un escudo se tratara para sacar provecho. En este sentido, Mario Gas y Alberto Iglesias firman un texto que nos sitúa en el juicio que sentenció a muerte a Sócrates, una de las figuras capitales de la historia, el cual sirve para profundizar en el concepto y utilización del sistema democrático y en el propio pensamiento del filósofo, haciéndonos partícipes de este gracias al diálogo directo que hay con el espectador. Así, evidenciamos como lo que nos cuentan que sucedió hace siglos no es muy diferente de sucesos que se producen dentro de nuestra sociedad. Por otro lado, podemos decir que se trata de un texto que desarrolla con acierto las ideas propuestas, dotándola de una estructura sólida a su narración. De este modo, los autores consiguen que el discurso vaya más allá de unas palabras recitadas, creando escenas que consiguen que la atención del espectador sea constante y dotando a la obra de elementos dramatúrgicos propios del periodo en el que enmarca, aunque confiriéndole al mismo tiempo una visión contemporánea.

Además, la dirección de Gas es ágil y explora diversas formas de exposición, las cuales se fusionan con una coreografía adecuada que busca la armonía y que a la vez da vida al montaje. Por su parte, los actores consiguen hacer llegar con fuerza el discurso, ofreciendo unas interpretaciones a la altura del montaje e integrándose perfectamente con una escenografía de tono clásico, pero que a la vez tiene un aire moderno, y que se hermana con la iluminación, consiguiendo todo ello una atmósfera de carácter personal para el montaje.

18/07/2015
Adrià Illesca

Magnífica obra, amb rl temps de diraciò perfecte per tenir una mica més de cultura i poder-te posar en situaciò. Aquestes classes d’obra s’han de veure.

30/09/2018
Pau Rosell Simón

“Les grans icones no moren mai, existeix el teatre per fer-les reviure!”
Pensem en Sòcrates i ràpidament ens ve al cap la coneguda frase “NOMÉS SÉ QUE NO SÉ RES.”, però… què en sabem més?
Escrit i dirigit per Mario Gas, interpretat per un gran repartiment amb Carles Canut, Pep Molina, Amparo Pamplona i amb la col·laboració especial del mismísim Sòcrates (que interpreta a Josep Maria Pou), primera temporada al Festival Internacional de Teatro Clásico de Mèrida, segona temporada al Festival de Teatre Grec a Barcelona i tercera temporada al Teatre Romea… què pot sortir malament? Res!
Comença l’obra, amb molta por de trobar-nos amb un text dificultós o un muntatge lent com deien algunes crítiques… INCORRECTE! Ens trobem amb un espectacle casi rodó, un text brillant per part del gran Mario Gas que no es fa gens aburrit, petits monòlegs guanyen el protagonisme de l’obra en aquest grandiós espectacle.
Si parlem sobre l’interpretació… res a dir, PER-FEC-TE per part de tota la companyia. Un Sòcrates escencial, sens dubte.
L’escenografia es justa al Teatre Romea, ja que cal aclarir que era un espectacle pensat per fer amb el decorat viu i natural del Teatre Clàssic de Mèrida… però, al Romea barceloní queda insípid. Vestuari 100% acertat.
Un mirall, si, definitivament podriem descriure l’obra com un mirall perfecte que ensenya a l’espectador el passat de la filosofia, per fer pensar. El guió fa reflexionar al públic sobre la mentalitat de l’Antiga Grècia, mentre ens preguntem … a l’Antiga Grècia o al segle XXI?
Cal dir que no és una obra per a tot tipus de públic, s’ha d’anar mentalitzat del que vas a veure.
Resumint, ens trobem amb un text molt actual que acompanya un muntatge que, tan de bó el mismísim Sòcrates estigués viu per veure’l, el millor homenatge que pot tenir! Només una sola pega… massa curt!

21/03/2017
Josep OS

Seguint amb el Grec,avui he assistit en el Romea a l’estrena de l’obra M. Gas i A. Iglesias. El text que en molts moments m’ha fet sentir ràbia i indignació ens porta a una reflexió que be pot ser o millor dit es, la situació actual veient com un demòcrata, una persona íntegra sigui la pròpia democrácia qui el massacra. Fantàstic una vegada més Pou en el personatge de Sòcrates, a Canut li he trobat falta de força, m’ha agradat molt Amparo Pamplona, actriu que fa temps no veia, especialment quan fa l’escena en la platea i molt correctes els altres quatre actors especialment P. Molina. Molt bé la posada en escena amb una escenografia molt austera però molt d’acord amb l’obra. Llargs aplaudiments merescuts.

17/07/2015

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