Sinopsis

Con un disparo, un grito y un asesinato que tiene mucho de suicidio, así empieza y termina Mata’m. Con toques de humor empapados de chartreuse verde, la obra atrapa desde el primer momento y nos invita a reflexionar sobre nuestros anhelos y expectativas.

Un hombre cansado de vivir, un expresidiario que acaba de salir de la cárcel y ya quiere volver a ella, una exprostituta con un deseo alborotado, una adolescente idealista que cree que baila bien y quiere ser americana. Todos estos personajes compartirán y vivirán una misma historia, aunque desde lugares diferentes. La edad y la experiencia marcan trayectorias distintas. La obra es una comedia negra, un drama blanco, una tragedia poética, un vodevil filosófico. Una obra salpicada de humor y de unas imágenes sorprendentes y llenas de poesía. Nuestros sueños y deseos, aquello que anhelamos, sea bailar ante un rey, ser queridos o simplemente morir, son en realidad los grandes protagonistas de una obra teatral cercana y absorbente que firma el actor, director y dramaturgo Manel Dueso, autor de piezas como Sara i Simon, Estriptis, Matem els homes y Fortuna accidental, entre otras.

Duración:
90 minutos

Idioma:
Catalán

Sinopsis

Ficha artística

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Opiniones del espectáculo 4

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Espectadores/as

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Singularidad en La Villarroel

Iniciamos la segunda semana de Grec y lo hacemos con el estreno de esta obra de Manel Dueso que, sin duda, se aleja de los convencionalismos. El dramaturgo ha conseguido dibujar unos personajes consistentes, los cuales exteriorizan exageradamente sus anhelos y deseos más profundos, de modo que estos quedan caricaturizados y configuran la esencia del texto. De hecho, la historia queda condicionada a las particularidades de estos excéntricos personajes, otorgando a la obra originalidad y personalidad, características que se ven aún más reforzadas por el juego temporal utilizado para narrar la historia. Estas particularidades de la obra desconciertan mucho de entrada, pero hay que decir que a medida que se avanza y que el espectador se va adaptando, éstas se vuelven más accesibles. Sin embargo, un hecho que juega en contra es que la obra resulta estar un poco dilatada, ya que esta se atasca en algún tramo como puede ser en alguno de los monólogos presentes. En parte, estos rompen el ritmo de la obra e, incluso, a pesar de que sirven para entender mejor los personantges, la aparición del primero de ellos casi al inicio de la obra desconcierta aún más al espectador y retrasa su entrada a la comprensión de lo que se está representando.

Por otra parte, las actuaciones sustentan acertadamente el texto y aportan la excentricidad necesaria a los personajes, en parte, gracias también a una buena dirección. Entre ellas, cabe destacar la magistral actuación de Carlota Olcina, la cual consigue levantar la obra en muchas ocasiones con sólo su presencia. Además, también es notable la ambientación lograda, la cual cuenta con una buena caracterización de personajes y una buena escenografía.

Como hemos dicho, se trata de una obra con muchas peculiaridades, las cuales alejarán a algunos espectadores y a otros les atrapará. Sin embargo, esta obra, que hace un guiño al western en varios aspectos (empezando por su cartel), seguro que no dejará indiferente al espectador, lo cual siempre es positivo.

08/07/2014
Neus Mònico Fernández

Mata’m és una obra que comença i acaba de la mateixa manera, amb un tret, un crit i un assassinat.
Divertida, àcida i original.
L’ escenografia ens situa tota l’estona dins d’un bar de copes. La barra del bar anirà canviant de posició per senyalar els diferents salts que es fan en el temps, ja que les escenes no transcorren en ordre cronològic.
La música que es va poder escoltar (ranxeres, blues o coples) també va servir pels canvis de temps i d’escena.
Una gran rampa també farà d’entrada i sortida de tots els personatges.
Ens trobem amb quatre personatges molt singulars i situacions del tot surrealistes.
Un ex presidiari que vol tornar a la presó (Boris Ruiz),una ex prostituta amb moltes ganes de viure ( Àurea Màrquez),la filla que somia en ballar i triomfar a les amèriques (Carlota Olsina) i un home que no sent rés , que està cansat de viure i que l’únic que vol és que el matin (Francesc Orella)
Grans actuacions ; però m’agradaria destacar a la Carlota Olcina que es va menjar l’escenari i en Boris Ruiz que ens regala un paper de «dolentot» com diu ell i que és per sucar-hi pa, sobre tot al final quan amb el seu monòleg ens deixa a tots bocabadats.
Des de el nostre punt de vista , creiem que ha faltat una mica més d’humor en alguns moments dintre d’aquesta situació del tot il•lògica.
Una obra distreta i divertida per passar una bona estona.

14/07/2014
Elisabet Ramírez Valle

La història es desenvolupa en un espai oval on està situada una barra de bar, amb públic a banda i banda. El pas del temps, entre escena i escena, estarà representat per la barra, que anirà canviant de lloc com les agulles d’un rellotge.
Excel·lents actors encarnen els quatre personatges. Magnífics Francesc Olella i Boris Ruiz. Enlluernants Àurea Màrquez i Carlota Olceda. Gran treball d’escenografia, en el que fins i tot els shorts de la Devita combinen amb la llum blava del sòl d’un bar ara tancat.
Un text ple de filosofia poètica. Una comèdia negra en la que la vida i la mort són els temes principals. Les ganes de viure i les ganes de morir són sentiments que, mentre es tenen, significa que seguim vius, que no estem del tot morts, que encara hi ha esperança. La lluita interna entre el que sentim i el que decidim. Dues veus que ens ajuden a fer camí, encara que sigui caminar fins al final, el nostre final.

12/07/2014
Esteve Sanchis

Original, diferent, personal, poètica i creativa, i amb consideració per l’espectador, cosa poc freqüent de trobar tot a l’hora. Grans actors. Genial creació de Carlota Olcina que voldries que tornés a sortir a l’escenari més estona.

05/07/2014

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