La tortuga de Califòrnia

A veces las historias quedan dormidas entre cuatro paredes y, cuando alguien las visita, despiertan y lo despiertan.

La tortuga de California es una reflexión sobre la maldad, pero también un thriller familiar de los que engancha, puesto al servicio de cuatro grandes actores (a destacar la más joven, Clara de Ramón, y la más grande, una genial Ana Güell que hace olvidar que está actuando). El factor humano es el punto fuerte de un montaje sencillo, bonito, y que consigue crear en el público este efecto voyeur, creando el ambiente cerrado y viciado de una familia que guarda, con un silencio palpable, secretos enterrados. Nos sacó del teatro emocionados, debatiendo y comentando el tema. Es una buena sorpresa de este Grec.

Pero La tortuga de California es también una de esas obras que hacen que miremos atrás, a nuestro pasado, si queremos. Personalmente, me ha hecho pensar en las historias terribles de la guerra civil y la dictadura que, a pesar de no ser tan horripilantemente masivas como las de los nazis, siguen cerradas entre paredes y enterradas entre huesos sin nombre. Que probablemente siguen bajo el techo de los que fueron responsables y que hacen que nos preguntamos, al igual que la protagonista de la obra, si la maldad hereda, corrompiendo los corazones y pudriendo las entrañas.

Daniela Feixas nos propone un interesante debate al volante del comportamiento de los individuos, preguntándose qué parte de este se debe a la herencia genética, qué al ambiente o si sólo se debe a una de ellas. De hecho, estas dudas han marcado el campo de la genética desde que Darwin impulsó la teoría de la selección natural, los cuales han llegado hasta nuestros días. Varias voces en ambos sentidos se han pronunciado al respecto y aún sigue siendo un debate apasionante, el cual, a lo largo de la historia, se ha utilizado en movimientos como el nazismo para justificar sus ideales y sus actos criminales. En este sentido, la autora nos plantea una historia en la que se mezclan elementos dramáticos propios de las obras que hablan de conflictos familiares con los del thriller, situándonos todos ellos en medio de este eterno debate. Así, se nos plantea un punto de partida atractivo y se dibujan unos personajes y una situación en consonancia, acertando a la hora de fusionar los diferentes temas. Sin embargo, el desarrollo de la historia contiene algunos altibajos, presentándose demasiado convencional y no acabando de encontrar la manera más adecuada de encajar el desdoblamiento temporal que presenta, así como la forma insertar en la historia la parte más cercana el thriller. Por su parte, las actuaciones son correctas y la dirección de Lurdes Barba conservadora, prefiriendo no arriesgar y dejando que las palabras sean las auténticas protagonistas. Así pues, se trata de una obra con un planteamiento muy interesante, que a pesar de no estar desarrollado con todo el acierto necesario, sí que nos hace reflexionar en torno al tema y nos hace pasar un rato distraída.

En un lugar de la Cataluña de 1980, tres miembros de una familia un poco distanciada se reencuentran con motivo del que, en principio, parece una simple celebración de aniversario. Este sencillo planteamiento, da pie a Daniela Feixas (autora del texto que también participa como actriz) a desarrollar una oscura trama relacionada con la herencia del mal genealógico que los protagonistas irán desvelando a medida que avanza la historia. La tortuga de Califòrnia es un drama narrativamente efectista que, sin embargo, se aguanta con una estructura funcional y varios elementos de thriller. Su habilidad para sacar partido de su leitmotiv es admirable a pesar de que, finalmente, sirve más para explicar los personajes que no para hacer reflexionar al público. Así, la alegoría entre el conflicto humano y el de las tortugas resulta, por momentos, forzada y, incluso, demasiado evidente. Afortunadamente, ayuda a hacer avanzar el argumento que, en su tramo final, se vuelve realmente interesante. Es, en definitiva, un ejercicio sobre una idea muy concreta (una hipotética herencia genética de la maldad) que sabe resolverse con eficacia pero que, por el camino, guarda pocas sorpresas y unos cuántos trucos bastante trillados.

La tortuga de Califòrnia es uno de aquellos casos de «pon un nazi en tu obra» para intentar aumentar el impacto dramático de la historia. Un recurso efectista y, en mi opinión, del todo innecesario para intentar profundizar en la naturaleza de la maldad y la influencia de la historia familiar sobre nuestra vida. Con una puesta en escena sencilla y unas interpretaciones correctas, La tortuga de Califòrnia intenta resultar trascendente pero no consigue distanciarse del melodrama.

Más información (en catalán) en Somnis de teatre

¿El mal se puede heredar genéticamente? ¿Tenemos que purgar por las equivocaciones de nuestros antepasados? Daniela Feixas se hace estas preguntas e intenta dar algunas respuestas con su nueva obra como autora, La tortuga de Califòrnia. Una obra que se presenta como un drama con pequeños toques de thriller y que, a partir de un clima denso y cargado, consigue crear interés durante sus 60 minutos de duración. Aún así, algunos diálogos suenan demasiado artificiales y la historia del abuelo cuesta un poco de creer, sobre todo si nos situamos en «algún lugar de Cataluña, en los ochenta».

Los actores Josep Julien, Anna Güell, Clara de Ramón y la propia Daniela Feixas defienden la propuesta con profesionalidad y algunos momentos realmente buenos, rodeados de una escenografía simple pero efectiva y un poco asfixiante. En realidad, todo en esta obra quiere transmitir la sensación de opresión que la propia familia ha ido creando en sus integrantes durante años y años. La parte de la locura, o no, también queda bien reflejada, a pesar de caer un poco en el tópico… En definitiva, una obra recomendable, que pasa deprisa pero que deja un regusto amargo. Es lo que tiene esto de escribir sobre familias terribles…

“La tortuga de Califòrnia” (text finalista en l´última convocatòria del Premi Quim Masó) ha estat la segona obra que hem triat del Festival Grec d'aquest any.

En aquesta ocasió ens dirigim a La Seca molt animats per diverses raons: l’espai Brossa ens agrada molt, per la gran admiració que sentimo per alguns dels actors que formen part d’aquesta obra i per la curiositat de veure que tal se’n surt la Daniela Freixas en el seu debut com autora.

Ens situem a Barcelona, any 1980. Com a escenografia un menjador que em  recorda molt al de casa l’ àvia. L’Emili després de molts anys torna a casa la mare per celebrar l’aniversari de la filla de la seva germana l’Àngela. La situació entre els tres és tensa, freda i distant.  Per què hi ha tanta fredor entre ells?. Secrets de família, retrets, mentides, sospites, accions passades injustificables…

La vida i reproducció de les tortugues de Califòrnia serà el fil conductor que ens portarà al tema principal de l’obra. Un  plantejament sobre si els actes de les persones són de tipus genètic, o són les circumstàncies i l’entorn on vivim que ens fa ser com som.

L’Àngela està convençuda que tots els seus actes i els dels seus fills estan predeterminats per l’herència genètica, creient que l’extinció és la seva única sortida. Tot i que l’Emili no creu el mateix, viu lluny del entorn familiar. La mare pensa que el fi justifica els mitjans; creu que és igual el que es faci mentre el resultat sigui bo, tot i que no es faci el correcte, ja que el més important és el camí a recorre.

Obra dura i impactant.

Molt ben dirigida per Lurdes Barba, que ha aconseguit tenir-nos al públic en tensió fins al final. Bona il·luminació i efectes sonors .Tots quatre actors Anna Güell, Daniela Feixas, Josep Julien i Clara de Ramón han estat genials i del tot creïbles en els seus papers.

Felicitats a tot l'equip.

Una obra del tot imprescindible !!!

El Grec teatra,l a la Seca Espai Brossa amb una peça de Daniela Freixas, actriu passada a dramaturga. Biològicament La Tortuga de Califòrnia és un queloni que algun carallot va introduir i s'ha convertit en un invasor i depredador. Metàfora sobre la immigració? Segurament que sí. La peça és dura i complicada i no se'n desvetlles les incògnites fins al final. Ben dirigida i molt ben interpretada per un elenc de professionals de solvència amb una sorpresa: Clara de Ramon, una novata que ha estat a l'altura, oh i tant que ho ha estat.