Cruz de Navajas, el último Mecano

Cruz de navajas va més enllà del que podria ser un tribut, es tracta d'un espectacle que combina talent musical, tecnologia i entreteniment. L'espectacle, que dura unes tres hores comptant l'entremig, està dinamitzat per un presentador que interactua amb el públic i ens ofereix diversos gags humorístics. Així i tot, no consta de cap línia argumental, més aviat, cada número és un petit espectacle amb la seva pròpia narrativa.

La tecnologia té una gran presència en el muntatge. Col·locades al final de l'escenari, trobem unes grans pantalles led que també s'utilitzaran com a transparències per descobrir que hi ha darrere l'escenari. Han aconseguit crear una atmosfera única per cada cançó, mostrant unes imatges d'alta qualitat que ens transportaran a diversos països i èpoques. Sonaran els clàssics de Mecano i els que no ho són tant. Tot i no ser un concert, la màgia que es crea a la Cúpula de les Arenas convida als espectadors a cantar i a reviure els grans moments d'aquest grup musical.

Sens dubte, el més destacable és el talent dels ballarins, cantants i músics, que també compten amb el suport d'una formació i una trajectòria professional. Les coreografies del Sergio Melantuche són executades amb una precisió, un control i una energia dignes de musical. Per altra banda, els cantants ens saben transmetre amb la seva veu totes les emocions que comporta cada número. Passarem per diversos estils musicals, pop, flamenc, jazz i fins i tot un mica de rock, tots ells acompanyats de música en directe.

Anar a veure Cruz de Navajas és tot un viatge musical que li fa més que justícia al gran grup de Mecano. No us deixarà indiferents, aneu-hi!

Cruz de Navajas, el último Mecano és una idea original del músic, distribuïdor, mànager d'artistes, promotor, director artístic i productor Gonzalo Pérez Pastor.

No es tracta d'un musical amb una història al darrera acompanyada de les cançons de Mecano, no és un tribut, no és una imitació, ni un remember d'aquest grup, sinó una proposta del tot innovadora dins del gènere dels musicals que vol homenatjar a un dels grups més importants de la història del pop espanyol.

Es tracta d'un show divertit, fresc i trencador amb una posada en escena sorprenent, una avançada tecnologia audiovisual, una extraordinària banda de nou músics tocant en directe, les veus espectaculars de deu cantants de les quals destacaria les de la Lieta Moliner i Lucía Bentabol, una impactant i magnífica escenografia dissenyada per Eduard Moreno a base de pantalles led en constant transformació al llarg de tot l'espectacle, unes coreografies de Segio Melantuche interpretades per vuit ballarins i els mateixos cantants. Espectacular!

Sense cap mena de dubte, podem afirmar que aquest muntatge és actualment una de les millors propostes musicals que es poden veure a casa nostra.

Personalment m'ho vaig passar superbé. Vaig cantar. Em vaig emocionar. Per mi va ser un viatge a través del temps.
És molt difícil triar quin ha estat per mi el millor tema de Mecano. Hoy no me puedo levantar, Perdido en mi habitación, Maquillaje, Hijo de la luna, Cruz de navajas, Me cuesta tanto olvidarte, Mujer contra mujer, La fuerza del destino... van formar part de la meva adolescència.

Al començament es fa una mica estrany el fet d'estar asseguts. Una es mor de ganes d'aixecar-se de la cadira i posar-se a ballar. Els peus no em paren quiets. Canto les cançons. Els aplaudiments del públic són constants.
A mesura que avança l'espectacle, la gent es va deixant anar. Però és a la segona part quan es produeix el descontrol total. La gent canta, balla, aplaudeix i s'emociona. La Cúpula de Arenas es converteix en una autèntica festa. Tot el públic dempeus no parem d'aplaudir com a bojos.
Estar clar que a dia d'avui la música de Mecano segueix aixecant passions.

Luces, colores y una escenografía audiovisual que te traslada a la Antártida, a la nieve y el frío. De esta manera se inicia el movimiento en el escenario y cuatro encapuchados/as empiezan a cantar con el acompañamiento de un cuerpo de danza. El espectáculo ha comenzado oficialmente, pero es cuando suenan las primeras notas de “Me cuesta tanto olvidarte” que la espectadora se rinde a la magia de la música. Así empieza el viaje, con la emoción a flor de piel.

Canción tras canción se suceden los recuerdos en una platea que no puede evitar cantar cada tema (o casi todos, dependiendo de la edad) y acompañar, de una manera muy humilde, a los grandes cantantes que componen este espectáculo-concierto en homenaje a Mecano. Gran elección de voces y de temas a interpretar para cada uno. La voz de Tania Simón al compás del cajón, el contrabajo y la flauta travesera en “Una rosa es una rosa”, Mireia Orrit delicadamente pellizcando el alma con “El fallo positivo”, Lieta Molinet desgarrándose en “El blues del esclavo”, Mikel Herzog Jr. Emocionado al piano tocando y cantando “Aire” o Aser León haciendo de maestro de ceremonias y demostrando sus capacidades vocales con el beatbox, son pequeños ejemplos de la cantidad de talento que sube al escenario en cada canción.

Con la energía potente y adecuada para el estado anímico de cada tema se incorporan bailarines y bailarinas que exponen la emoción más pura e íntima de cada nota y cada palabra que se canta. El público nota como les fluye la energía y la ilusión en cada actuación y eso se contagia al patio de butacas. Una entrega que también comparte la banda que toca en directo y que se deja llevar en cada canción (si podéis, visualizad a los músicos mientras tocan, es maravilloso lo que se puede observar).

La materia prima es buena -las canciones de Mecano, el equipo se deja la piel y el talento en el escenario, y todo esto se enmarca en una puesta en escena protagonizada por unas pantallas gigantes donde se reproduce un material audiovisual cuidado al detalle, que sabe jugar muy bien con la narrativa y traslada a la espectadora al imaginario de las canciones que se interpretan, obligándola a dejarse llevar en este viaje increíble.

Todo lo que se pueda decir quedará corto, porqué la experiencia es única. Espectáculo para cantar, emocionarse, bailar, recordar y reír.

Ante todo hay que advertir que no estamos ante un musical al uso, sino ante un tipo de concierto escenificado sobre uno de los grupos de pop más famosos en lengua española. Podríamos decir que es una especie de tributo, tan habituales últimamente en salas de fiestas y de conciertos, pero quizás tendríamos que ir algo más allá… Las canciones de Mecano van sucediéndose una a la otra, y cada una da pie a un número diferente, a un pequeño espectáculo por sí mismo. No hay una línea argumental –y quizás mejor-, solo un largo desfile de hits interrumpido, de vez en cuando, por alguna broma interna, alguna exhibición de beatbox o un homenaje a la música internacional de los ochenta y noventa (uno de los grandes momentos de lucimiento, a expensas de Queen, Madonna o Tina Turner).

El montaje empieza de forma espectacular con Héroes de la Antártida, y a partir de aquí va desgranando números muy vistosos (No hay marcha en Nueva York, Bailando salsa, El blues del esclavo, No se serio este cementerio) con otros de más intimistas, en que un solo foco iluminando al cantante o bien un piano en medio de la escena nos dejan momentos muy emotivos. Dentro de este apartado encontramos algunas de las canciones más famosas del grupo, y para mí las más interesantes: Me cuesta tanto olvidarte, Quédate en Madrid, Mujer contra mujer, Aire y algunas otras. Tampoco falta la parte tecno, donde se pueden escuchar muchas de las canciones del inicio, o bien la parte más flamenca. Un resumen completo de lo que fue este grupo tan icónico de los ochenta.

Uno de los reclamos de Cruz de navajas es la puesta en escena: las pantallas gigantes, la iluminación, el ballet, etc. Un montón de recursos que, a pesar de todo, no esconden lo más importante. Y es que para mí el gran acierto del espectáculo es haber reunido un buen conjunto instrumental y una larga lista de cantantes que exhiben una gran voz y también un gran gusto al cantar. El trabajo de todos ellos es el germen de Cruz de navajas, un espectáculo que vuelve una vez más sobre las mismas canciones de siempre, las que tanto nos gustan… las que siempre funcionan.