Herència abandonada

Tres en escena. Ángela, Felipe y el silencio. Y entre los tres, un juego escénico casi hipnótico. Estás mirando, como espectador, los ojos del intérprete como si esperaras de él o de ella el siguiente movimiento. Sigues el diálogo y hay una pausa, una espera que habla por sí misma, que tiene su peso en todo ello, que se necesita para entender la psicología de los personajes, que dice tanto como el mismo diálogo. Una partida de ajedrez muy bien jugada, con alternancias de fuerzas bien compensadas.

La dirección y la interpretación de un argumento casi esquemático en apariencia como éste convierten la obra en una experiencia teatral magnífica. Es estimulante seguir los ojos de Ángela cuando su cabeza funciona; con su carácter, puedes esperar cualquier cosa. Su postura y el ritmo y la cadencia de sus palabras denotan el mundo paralelo en el que habita. La Francesca Vadell trabaja tanto su personaje que llegas a dudar si ella puede ser así, de compleja, de introspectiva, de sorprendente y de desconcertante en la realidad. Su interpretación, sin dudarlo, es excelente. En Felipe, antagónico de entrada, muestra un aire diferente, más transparente y comprensible en sus reacciones. La relación con Ángela, lo que no se espera de la espera (de los hermanos que deben estar pero no aparecen) hace que surjan matices teatralmente impagables. Miradas, suspiros, gestos, posturas y reacciones que se convierten en todo un taller interpretativo por parte de Ramón Bonvehí. Sus salidas encendidas, su desesperación ante un «esto no me puede estar pasando a mí» o la forzada vivencia de su realidad personal, sus carencias y todo lo que no tiene y quisiera, le aportan una gran riqueza al personaje. Y todo ello, imposible de casar sin una dirección que tiene muy claras las prioridades e intenciones del texto porque es propio. La Lara Díez Quintanilla dota de coherencia y riqueza psicológica una relación que nace de la insatisfacción vital, del intento de huir de la inevitable (parece) infelicidad. El contacto físico entre los dos personajes convertido en una magnífica coreografía de la necesidad, la incapacidad y la desesperación se convierte en el momento sublime, el ejemplo paradigmático de este cuidado por el detalle, para mostrar que todo significa algo.

¿Conclusiones? Entre muchas otras, la idea de que sólo vas a salir si te amas a ti mismo, si te aceptas como eres y sabes cuál es el punto de partida. Agarrarte desesperadamente al otro para flotar, en estas condiciones, sólo puede provocar el ahogo de los dos.

“Herència Abandonada” és la quarta producció de la companyia La Volcànica. Es tracta d’una obra escrita i dirigida per l’actriu Lara Diez Quintanilla, i interpretat per Francesca Vadell i Ramon Bonvehí.

“Herència abandonada” és una tragicomèdia que ens parla de les herències de la vida:les materials, les emocionals i la dels caràcters adquirits. Són aquelles motxilles que portem a les nostres esquenes i que ens costen tant de desempallegar-nos i d'oblidar. Rols i obligacions que se’ns han estat atorgades per imposició externa, com el fet de que la noia sigui qui hagi de cuidar dels pares, la responsabilitat del primogènit,el fill gran dirigir l’empresa o seguir amb el negoci familiar (ofici  o carrera universitària).

Els actors, Francesca Vadell i Ramon Bonvehí, interpreten a l’Àngela i al Felip, dos personatges que es troben en aquesta situació. Felip és advocat per obligació, és l’enèsim hereu d’una nissaga d’advocats. L’Àngela és l’única noia de quatre germans i la seva herència ha estat la de cuidar de la mare malalta d’Alzheimer. És precisament aquesta malaltia la que li farà reaccionar i trobar la manera de fer alguna cosa diferent del que s’espera d’ella. Ella s’allibera de tot i intenta convèncer en Felip que faci el mateix.

Triar com viure i trencar amb les obligacions no és gens fàcil, us ho dic per experiència. Jo portava molt de temps arrossegant una motxilla plena d’obligacions a les esquenes, cada vegada pesava més i em pensava que era impossible desprendrem d’ella. Un dia ho vaig fer i no va passar res. Bé, si que va passar una cosa, vaig poder caminar més lleugera. Em vaig sentir alliberada.

Tots som necessaris però ningú és imprescindibles. De vegades és necessari trencar i abandonar, per poder-se alliberar d’aquelles càrregues socials, culturals i familiars que moltes vegades arrosseguem.

“Herència abandonada” és un espectacle d’aquells que en diem rodó i que us recomano que no us el perdeu. Un text genial, uns actors extraordinaris i una magnífica direcció.

IMPRESCINDIBLE!!!

1. "Es fa teatre a qualsevol lloc" deia, amb escepticisme, la meva veïna a l'Àtic22 del Tantarantana, i en efecte se'n fa a tot arreu, només cal un espai diàfan, uns actors i públic. La Lara Díez Quintanilla ens rep al final de les escales i ens convida a seure. Creua l'escenari i ocupa la seva localitat entre els espectadors mentre en Ramon Bonvehí ocupa el seu lloc a l'escenari.

2. De sobte, la sospita que quelcom fosc xiuxiueja per sota les evidències de l'obra ens assola. La força amb què la directora captura turbulències del comportament reconeixibles com a desordres originats per l'ordre instal·lat fora del despatx d'un edifici malalt. La intensitat no desemboca en desassossec gràcies a algunes escletxes d'ironia i humor que esberlen el bastiment del joc i desmuntin els seus mecanismes.

3. Ni rastre de gesticulació redundant i irrespectuosa amb l'espectador, tot és subtilesa, un text ritmat amb precisió, pauses curulles de contingut... Hi ha a Herència abandonada la voluntat ferma d'allunyar-se del realisme per acostar-nos la realitat mitjançant una mirada endins que amaga un malestar que ens és familiar.

4. Herència abandonada també és una obra d'actors. De fet, Díez obre amb humilitat, el camí per a què Cesca Vadell i Ramon Bonvehí despleguin el seu talent  s'elevin i nosaltres ens elevem amb ells. L'espectacle interpretatiu de tots dos és profund i emocionant que paga la pena de veure.

Herència abandonada ressona a Barcelona i duu aires de Haneke, Lupa o Bernhard. Llarga vida.

 

 

 

 

No es la primera vez que un guion de teatro se basa en un tema de herencias. Lara Díez Quintanilla ha sabido escribir y plantear un tema eterno, la aceptación de una herencia, momento en el cual sale lo mejor y lo peor de los miembros de una familia. Y no son los bienes materiales los que se ponen en juego sino las relaciones entre cada uno de los herederos y entre ellos y sus progenitores. El dinero y los bienes, por escasos que sean, hacen aparecer los celos, las envidias, las competencias por el amor de los padres, las preferencias. Es un momento para recordar y hacer balance de la historia de la familia. Y todo ello lo va sacando a la luz una de las herederas de esta historia y el abogado de la familia que había convivido con ellos desde pequeño. Los tres hermanos varones restantes no aparecen en la escena pero están presentes todo el rato ya que son cuatro los herederos. Otro elemento distorsionador de la herencia es la obligación del cuidado de la madre enferma.

Van saliendo los recuerdos, las intimidades, los deseos no confesados hasta que la obra presenta un giro inesperado que cambia totalmente el rumbo de la historia y ya no se habla de herencias sino de dos personajes que consiguen poder manifestar su irremediable soledad.

La escenografía es muy sencilla y muestra un despacho desolador, desordenado justificado por su provisionalidad.

Lo mejor, el actor Ramon Bonvehí y la actriz Francesca Vadell. Yo estaba en la última fila y podía ver perfectamente la expresión de la mujer, los ojos de incredulidad, la timidez inicial y la dureza del gesto que expresaba una firme decisión. Él, muy inseguro al principio va sacando, forzado por ella, todos sus recuerdos y la determinación que ella consigue hacer tambalear.

Las pausas son un recurso teatral difícil de mantener pero bien colocadas a lo largo de la pieza añaden dramatismo al texto. La directora y ellos dos lo consiguen.

El público me sorprendió. Algunas personas reían de manera histérica, la mayoría de las veces extemporáneamente. Otras veces contagiaban al resto del público. Parecía una representación en el Globe, el antiguo teatro de Shakespeare en el que la gente de pie y cerca del escenario interpelaba a los actores y se llegaban a pelear entre ellos. Parecía una competencia de risas. En alguna ocasión se oyó un “schistt”. Debía ser alguien como yo que no entendía como se podía interpretar de manera cómica un texto en el que las vivencias de los personajes nos recordaban algún momento de nuestra historia. Debía ser por esto.

Un espectacle que la Sala Beckett ha aixoplugat dins del paraigua del cicle  “Memento mori. Recordem-nos de morir”, i que ens van presentar dimarts passat en roda de premsa. Es tracta d'HERÈNCIA ABANDONADA, escrit i dirigit per Lara Díez Quintanilla, un text que ens parla de les herències materials i emocionals.  Aquesta és la setena producció de la companyia La Volcànica, creada per la Lara Díez en 2014 amb la finalitat de fer produccions pròpies.

HERÈNCIA ABANDONADA va néixer el 2014 com una peça curta escrita pel Cafè Bar de la Beckett. Tres anys més tard, la peça va ser recuperada i revisada al Festival Mikro Akadèmia. Finalment, l’autora va convertir-la en una obra de teatre que es va poder veure en 2018 a l’Àtic 22 del Tantarantana, guanyant el Premi Crítica Serra d’Or 2018.

L'acció té lloc en el despatx provisional d'en Felip (Ramon Bonvehí), advocat de la família, que acaben d'enterrar el pare. Espera als quatre germans per fer els tràmits associats a l'herència. Però només es presenta l'Àngela (Francesca Vadell).

L'escenografia de Carles Royo ens presenta un espai caòtic i asfixiant on tots els documents del Felip estan en capses, en un estat provisional, en un racó d'un edifici malalt.

Felip i Àngela, sols en aquest despatx, esperen els germans, i inicien una conversa a moments surrealista, on ella li acaba confessant que vol trencar amb tot, que vol recuperar la seva vida i que per fer-ho ha de fugir, i vol fer-ho amb ell. Creu que cal deixar enrere les herències, les materials i les emocionals. Tots dos es precipiten a una sèrie de confessions impulsades per la solitud en què viuen. Una conversa on es barregen temes com la família, els records d'infantesa, la pèrdua, els desitjos amagats, les frustracions, les mancances afectives, la por al canvi .....

En Felip és advocat per herència i l'Àngela se sent hereva de l'obligació de fer-se càrrec de la mare malalta. Viuen la vida que suposadament han de viure i on cal silenciar els desitjos personals. Han de donar continuïtat al que han heretat sense qüestionar-ho, tot complint les expectatives familiars.

Una proposta agosarada i captivadora, on el text i la direcció de  la Lara Díez, i les magnífiques interpretacions de Francesca Vadell i Ramon Bonvehí ens han convençut de tal forma, que ens han fet sentir la buidor i la solitud de les seves vides. Notem el pes de les herències, les d’ells i les nostres.

Ens atrapa un desassossec creixent que s’alleugera amb alguns moments d’humor, en un text absolutament dramàtic.

Molt bona proposta, totalment recomanable, que es podrà veure a la sala de Dalt de la Beckett fins al dia 2 de febrer.

Per poder veure la ressenya original, només cal clicar en aquest ENLLAÇ

 

El hecho de que los artistas y las productoras de nuestro país se hayan visto en la necesidad de apostar tanto por obras de pequeño formato, con solo dos o tres intérpretes sobre el escenario, ha propiciado, por otro lado, que proliferen un buen puñado de pequeñas joyas que son ya, prácticamente, parte de nuestro patrimonio cultural. Como si nos estuviéramos especializando en el formato, Herència abandonada se suma a esta tendencia (con sello Sala Flyhard, en cierto modo) que resulta, en realidad, muy atractiva, cuando el texto y los actores consiguen enganchar el espectador. Lara Díez Quintanilla ha confeccionado en esta pieza un juego de incomodidades muy interesante donde se mezclan temas como la familia, la pérdida, los deseos inconfesables y las carencias afectivas. La historia junta en una situación de espera a dos personajes, interpretados con audacia por Francesca Vadell y Ramon Bonvehí, donde las conversaciones de ascensor y anécdotas profesionales nos transportan, poco a poco, a un intercambio secretos íntimos, anécdotas inesperadas u ofrecimientos de lo más estrafalarios. En este sentido, el patetismo del clímax final de estos dos tristes personajes resulta quizás lo más extrañamiento cautivador de todo el conjunto. En definitiva, se trata de un montaje diferente, arriesgado, que apuesta por un humor ácido, macabro i absurdo detrás del cual se esconde una historia más dramática y profunda de lo que puede parecer a simple vista.