Neus Mònico Fernández

Esta es la segunda vez que vamos a ver Acorar. Se trata de un texto fantástico, escrito e interpretado por Toni Gomila. Un monólogo que Gomilla escribió después de ver una obra que se hacía en Buenos Aires (de una reflexión sobre los argentinos) y que entonces pensó que él podría escribir el mismo sobre los mallorquines. Acorar es la palabra que resume todo el sentido de la obra.Acorar es clavar algo dentro del cuello, en este caso el cuchillo de las matanzas. También es herir, en el sentido de emocionar, de llegar al corazón. El de acorar es un trabajo reservado para el más experto, porque no es nada sencillo de hacer, una tradición que pasa de generación en […]

La Pluja es de aquellas obras que te hacen reflexionar durante y después de su representación. Año 2025. Nos quieren hacer creer que la crisis ya ha pasado, qué ironía … ya nadie tiene un perro, no hay lujos en las casas, la gente ya no les queda gran cosa. Pero hablan de crisis en pasado. La noticia de un cambio climático: la lluvia se ha convertido en un hecho destructivo en todo el mundo. Los medios de información dicen que donde llueve desaparece todo rastro de vida. La única solución es renunciar a pesar de ir a vivir en un refugio que el gobierno han creado para que todos los habitantes vayan a vivir. Un lugar similar a un […]

Pels pèls es la adaptación de una comedia de Paul Portner (Shear madness), un clásico que lleva años en cartel, y esta es la tercera vez que se representa en Barcelona. Nosotros la vimos en 2006 en el Teatro Borrás, dirigida en aquella ocasión por el mismo Abel Folk y interpretada por Enrique Mayor, Eduard Farelo, Àlex Casanovas, Pep Planas, Mercè Comes y Beth Rodergas. Como nos apetecía mucho de repetir, ya que en su día la encontramos muy divertida y original, convencimos a un grupo de amigas para ir a verla. A la salida todas reconocieron que lo habían pasado muy bien; eso sí cada una de ellas había elegido un asesino diferente. Es una comedia que rompe barreras, […]

A nosotros nos gustó muchísimo, ahora tenéis la oportunidad de ir. La puesta en escena es a dos bandas, donde tienes los actores a tocar; personalmente a nosotros esto nos gusta mucho. Como escenografía, una sala con cuatro sillas llenas de libros y una alfombra, donde transcurre toda la obra. El vestuario nos gustó mucho, y tiene un papel muy importante; ya que visten la ropa del S.XVIII (para situarnos en la época) y por encima llevan togas y corazas como en la época romana (que es cuando transcurre la acción). La iluminación, sencilla, cuatro focos cada lado. Los actores no desaparecen del todo de la sala, se sientan alrededor de la acción, esperando el momento en que deben intervenir. […]

Quan entrem a la sala ens trobem dins d’un garatge; el lloc on el Ricard, protagonista d’aquesta obra, hi passa hores i hores tancat, escoltant música, jugant amb el mòbil, connectat a internet i escrivint en un diari personal. Tot a l’hora !!!!! Com la majoria dels adolescents, té les seves inquietuds, les seves manies i els seus complexes. Ràbia, rebel·lió, desànim, apatia, avorriment, desordre,… Una etapa realment difícil, que si a més a més li afegim situacions personals complicades, ens trobem davant d’una bomba de rellotgeria humana. Els espectadors serem els observadors de tota la transformació del protagonista després de que un dia troba un llibre de Shakespeare “Ricard III” i es comença a identificar amb el personatge de […]