Markos Goikolea

Martin Crimp, parte de la novela Pamela de Samuel Richardson para escribir esta obra de teatro sobre los roles de género y la erótica del poder. En la novela, Pamela es una criada que, subyugada a su amo, utiliza su aparente debilidad para casarse con él y conseguir el ascenso social. En la obra de Crimp, sin embargo, se trata de dos personajes arquetipo – ni siquiera tienen nombre – que están sumergidos en una lucha constante de poder y de sexo, donde parece que el hombre tiene secuestrada a la mujer. Los intérpretes cambian de rol varias veces, haciendo de abusador y abusado al mismo tiempo. Esto parece apuntar un carácter relacional de las luchas de poder y genera […]

Dos reconocidos intérpretes del teatro catalán se reúnen para reflexionar sobre la vejez mientras nos comparten anécdotas de su carrera y explican el proceso de creación de esta obra. Mont Plans, cansada de su faceta cómica, y Oriol Genís, cansado de las excentricidades del teatro contemporáneo, se reúnen en un escenario vestido únicamente con dos sillas para desnudar sus anhelos y deseos ante el público. Su objetivo era crear una pieza profunda que hablara sobre el envejecimiento, pero aseguran no haberlo tenido fácil, ya que ¿quién quiere escuchar a los viejos hoy en día? Genís se queja de que al teatro ya no le interesa la copia, sino que busca el original, cuando eso es precisamente lo que están haciendo […]

Ernesto Caballero dirige esta adaptación del clásico de Molière sobre la hipocresía y las mentiras, y lo hace con un objetivo claro; demostrar la vigencia de este personaje en la actualidad. El tiempo parece no afectar a este clásico universal que, a pesar de haber sido escrito hace tres siglos, sus temas y personajes resultan tan actuales. Y es que en la era de la posverdad, de las falsas apariencias y las redes sociales, el mundo está lleno de Tartufos. El montaje ofrece una reflexión sobre la figura de Tartufo en la actualidad al mismo tiempo que revive el clásico de Molière trabajando con dos capas narrativas. Por un lado, tenemos el texto de Molière recitado en verso y aliñado […]

Goyo es una comedia ácida que parte de un disparador excéntrico, absurdo y original para retratar las aristas y carencias de una familia aparentemente normal. La metamorfosis del hijo de la familia en armadillo nos remite a ficciones tan clásicas como La Metamorfosis de Kafka, aunque Goyo tome dirección hacia la comedia. Como el propio Alberto Ramos asegura, el motor de esta comedia es la infelicidad de una familia. La metamorfosis del hijo y las diferentes posiciones que adopta cada personaje al respecto sacarán a relucir las diferencias y conflictos enquistados del pasado, activará la comedia y conducirá a los personajes a una divertida y tierna catarsis familiar. Puede que la maravillosa premisa inicial no esté del todo explotada a […]

La segunda obra de teatro de Cesc Gay es una comedia de situación que retrata los conflictos y roles familiares a través de cuatro intérpretes. La construcción de estos personajes y la relación entre ellos es precisamente el punto más fuerte de la obra y la que se encarga de servir la comedia durante más de una hora y media. El principal conflicto gira entorno a los dos personajes masculinos, Pere Arquillué y Lluís Villanueva, dos hermanos que se enfrentan en un combate de egos incapaces de dejar de mirarse al ombligo. Los personajes femeninos, sin embargo, son figuras mediadoras que posibilitan este difícil encuentro. Por un lado, tenemos a la hermana, Cristina Plazas, la figura opuesta a sus hermanos, […]