Este junio vuelve al Liceu una de las óperas italianas más célebres y representadas.
Paco Azorín firma el montaje, que ya se representó la temporada 2013-2014, y que con una puesta en escena fiel al original otorga gran protagonismo a los cantantes y los hace conectar con el público.
«Yo no opto por proporcionar una monumentalidad épica, sino para ceder protagonismo a los cantantes, acercándolos siempre al público». Son palabras de Paco Azorín, la puesta en escena del que se ha dicho que mantiene un perfecto equilibrio entre lo «clásico y rompedor» (Javier Blánquez, El Mundo) o que «destaca por su atrevimiento y complejidad conceptual» (Fernando Sans Rivière , La Razón).
Dos repartos brillantes formados por Liudmyla Monastyrska, Tatiana Serjan, Jonathan Tetelman, Roberto Aronica, Erwin Schrott y Lucio Gallo, darán vida al triángulo amoroso entre Tosca, Cavaradossi y Scarpia. Y el actual director de la Ópera y el Ballet Nacional de Noruega el maestro John Fiore dirigirá por primera vez la Orquesta Sinfónica del Liceu, que se acompañará del Cor del Liceu y el conjunto VEUS – Cor Infantil Amics de la Unió.
Tosca es un melodrama en tres actos y libreto de Luigi Illica y Giuseppe Giacosa que se estrenó el 14 de enero de 1900 en el Teatro Costanzi de Roma. En Barcelona llegaría dos años más tarde, el 30 de marzo de 1902. La última vez que se hizo en el Liceo fue el 25 de marzo de 2014, donde se ha representado 176 veces.
Nos sitúa en la Roma del año 1800, en pleno caos político. El republicano Cesare Angelotti huye de la cárcel para refugiarse en la basílica de Sant’Andrea della Valle, donde el artista Mario Cavaradossi la ayuda a esconderse. El Barón Scarpia, jefe de policía, sospecha que Mario ha ayudado en la fuga de Angelotti y convence Floria Tosca, a quien ama secretamente, que su amado Mario lo ha traicionado. Cuando ella reunirse con él, Scarpia la persigue, captura el pintor y condena a morir. Sólo si Tosca accede a los reclamos sexuales del varón, Mario podrá salvarse. Sin embargo, el destino de los dos estimados será fatídico. Ni Cavaradossi podrá evitar el fusilamiento, ni ella la tristeza y su consecuente suicidio.
Tosca ha pasado a la posteridad por ser una de las óperas más representadas en todo y por momentos musicales memorables como el aria del segundo acto «Vissi d’arte», donde Tosca canta desesperada raíz del chantaje sexual del Barón, o como el aria para tenor «E lucevan le stelle», donde Cavaradossi asume su fatídico destino.
