Cut One’s Teeth es la expresión que da título a la propuesta de la bailarina, performer y coreógrafa Mabel Olea. Tanto el significado de la expresión inglesa como el de la pieza responden al proceso de aprender algo desde cero y adquirir experiencia hasta dominarlo.
Mabel Olea
Según explica la propia artista, Cut One’s Teeth nace hace tres años del deseo de crear un solo de un formato más firme, como si fuera “una carta de presentación de la Mabel creadora”. La pieza, dice, es especialmente representativa “en el inicio y el final, en relación con el proceso de creación y mi viaje personal”.
La artista describe este recorrido como “un proceso de diamante en bruto a diamante pulido”, y entiende este “pulido” como la construcción minuciosa de algo elevado. “La pieza es también una metáfora y una proyección de la bailarina que soy y de la que he deseado ser en muchas ocasiones; de la disciplina indiscutible que comporta, del adoctrinamiento del cuerpo y de la imposición de una norma y su fisura”, constata. Para Olea, ha sido “un proceso largo, pero necesario”, comparable al trabajo artesanal que requiere una joya: “El diamante necesita un proceso detallista y minucioso”.
“El espectáculo es una metáfora y una proyección de la bailarina que soy y de la que he deseado ser en muchas ocasiones”.
A partir de una propuesta de movimiento que bebe del imaginario de la danza clásica y de la figura de la bailarina, Olea construye un lenguaje físico exigente e hipnótico. El cuerpo aparece como una materia en transformación constante y mantiene en escena ese diamante que se modela a sí mismo. Los movimientos, a menudo poco comunes y llevados al límite, juegan con la tensión entre la disciplina, el control y la fisura de esa misma norma.
El título de la pieza nace de una conversación con Joan Ros, que más adelante acabaría convirtiéndose en el responsable del vestuario del espectáculo. Él mencionó la canción Royals, de Lorde, y el verso “I cut my teeth on wedding rings in the movies”. A Olea, la frase la obsesionó porque conectaba con su historia personal: trabajar mucho para llegar a un resultado soñado. “Los diamantes y los dientes forman parte del mismo imaginario: lujo, perfección, alto estilo de vida”, explica la artista. “Con Cut One’s Teeth he querido hacer lo que canta Lorde, vivir mi fantasía: ‘you can call me queen bee, and baby I’ll rule, let me live that fantasy’”.
Pero, más allá de la creación artística, Olea también reivindica las dificultades de producir una pieza de estas dimensiones. “Lo más complicado es toda la parte de producción, encontrar la financiación para poder levantar la pieza, conseguir presentarla en el Grec, reunir un equipo y poder pagar un sueldo a todo el mundo”, explica.
La presencia de Cut One’s Teeth en el Festival Grec es, para la creadora, un hito especialmente significativo. “Me hace una ilusión enorme formar parte del Grec. Era una gran meta que siento que he alcanzado”, asegura. Y añade: “Siento que este es un Grec especial e icónico. ¡Cincuenta años! Es muy diamante por su parte”.
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