Lo que puede ser no siempre es

L´últim àtom se presenta ante el espectador como un estimulante y ambicioso duelo intelectual entre la física y la lingüística. Lo que inicialmente se plantea como un debate académico e ideológico va derivando hacia la dimensión más humana y visceral: la problemática vital de dos de los protagonistas frente a su hija. A través de este eje, cada personaje despliega con sólidos argumentos su propia visión de la existencia y lo que verdaderamente significa vivir.
No obstante, la propuesta exige una alta demanda de atención. La parte argumental enfocada en la física resulta compleja y, por momentos, difícil de seguir debido a la densidad de unos conceptos muy específicos y alejados del lenguaje cotidiano del espectador medio. Asimismo, aunque el texto busca conectar con la comedia —algo que se percibía en las risas aisladas de parte del público—, el humor puede no resultar universal ni conectar con la sensibilidad de toda la platea, manteniendo en ocasiones una distancia.
Donde la producción brilla con una fuerza incontestable es en su factura técnica. La escenografía es sencillamente espectacular, dotada de un dinamismo formidable y un planteamiento conceptual de una gran originalidad. A este despliegue visual se suma una banda sonora muy trabajada, que sabe enfatizar con precisión cada matiz y potenciar los momentos cumbres de las escenas.
Por último, el apartado interpretativo merece una mención especial. El formidable trabajo actoral dota de una verdad absoluta a la propuesta; los intérpretes logran la difícil tarea de humanizar el denso texto y hacer plenamente creíble cada uno de los personajes que pisan el escenario, defendiendo la obra con una entrega impecable.