La estética del terror, la poesía escénica y el ilusionismo se combinan para adentrarse en el corazón de la pesadilla y en busca de una arcadia.
Sinopsis
Es la noche de Fin de Año y a Pedro le invadirán la casa. Este protagonista sufre de dos soledades: la del usuario de internet y la del cuidador de un enfermo. La noche de Fin de Año tiene dos caras, como Janus, el dios romano guardián de las puertas: la joven que mira hacia delante (lo que nace) y la vieja que mira atrás (lo que muere). Ambas son terroríficas. Este espectáculo habla de los males de nuestro milenio: el miedo y la soledad. Y lo que pudiera parecer una cura para ello, el amor, a veces nos lleva a abrir la puerta al mal.
AMAGA
AMAGA es un colectivo que desde hace cinco años investiga, desde una mirada intuitiva y antiacadémica, disciplinas como el ilusionismo, el movimiento, las artes plásticas y el audiovisual, entre otras. La primera pieza escénica, Allò que hi ha després del diumenge, fue seleccionada como proyecto emergente en residencia en el Centre de les Arts en Moviment de Roca Umbert. Posteriormente, la pieza hizo temporada (2022-2023) en la Sala Beckett de Barcelona. Paralelamente, en 2021 iniciaron una línea de investigación sobre el horror, el error y el terror en los paisajes físicos y las ceremonias virtuales con I tried speed running virtuality and the acceleration physically hurt me. El proyecto fue seleccionado en la convocatoria El Corralito y se presentó en el festival TNT. También tuvo una versión expositiva en el Ideal Centro de las Artes Digitales dentro de Embodied Manifesto del Active Activism Act y una de pódcast performático en el Arts Santa Mònica. En 2023 recibieron la beca Desperta Lab y se convirtieron en compañía residente en la Nau Ivanow. Durante este periodo, con aperturas de proceso en la Sala Atrium y en la Sala Beckett, han desarrollado la segunda pieza escénica del colectivo, Qui hi ha.
