Sinopsis
Un músico, un pintor y un lienzo tridimensional en forma de cubo que, más allá de ser un mero soporte, cobra vida propia y se convierte en el elemento de juego principal de la escena. El cubo de Murmur abre, gira y transforma las perspectivas con los efectos lumínicos, los colores y las texturas que salen del audaz pincel de Quim Moya. El pintor combinará diversos estilos pictóricos que narrarán diferentes historias, siempre acompañadas por las vibraciones del Hang y el Oval, instrumentos que de la mano de Ravid Goldschmidt, nos transportarán a dimensiones desconocidas y generarán la atmósfera perfecta para acoger la metamorfosis del lienzo y la imaginación del público. Murmur es el viaje, la fluidez del vuelo en bandada los estorninos en una inexplicable danza que desafía la razón del sentimiento de supervivencia que une las comunidades. El papel de un solo pájaro protegido dentro del grupo, que se refleja con el de una persona dentro de las redes sociales, es pregunta cuál es su rol dentro de la sociedad en que vivimos.
Quim Moya es un diseñador gráfico e ilustrador que trabaja con espectáculos de pintura en directo, caracterizados por el uso de la pintura fluorescente y que combinan diversas disciplinas como la música o la danza.
Ravid Goldschmidt es un músico multiinstrumentista que comenzó a introducirse con el hang en el mismo momento de su creación en Suiza en 2001. Es el creador del primer método de tocar este instrumento y también ha hecho una versión electrónica , el óvalo.
Los dos artistas trabajan juntos desde hace 3 años, comenzaron con un espectáculo familiar llamado Rodari Mira Miró, y la pieza corta Murmur que les ha llevado el Festival Summer Stage de Nueva York.
