Euforia y desazón

El teatro argentino nunca te deja indiferente, quizá por la sensibilidad con la que trata a los personajes, por la crudeza de las situaciones, por la sinceridad y facilidad con la que expresan los sentimientos. Esta obra es argentina porque lo es la dramaturgia y la dirección, uno de los actores, la asistencia artística, la escenografía y el vestuario. La producción es de Júlia Simó Puyo y El Eje, compañía creadora de 12 espectáculos que hablan de personajes marginados y rotos.

El dramaturgo y director es Sergio Boris, autor y director de muchos espectáculos e innumerables premios. En esta obra Euforia y desazón, hay mucha más desazón que euforia.

Una ex-alumna de una escuela de formación de adultos vuelve para dirigirla. Se encuentra con un espacio al borde del colapso utilizado como taller mecánico. Gabriela Aurora Fernandez ha creado una atmósfera en un marco que desquicia nada más entrar en la sala. No hay rincón que no cree desasosiego ni detalle que no huela a derrumbe.

Es una situación de decadencia colectiva y progresiva que crea una inquietud creciente, una sensación de pérdida, desequilibrio emocional, inestabilidad, incapacidad de recomponer el desastre, reconducir una situación irrecuperable. La obra no avanza y tampoco retrocede, se mantiene en un sitio del que parece imposible salir.

Con un lenguaje directo y provocador los cinco personajes van hablando a la vez, se interrumpen, gritan, saltan de un tema a otro. Poco a poco y de forma muy desordenada y anárquica pero siguiendo un guion, vamos entendiendo el pasado y las circunstancias que los han llevado a esta especie de derrota que ellos no aceptan porque siguen luchando por evitar el derrumbe. Con este texto de gran dificultad, Eric Balbàs, María Hernández, Sebastián Mogordoy, Cristina Mariño y David Teixidó se van moviendo de manera aparentemente caótica pero modelando cada uno de ellos la personalidad de su personaje y en medio de toda su ruina nos demuestran una profunda ternura.

En esta original, extraña e inquietante propuesta, la compañía catalana El Eje une fuerzas con el director y dramaturgo argentino Sergio Boris para hacer un homenaje al fracaso como refugio.

El espacio escénico construye una especie de cueva destartalada llena de objetos acumulados sin un orden ni lógica aparente, al igual que la trama de esta historia, que lejos de avanzar en forma lineal se basa en la acumulación y la repetición para retratar el estado anímico de estos cinco personajes atrapados en un limbo del error.

La antigua escuela de adultos, donde solo queda un alumno, se ha convertido también en taller mecánico. Todo está por reparar, todo está por reformar, todo es un fallo, un error, incluidos los personajes, que vagan sin mayor objetivo que sobrevivir a las circunstancias y las tensiones latentes, evitando enfrentarse al mundo exterior, donde las alternativas no parecen mucho más alentadoras.

Todos los personajes están olvidados, atrapados, fuera de juego y con un cierto espíritu Beckettiano aderezado de grotesco. Las cinco interpretaciones son excelentes y aportan cada cual un punto de vista propio sobre este caos que crece sin dirección clara mientras construye una siniestra atmósfera de euforia y desazón.

En definitiva, una joya singular e improbable en la cartelera de Barcelona que merece la pena descubrir.

La Companyia El Eje i Sergio Boris s'uneixen en una nova coproducció catalano-argentina. És tracta d'una obra que és caòtica i estranya feta per grans actors, que interpreten uns personatges molt exigents, i complicadíssims. Un joc teatral que busca i troba les angoixes, les al·lucinacions internes i externes, on cada personatge és un micro punt a l'univers humà, i no sap quin lloc ocupa. No es miren als ulls, per què, com diu un d'ells, si es miren es "disparen". I és que tota l'obra va de l'eufòria, del descontrol, de la histèria al neguit i a la depressió, a la vida i les vides perdudes. Tot això en un meravellós espai sonor i escènic. Amb molt bona direcció d'actors i de propostes i efectes escènics.