Els madrigals de Monteverdi, catálogo imprescindible en la historia de la música, representan la culminación de un género, pero en su evolución también encarnan el nacimiento de otro género nuevo: la ópera.
Agrupados en nueve libros y publicados entre 1587 y 1651, continuamos este espléndido viaje por este corpus entendido como un ejercicio de protoópera y un teatro de las emociones.
Sinopsis
Con este cuarto libro, publicado en Venecia en 1603 (después de once años de trabajo) y dedicado al Duque de Ferrara, Alfonso II de Este, el compositor quería trasladarse a la corte de Ferrara, una de las más refinadas de toda Europa. El tercer libro escrito por Mantua, pese al éxito, no le permitió un mayor reconocimiento. La muerte del Duque frustró sus planes.
A partir de textos de Gian Battista Guarini, Ottavio Rinuccini y Giovanni Boccaccio, Monteverdi crea una recopilación ambiciosa e innovadora donde comienza a visualizarse el estilo declamado, que irá desarrollándose.
Idiomáticamente presentan un lenguaje mucho más audaz y renovador del género, que está lleno de juegos armónicos atrevidos. Monteverdi dotó a la música de un gusto por el detalle naturalista y por la realidad sensible.
Rinaldo Alessandrini, director, clavecinista y una auténtica autoridad en el compositor, será el guía en los caminos de este fascinante y frondoso universo lleno de preciosas miniaturas. La palabra, la música, la declamación o el estilo concitato nos situarán frente a las primeras tentativas de representar las pasiones humanas mediante texto y armonía.
