Blanca Portillo: Silencio

El año 2019 el dramaturgo Juan Mayorga entró a formar parte de la Real Academia de la Lengua Española, y lo hizo con el obligado discurso de ingreso. Aquel discurso, que versaba sobre la importancia del silencio en el teatro, se ha reconvertido ahora en un espectáculo que ha tenido gran éxito en Madrid y que ya ha agotado las entradas en el TNC. Teatralizar un discurso o recrear la teatralidad de la situación (Informe para una academia, de Kafka, sin ir más lejos) siempre parece una tarea imposible, pero al final los resultados pueden ser sorprendentes.

Mayorga ha utilizado su texto, pero le ha dado completamente la vuelta al hacer que una actriz se haga pasar por él. Este artificio, esta pequeña trampa, ya nos acerca más a la teatralidad… pero además el autor introduce el humor y una mirada irónica –y escéptica- sobre sus propias palabras. Unas palabras sabias, elocuentes y, en ocasiones, incomprensibles, como muy bien apunta la actriz cuando ya se ha quitado la careta y afronta su propio discurso, más próximo a los ejemplos teatrales y a las escenas reales. Una filigrana que no se podría realizar si no se tiene al frente a una actriz todoterreno, de aquellas que solo con la presencia pueden llenar todos los silencios.

Blanca Portillo aparece en escena como un personaje de otra época, como una especie de Buster Keaton o cualquier otro actor del cine mudo (interesante decisión). Durante unos momentos, el silencio impera en la escena… pero enseguida un torrente de palabras empieza a invadirlo todo. La capacidad de la actriz para dotar de humanidad a un discurso de cariz lingüístico es realmente prodigiosa, pero también lo es su utilización de la voz y del gesto preciso, así como la versatilidad a la hora de cambiar de registros y personajes. Ver a la Portillo pasar por Antígona, por Creonte, por Bernarda Alba, Sancho Panza, el Gran Inquisidor o Hamlet es de aquellos placeres que nunca querrías que acabaran. Es como ir al concierto de tu intérprete favorito y que cante todos los grandes éxitos.

No se puede negar que el espectáculo se alarga en exceso y que le hubiera venido bien un recorte. Tampoco se puede negar que habrá público que igual no busca que le hagan una disertación sobre el silencio. Pero, sea como sea, tampoco se puede negar la calidad global del montaje, en el que la iluminación y los efectos sonoros acaban teniendo una importancia que en un principio el espectador no espera.

Juan Mayorga lleva al teatro su discurso de ingreso a la Real Academia Española de la Lengua (RAE). Un discurso transformado en un monólogo con cierto tono humorístico y perfectamente acogido por la actriz Blanca Portillo.

Silencio es una reflexión sobre el propio silencio, valga la redundancia, con referencias literarias como William Shakespeare, Federico García Lorca, Woyzeck, Calderón de la Barca… Sin duda una oda a la literatura y al valor de la lengua. Esta representación además de tener un carácter filosófico y reflexivo, no deja de lado el humor que se va colando por toda la representación haciendo que el tiempo en la butaca vuele aún más si cabe.

Blanca Portillo está agotando las entradas del Español haciendo que el teatro retumbe por los aplausos al finalizar la obra. Es increíble como ella sola llena el escenario sin necesidad de un gran esfuerzo aparente.

Sin duda es un monólogo para reflexionar en comunidad, para hacernos preguntas como sociedad y para disfrutar de lo enriquecedor que puede llegar a resultar.

Con referencias a Jon Cage, Antígona, La casa de Bernarda Alba, Woyzeck, El gran Inquisidor, La vida es sueño o Tres hermanas, y con el broche de oro para el cierre de Hamlet, la obra Silencio parece, sin duda, una de las claves que vertebra esta temporada de teatro, que roza ya su ecuador. La obra es un monólogo grandioso, interpretado con una inigualable perfección por Blanca Portillo, que sabe llenar sin carencias ni dudas, nada más y nada menos, que el escenario de la sala principal del Teatro Español. Sin grandilocuencias, con una generosidad y naturalidad infinitas, el tándem que ejecuta de la mano del dramaturgo y director de la pieza, Juan Mayorga, roza la perfección en sus 100 minutos de duración. Con una versión del texto cercana a la que pronunció Mayorga cuando tomó el sillón M de la Real Academia (RAE), su discurso titulado con el mismo nombre es pronunciado con una Portillo en frag, repeinada, dirigiéndose a una audiencia que la observa tan perpleja como emocionada. No cualquiera en los tiempos que corren llena una sala de teatro al completo, ni logra que todo el patio de butacas se ponga en pie a ovacionar el reflejo de la esencia personificada del arte del teatro.