Miquel Gascon Baz

Dido reloaded se trata de una versión en clave contemporánea de la ópera de Henry Purcell, nacida bajo el paraguas de la Ópera de Bolsillo y Nueva Creación. Estábamos convencidos de que nos interesaría y desgraciadamente no ha sido así. No nos gustó la composición musical, ni tampoco la puesta en escena ni la dramaturgia. No descalificamos en ningún caso el trabajo realizado por este grupo de artistas y menos aún sabiendo que ha sido reconocido en nuestro país y también internacionalmente. Simplemente, no la entendimos musicalmente hablando y no nos gustó.

Pocas veces podemos decir que todos los elementos que forman parte de una representación teatral son perfectos… y esta es una de ellas. Las interpretaciones de los dos principales protagonistas, son brutales y la dirección de Carme Portaceli nos ha dejado sin palabras… Ninguno de los dos papeles son «amables» para el espectador, más bien todo lo contrario, porque provocan rechazo y asco a niveles insoportables… pero dentro de este rechazo, el escritor ha dado un papel más «humano», por decirlo de alguna manera a la Presidenta interpretado por Rosa Renom; Francesc Orella en realidad lleva el peso más importante de la obra, pero tiene la desgracia de interpretarlo cuando muchos espectadores han empezado a mirar el reloj y a removerse en […]

La cita con Lluís Homar, era del todo inexcusable, ya que lo consideramos uno de los grandes actores de casa y nunca nos ha decepcionado en cada una de la multitud de interpretaciones que le hemos visto. Esta Terra Baixa, tampoco es una excepción y debemos decir que volvemos a caer rendidos ante su gran profesionalidad como actor. Una vez dicho esto, también debemos decir que una representación teatral no debería basarse únicamente en la exhibición de una buena interpretación por muy valiosa que esta sea, y creo que en este caso, casi todo lo demás no ha estado a la altura de lo que, al menos, nosotros esperábamos. Para leer la crónica en mi blog clicar aquí.

La Compañía Sala Atrium, ha tenido un gran acierto en la elección de un gran e impresionante texto de la joven dramaturga Saphia Azzedin. Una propuesta escénica arriesgada y muy trabajada utilizando una forma de narración que no se ve muy a menudo… un monólogo a dos voces. El tratamiento, lo que parece un diálogo entre las dos actrices, es en realidad un diálogo que la protagonista mantiene con ella misma, como si se tratara de un desdoblamiento entre la persona física y su conciencia. Nos gustó mucho esta mirada de un solo personaje interpretado alternativamente por dos actrices que a veces incluso se corrigen o incriminan. Para leer el resto de la crónica.

Abrumadora Sonata de Otoño en el Teatro Lliure, ha sido una adaptación de Daniel Veronese magnífica y unas interpretaciones que nos han llegado a angustiar por su realismo. Basada en la obra de Ingmar Bergman nos cuenta el reencuentro de Charlotte, una famosa pianista, con su hija que aprovecha el momento para mostrar todo su dolor y resentimiento. El resultado es de una dureza brutal que pocas veces he podido vivir en un escenario, pero que independientemente de mal rato que pasas sentado en el sillón, viendo y escuchando sentimientos de revancha que se transforman en odio extremo, te das cuenta de pronto que es teatro con mayúsculas… y que la angustia que te hace vivir la representación teatral se […]