Markos Goikolea

Classe es una comedia que aprovecha toda la polisemia de su título para partir de una reunión entre un profesor y los padres divorciados de un alumno para llegar a una reflexión sobre las diferencias de clases sociales. ¿Es posible la movilidad de clases mediante la educación? El personaje de Pol López te diría que sí, la obra parece decir que no. El montaje paralelo que enlaza constantemente las dos escenas de la obra; la reunión de los padres con el profesor y la clase de refuerzo con los niños menos aventajados, propone que es muy difícil abandonar esta “clase”. Los niños y los padres, interpretados por los mismos actores, son la evolución causal de lo que el futuro depara […]

Ocaña es sin duda uno de los principales iconos queer de la historia de España, a pesar de que para él este término no hubiese significado nada posiblemente. Una figura que por su teatralidad y carisma, resulta ideal para un montaje de este tipo. Marc Rosich dirige a Joan Vázquez en este recital teatral a ritmo de copla acompañado por la guitarra de Marc Sambola y la ayuda esporádica de un proyector. El pintor y performer andaluz siempre se autodenominó “teatrero” y Las Ramblas eran “su escenario”. Un escenario donde personas llegadas de todas partes de España y del mediterráneo celebraban la explosión de libertad de la Barcelona que comenzaba a coquetear con la democracia. Un imaginario que esta pieza […]

Felipe Cabezas se sirve de este clásico de Shakespeare como punto de partida para rendir homenaje al teatro de juglares y bufones. Poner en escena a tal cantidad de personajes con un único actor no es tarea fácil, pero gracias a su preciso control físico y vocal acompañado por un inmejorable trabajo de máscaras, Cabezas lo consigue mostrando un gran dominio del juego teatral. Partiendo del punto de vista del bufón, el autor revisita este clásico en clave de humor y con varias capas narrativas entre las que este carismático personaje transita con facilidad. Desde un bufón de corte real a principios del siglo XVII hasta un actor de calle que se busca la vida en el Raval actual. Aunque […]

Hace unos días no cabía ni un alma en la Sala Hiroshima para disfrutar de [Kórps], pieza ideada y dirigida por Miquel Barcelona y ejecutada por cinco bailarines -Helena Gispert, Martí Güell, Junyi Sun, Marc Vilajuana y el propio Barcelona-. Seguramente uno de los motivos de este abarrotamiento era el fascinante punto de partida: la celebración de una suerte de danza macabra, de ritual coreográfico de la muerte que pivotaba sobre la simbología del cuervo, así como de otras tanáticas tradiciones folclóricas. Y como buen ritual de muerte la fuerza siempre se encuentra en el grupo. Los bailarines apenas se aislaban, generando una especie de duelo rotundo, físico y agotador que parecía transmitirnos esa desesperación de la comunidad por fortalecerse […]

Només la fi del món es una obra sobre la familia, el paso del tiempo y la incapacidad de cumplir con las expectativas. Una preciosa y trágica historia llena de conversaciones pendientes con las que resulta fácil identificarse y emocionarse. En esta adaptación, Oriol Broggi opta por una puesta en escena minimalista y sobria, dando todo el poder a la palabra y a las interpretaciones. Si bien es cierto que esto da lugar a actuaciones memorables como la de Claudia Benito, también nos ofrece una obra excesivamente rígida y psicológica. La narrativa se construye a base de una sucesión de monólogos donde el espacio y el cuerpo tienen poco que decir. Parece que el protagonista observe o recuerde el relato […]