Hace unos años el dramaturgo Guillem Clua ofreció a un teatro público de la Barcelona estrenar un potente texto inspirado en el atentado islamista y homófobo que puso fin a la vida de 50 personas en un local de ambiente gay en Orlando de Miami. ‘año 2016. La timida respuesta local va que este texto se acabara estrenando en el año 2017 en el Cervantes Theatro de Londres y su gran acogida propició que un año después llegas Madrid con Carmen Maura y Félix Rodríguez como protagonistas y dirección de Josep Maria Mestres. La obra, que también se ha estrenado en otros 15 países del mundo, llegó a La Villarroel de Barcelona en febrero del 2022 con el nombre de L’oreneta y con Emma Vilarasau y Dafnis Balduz como protagonistas.
Un canto a la diversidad y al amor libre
Empujado por los atentados ocurridos en Pulse, el tristemente recordado bar de ambiente de Orlando donde se llevó a cabo una terrible matanza alimentada por el odio hacia el colectivo LGTBI+, el dramaturgo Guillem Clua se lanzó a escribir este texto.“Nunca hubiera pensado que llegaría a escribir una obra como La Golondrina hace años” cuenta sobre esta obra que se estrenó en el Teatro Infanta Isabel. “Me di cuenta que el arte es un arma muy poderosa. El teatro volvía a ser un arma necesaria” , explica Clua.“Es muy difícil entenderlo desde la sensatez y sacar conclusiones serenas de algo tan espantoso”.
L’Oreneta nos presenta a Amelia y a Ramón. Ella profesora de canto, él un joven que quiere mejorar su técnica. Lo que a primera vista es simplemente una clase, dará pie a descubrir parte de su pasado, marcado por un atentado terrorista ocurrido un año antes. Un enfrentamiento entre dos formas de entender el amor y asumir la pérdida que les llevará a encontrar un nexo entre ambas vidas.
Para Guillem Clua L’Oreneta habla «de todos estos lugares golpeados por el horror, porque el vacío que deja la pérdida es el mismo en todos los idiomas, intenta comprender las consecuencias del odio y explora las estrategias que todos utilizamos para que no nos destruyan el alma «. «El texto es también un alegato contra el terror y la intolerancia», dice Josep Maria Mestres: «Es un grito de alerta para reivindicar que todo el mundo pueda amar a quien quiera y como quiera: libremente, sin prejuicios y sin miedo». Según el director: «Estamos ante uno de los textos más importantes dentro de la dramaturgia de nuestro principio de siglo», y concluye: «Después de verla, te vas a casa con deberes por hacer, te hace pensar».
Guillem Clua, Josep Maria Mestres, Emma Vilarasau y Dafnis Balduz
Emma Vilarasau toma el relevo a Carmen Maura
El estreno de L’Oreneta, además, ha supuesto el regreso a los escenarios de Carmen Maura, después de casi más de cuatro años sin pisarlos. El relevo en Barcelona lo toma Emma Vilarasau: «Enseguida me interesé por el papel», explica la actriz: «Hablé con Josep Maria Pou y me confirmó que en Barcelona no lo haría ella y yo aproveché para decirlo le que me encantaría hacerlo a mí».
Entrevista a Emma Vilarasau: «El abuso de poder es cruel, pero el abuso sexual me provoca… asco». Lee aquí
La temática LGTBI del texto también fue esencial para la actriz: «Puede parecer que no, pero todavía hay progenitores que no aceptan a sus hijos por ser gays o lesbianas». «Hay algo que reivindica la obra que se me quedó mucho y es que si no se declara que ese atentado era contra los gays y no un atentado en general, nunca se ganará esta batalla», comenta la actriz : «Hay racismo, hay homofobia… son cosas que existen, aceptémoslo, hablemos e intentemos entender al enemigo, intentamos entender que le pasa y porque no lo acepta».
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