El Grec apuesta por internacionalizar los artistas catalanes

Mercè Rubià

Todavía no se han hecho públicos muchos nombres de artistas o compañías que se podrán ver en el Festival Grec de este año, pero Ramon Simó sí ha avanzado una tendencia: más producciones internacionales, más coproducción y más danza. Y será precisamente La Veronal, una de las compañías de danza catalanas más internacionales quien que abrirá el festival el 1 de julio con Vorònia, una mezcla de danza contemporánea, texto e imagen que explora conceptos como la moral humana y la religión. Siete intérpretes provenientes de los mundos de la danza, el cine, la fotografía y la literatura se pondrán a las órdenes de Marcos Morau para llevar a escena esta dramaturgia de Pablo Gisbert y El Conde de Torrefiel que parte de la cueva más profunda del mundo para adentrarse a una alegoría del mal y del infierno.

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APUESTA POR LA CREACIÓN Y LA INTERNACIONALIZACIÓN

Que un festival sea internacional no significa que lleve espectáculos de todo el mundo a golpe de talonario, dice Ramon Simó. Un festival es internacional cuando es capaz de aliarse con creadores de todo para coproducir su sus espectáculos y cuando es capaz de proyectar la creación de sus artistas fuera de su país. Y eso es lo que, poco a poco, está consiguiendo el Grec. Después de años de picar piedra, parece que comienza a dar sus frutos y este año «habrá más coproducciones que nunca». También habrá muchas compañías internacionales, como los aclamados Peeping Tom y Ivo van Hove, de los que no se ha anunciado aún el título del espectáculo.

La segunda gran pata del Grec es la creación. Y en este sentido Simó ha aprovechado la ocasión para defender la gran cantidad de espectáculos que se programan durante el festival. Si la valoración del Grec pasado aseguró que se fijaría el límite en 65 espectáculos, la cifra ha vuelto a superar el anterior y se sitúa en 89 espectáculos. El director del festival, sin embargo, se ha defendido poniendo sobre la mesa la importancia de mantener el ritmo de exhibición y producción para poder mostrar qué están haciendo los jóvenes creadores en las mismas condiciones que los espectáculos de artistas consolidados. Al IT Emergents, el proyecto en red que, junto con el Temporada Alta y FiraTàrrega promueve la escena emergente, este año podremos ver La Ruta 40 con un Pinter, La Col·lecció, y Juan Pablo Miranda y Chroma Teatro con Sapucay.

LA PASIÓN A TRAVÉS DE SHAKESPEARE

Como cada año, el Grec también programará un Shakespeare. En este caso, Amor & Shakespeare, un viaje por las diferentes formas de vivir la pasión amorosa a través de los personajes del dramaturgo inglés. Nombres como Ariadna Gil, Jordi Boixaderas, Rosa Renom, Joel Joan, Laura Aubert, Roger Casamajor y Sílvia Bel serán los protagonistas. Los Sonetos del autor inglés también inspirarán otro espectáculo, Ninet’InfernO, que mezcla diferentes disciplinas. Uno de los mejores actores franceses, Pascal Greggory, un acróbata, Mathurin Bolze, y la Orquestra Simfònica de Barcelona (OBC) llevarán por primera vez en Barcelona un espectáculo de Roland Auzet, que utilizará los textos de Shakespeare para recrear la historia de los tormentos amorosos que vive un hombre mayor enamorado de un hombre mucho más joven que él.

La francesa Compagnie XY, que ya estuvo en el Grec de 2012, llevará su Il n’est pas encore minuit…, uno de los mejores espectáculos de circo del mundo -según Simó- con 22 acróbatas en escena. La compañía presenta un lenguaje físico que, a través de las acrobacias, es capaz de crear un discurso narrativo e incluso político. Albert Pla, Fermín Muguruza y Raül Fernández ‘Refree’ también llevarán la reflexión a escena con un espectáculo «multimerda» (en palabras de Pla) que reflexiona sobre la guerra y la forma en que nos la cuentan. A través de la música, el teatro, las proyecciones y los efectos multimedia, los tres músicos quieren crear un musical interactivo en 3D provocador e irónico.

En un registro muy diferente, los musicales también tendrán su protagonismo en la Nit de musicals, que celebrará su segunda edición dirigida por Elisenda Roca, Andreu Gallén y Salvador Brotons, de la Banda Municipal de Barcelona. Tras rendir homenaje al pianista y compositor Albert Guinovart el año pasado, la noche irá dedicada a los musicales de Broadway. Àngels Gonyalons, Elena Gadel, Daniel Anglès, Mercè Martínez y Mone, entre otros, pondrán voz a temas míticos de musicales como West Side Story, El fantasma de la ópera o My Fair Lady.

CONSOLIDAR EL MINIGREC

Para el público familiar también se consolida el MiniGrec, que este año se repliega en Montjuïc e incorpora nuevas salas, como La Vilella o la flamante sala Hiroshima, que celebró la inauguración apenas la semana pasada. Se podrá ver teatro de objetos y marionetas como El intrépido viaje de un hombre y un pez o Petjades, y también La butxaca del pantaló és un telèfon, un espectáculo con un científico estrafalario que quiere comunicarse con los extraterrestres.

El espectáculo de mayor formato, sin embargo, la acogerá el Mercat de les Flors, donde se podrá ver una de las obras más conocidas del padre de la ciencia ficción, el Viatge al centre de la Terra de Jules Verne. Los bailarines interpretarán coreografías clásicas, break dance y danza contemporánea mientras atraviesan mundos subterráneos recreados en imágenes digitales.

La Fundació Joan Miró acogerá Electric Babyland, la propuesta de Bruc BrothersChristophe Sinsot para los más pequeños -hasta los 5 años- que convierte el mundo de sonidos y sensaciones en un cuento. Y el Tantarantana acogerá Faboo, un ser particular, ingenuo y curioso, con forma de garrafa vacía.

Escrito por
Mercè Rubià TWITTER

Periodista. Teatrera. Enamorándome de la danza y del circo. Advertencia: Si la mayoría de mis recomendaciones tienen muchos aplausos no es por falta de criterio (que quizá también), si no porque prefiero hablar de las obras que me gustan. Muy lejos de querer hacer (o ser) crítica.

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