Thelma y Louise en Pontevedra

Ferran González es un creador de obras curiosas y absolutamente excéntricas en las que combina la posibilidad de ser reales con una fantasía desbordante. Tiene la capacidad de crear obras cómicas, grotescas o absurdas. Como ocurrió con Pegados del tándem González-Alicia Serrat (premio Butaca al mejor musical), la hilaridad creada entre el público es incontrolable.
Teníamos pocas pistas sobre Fisterra: dos mujeres, un road trip, Thelma y Louise (1991), amistad, final inesperado… Nada de eso es cierto y hay algo de todo. Ésta es la gracia de la obra. La pintoresca relación de una gallega y una catalana que partiendo de polos opuestos acaban encontrándose con historias comunes. Una grotesca unión de dos mujeres salpicada con toques surrealistas con un ritmo frenético pero bien controlado.
Gemma Martínez es una actriz sólida y consolidada. La recordábamos ayer en Las Rosas de la Vida de Sergi Belbel del 2018. Son obras que no se olvidan como tampoco Pegados u Ovelles de Carmen Marfà y Yago Alonso. Marta Tomasa es actriz de musicales, bailarina, coreógrafa y una actriz polifacética que lo hace todo bien. La recordábamos en Chakapum, un musical que nos hizo bailar a todo el público. Imborrable también.
Ambas actrices comienzan muy alejadas y van avanzando en complicidad a lo largo de la obra. El guion es fabulosamente coherente a pesar de la absurdidad de la trama. El diálogo es rápido, directo y aprovecha para introducir aspectos de la Galicia Rural. El contraste entre el acento del lenguaje de ambas mujeres es un elemento cómico muy utilizado pero funciona muy bien.
La dirección de Xenia Reguant hace que la insólita situación sea cercana y el público nos identifiquemos con sus problemas. Reguant consigue que las veamos como unas heroínas que huyen de una realidad insoportable. Son historias nada alejadas de la realidad que Ferran González trastoca y la convierte en una rocambolesca y cómica situación.
Hay guiños a la convención cinematográfica (créditos proyectados, la música de transición entre escenas, etc). Todo está muy cuidado, desde la construcción del coche y la escenografía de Pablo Soca García y Fernando de Blasi hasta los sonidos del coche, el freno de mano, el sonido que realiza el motor de arranque, las luces, el silencio, la oscuridad, todo nos conduce a un paisaje alejado de todo y cargado de tensión.
Es una obra muy divertida, inusual y que perdurará, seguro, por mucho tiempo.