Sinopsis
SINOPSIS
Locus amoenus, etimológicamente “lugar idílico” o “lugar ameno”. Se trata de un tópico literario latino que quiere reflejar un lugar idealizado de seguridad y confort. La pieza presenta una pequeña ficción en la que un tren se dirige hacia el abismo con la absoluta ignorancia por parte de sus pasajeros. Este tren, en el que se encuentran 3 desconocidos, sirve de vehículo para poner de relieve los paraísos prometidos que ha tenido nuestra generación y, consecuentemente, sus contradicciones.
“El final siempre es trágico. Y, en muchas ocasiones, inesperado. No hay manera de predecir su llegada. Ninguna señal divina, ningún indicio. Se acaba y punto. Y durante la espera, una sucesión de paisajes que soñamos transformó en paraísos. Y el humano deseo de querer llegar a alguna parte. Y el humano deseo de querer llegar más lejos, hasta convertirse en permanente el estado de tráfico. Durante este estado se suceden una serie de conversaciones y deseos, intentos de entender y hacerse entender dentro de una extraña arquitectura del día a día donde el “carpe diem” de Horacio queda relegado a una valla publicitaria. ”
Espectáculo ganador del Premio a la Mejor Dirección en el SKENA UP Festival de Pristina (Kosovo), 2014
Finalista premio BBVA de Teatro, 2015.
PROYECTO
El punto de partida del proyecto es el relato El Túnel de F. Dürrenmatt. Utilizando la metáfora del autor, en el que un tren se dirige inevitablemente hacia el abismo, hemos trabajado en torno a dos conceptos: la búsqueda de la propia identidad, como sinónimo de paraíso, y la presencia inevitable de la muerte.
Utilizando el tópico literario del “locus amoenus” y adaptándolo a nuestros días y nuestras inquietudes, el proyecto pretende profundizar en nuestra idea actual de paraíso. ¿Cuáles son los “locus amoenus” de nuestra generación? Como nos influye la cultura, la familia, la ciudad y la sociedad en la creación de estos tópicos? Lejos de la imagen arquetípica de un prado rodeado de un bosque frondoso y al borde de un arroyo, muy utilizada durante la Edad Media o el Renacimiento, hemos querido evocar “locus amoenus” reales donde la gente de hoy se siente confortable.
Por otra parte, en una sociedad que potencia el placer constante, el “locus amoenus” permanente, la muerte sigue siendo un tema tabú. En la pieza presentamos la inminencia de la muerte ligada a la necesidad imperiosa de vivir exclusivamente para encontrar estos lugares idílicos • licos, la contradicción cotidiana que supone ser mortales y olvidarlo constantemente.
Como en nuestros anteriores proyectos, la dramaturgia de la pieza se crea a partir de un juego actoral. El material que nos proporcionan diferentes ejercicios e improvisaciones es posteriormente ordenado y, muchas veces, descontextualizado para crear un efecto de contraste. Es así como entendemos la escena contemporánea: como un cuadro que evoluciona en el tiempo y que busca constantemente el contraste entre lo que sucede en escena y lo que sucede en la cabeza del espectador.
LA COMPAÑÍA: ATRESBANDES
Este triángulo nace de la unión de Mónica Almirall, Miguel Segovia y Albert Pérez Hidalgo. Los tres entraron en sintonía en las aulas del Instituto del Teatro de Barcelona. El primer paso lo hicieron en 2008 con la pieza El Señor Arreglos, inspirada en la figura y obra de Raymond Carver. El segundo espectáculo de la compañía, A la Otra Banda / Del otro Côté, una visión sobre la Guerra Civil española y el exilio en Francia, nace de un encargo por parte de la Universidad de Estrasburgo para participar en el su Festival Strascènes Hispaniques 2011. La obra se pudo ver en festivales como el Teatro en Mayo de Dijon y en teatros como el Gran Teatro de Elche o el Teatro de Capucins de Luxemburgo. El tercer proyecto, Solfatara, es un trabajo de creación que se inspira en los libros Anatomía del miedo de José Antonio Marina y Fragmentos de un discurso amoroso de Roland Barthes. La pieza ha sido durante tres años girando por diferentes países y festivales internacionales. Ganó el 1º Premio del Jurado y el Premio del Público al Cordero Festival de Birmingham y el Premio a la Mejor Dirección y Mejor Actor en el SKENA UP Festival de Pristina (Kosovo). En la actualidad, la compañía se encuentra de gira con su cuarto espectáculo, Locus Amoenus, y preparando su próximo proyecto, All in, que se estrenará en abril de 2016 en el marco del Festival VIVA de Manchester, en coproducción con el centro de arte contemporáneo HOME.
