Eufòria

Aquest 2022 comença amb molt bon gust. Anem a veure Eufòria a la Sala Beckett. Eufòria és el resultat de la residència de Lara Díez Quintanilla a la Sala Beckett durant la temporada 2020-21. I ens parla d’aquest sentiment de benestar que es mou en termes absoluts.

L’obra no té res amagat ni que ens confongui. Ens parla dels estats d’ànims dels sis protagonistes, acompanyat de l’exaltació de la mateixa autoestima i plaer, aquell estat alegre que molts volem estar en estat continu. Però sense deixar de costat aquell moment de caiguda lliure que acompanya al mateix plaer.

En un inici el públic comença a riure en les diferents escenes que ens presenten, però de mica en mica ens tornen a la crua realitat on tot no és tan optimista. Ni l’amor etern d’una parella que veuen com de mica en mica es perd, l’èxit d’una cantant de grans estadis com veu que és l’èxit d’una única cançó, el reconeixement científic i aquella persona no que aconsegueix res a la vida i és una persona senzilla sense res a aportar i veu que tot el seu voltant ha tingut aquell moment d’aprovació de tothom.

Quasi tots els protagonistes passen per aquest estat eufòric, així i tot, un d’ells vols arribar (els altres volen tornar-hi) amb la utilització de drogues. Arribant a aquest estat d’al·lucinació. És en aquest moment quan torna la realitat a tots plegats i fins i tot als espectadors.

Aquesta peça podem veure diferents projeccions enllaunades, però a més tenim dues càmeres en directe que els mateixos actors mouen i enfoquen diferents parts per veure les petites coses que a vegades passen desapercebudes. Aquest cop, les projeccions i les càmeres en directe ajuden molt a veure l’estat dels protagonistes. Igual que altres vegades, t’allunyen, en aquest cas estan molt ben integrades.

Els actors estan totalment centrats en l’obra, la tenen molt interioritzada. I això és d’agrair, ja que entres en la trama molt fàcilment. Els actors tenen el seu moment per resaltar. A mès de la creació en conjunt i el treball àudiovisual que tenen que anar manipulant a escena.

Una obra totalment recomanable i esperem que pugui anar a diferents teatres de Catalunya, Avui diumenge era l'últim dia a la Sala Beckett. Si voleu veure la resta de la meva opinió, teniu el següent enllaç

Lara Diaz-Quintanilla, autora residente de la Sala Beckett en la temporada 2020-21, dirige Euforia, el texto resultante de su residencia.

Un grupo de amigos (Ramon Bonvehí, Marta Codina, Mireia Illamola Riubugent, Laura Pau, Bárbara Roig Grifoll y Marc Tarrida Aribau) celebran un cumpleaños y muestran la exagerada ilusión que ponen en la consecución de un objetivo único: el éxito de una cantante, el descubrimiento científico más importante de la historia, la superación de una marca deportiva, el amor eterno, etc.

Para conseguir ese estado de plenitud y felicidad ponen todo su esfuerzo con una autoexigencia exagerada, con la competitividad necesaria para ser más productivos. Esta euforia que acompaña al éxito y la fama debe ser inmediato y conseguir el éxtasis rápidamente. La euforia se va convirtiendo poco a poco en distintos estados de ánimo con el descubrimiento ficcionado del fin del mundo, distopía que ha sido tratada repetidamente por escritores, guionistas y dramaturgos. En Colapso de Jérémy Bernard se presenta el comportamiento humano ante unos acontecimientos incontrolables a los que ha llegado la humanidad por su dejadez, ambición y falta de escrúpulos. Euforia de una forma innovadora, describe los cambios que se van produciendo en los personajes a medida que van viendo que sus ilusiones van desapareciendo por un fenómeno externo incontrolable que podría ser cualquier otro o incluso ellos mismos.

Díaz-Quintanilla ya nos demostró en Herencia abandonada la capacidad de describir las relaciones familiares entre los hijos y los progenitores haciendo un impecable balance de la historia de una familia. Euforia también habla de relaciones entre amigos y la alegría de los logros compartidos.

La teatralización de esta historia es una locura que utiliza vídeos reales de nuestra historia así como cámaras en el escenario a tiempo real que permitiría ver mejor las expresiones faciales si no fuera por las máscaras que se colocan los intérpretes. La utilería es muy exagerada y el caos que se produce no es más que la soledad y pérdida de las ilusiones de los personajes.

Quizás no era necesario crear una distopía para demostrar que los momentos de máxima felicidad siempre son finitos.

Todo empieza con un encuentro de amigos y amigas, en plena juventud. Celebran un cumpleaños, pero sobre todo celebran la vida, el momento en el que se encuentran… y brindan por un futuro que será realmente formidable. Están en un momento de euforia, de felicidad plena. Uno de esos momentos que hace perder la perspectiva de las cosas porque se está en una fase de excitación y positividad absolutas. Pero está claro que el tiempo lo pone todo en su lugar y que la euforia cuesta mantenerla o vehicularla.

La obra de Lara Díez Quintanilla se inicia con este momento concreto para exponerlo enseguida a un cataclismo, a una especie de apocalipsis o de fin del mundo. Evidentemente, el contraste genera cambios profundos en todos los personajes, que de vez en cuando se irán reuniendo para ver cómo han cambiado… y como se han derrumbado todos sus sueños. Particularmente, creo que la idea es buena… a pesar de que me da la sensación que el montaje tiene un punto de ingenuidad y de inocencia que a ratos la infantiliza un poco. Esto no tiene porque ser malo, pero quizás no acaba de ligar con una puesta en escena estridente y para mí un poco distanciada del texto.

Viendo Euforia me venía a la cabeza otro montaje de Díez Quintanilla, La nostra parcel·la, vista pocos días antes de que cerraran los teatros en el 2020. Aquella también era una distopía que nos proponía una situación límite, realmente angustiosa. Una obra que partía de la sencillez –tanto conceptual como formal- para mostrarnos lo que la autora pretendía. Una sencillez que quizás le falta a Euforia, a pesar de que tenga elementos interesantes y apueste abiertamente por una idea valiente que exprime hasta las últimas consecuencias.