El principi d'Arquimedes

Aquesta obra, com la vida, està farcida de malentesos, desconfiances i suspicàcies... Diàlegs ben travats ens mostren la inseguretat que senten els personatges i les seves pors... la por de l'acusat, la del company, la de la responsable, la del pare. Alienats per aquestes emocions, tots utilitzen l'atac com la millor defensa. Tot plegat transcorre en la claustrofòbia d'un vestuari de piscina que només li falta l'olor a clor. Una peça que ens posa davant del mirall a nivell individual i col·lectiu. A mesura que se succeeixen les escenes, l'espectador empatitza amb tots els personatges i queda amarat per l'ambivalència perquè el comportament dels quatre personatges és tan punible com justificable, perquè sabem que tots ells tenen por i desitgen seguretat, encara que sigui a costa dels demés. Si no existeix l'etiqueta de teatre empàtic, algú l'haurà de crear.

El principi de tot bon espectacle és per a mi una història que s'aguanti, que m'interessi. Després s'hi afegeix tota la resta: actors competents, direcció encertada, escenografia adequada, etc. L’última de l'autor i director Josep Maria Miró ho té tot, i la cosa no era pas fàcil perquè jugar amb temes delicats (en aquest cas la pederàstia) sempre obliga a saltar tòpics i esculls diversos. El resultat és brillant, amb interpretacions de primer nivell (que bona és Roser Batalla!) i un text que convida a reflexionar i a fer la xerrada un cop surts de la sala. Molt de teatre, amb molt pocs elements. Un èxit.

Efectivament, coincideixo amb Josep Maria Miró, autor i director de El Principi d’Arquímedes, no fem teatre per donar respostes, sinó per obrir preguntes. El teatre que alliçona és avorrit (de burro) i hauria d'estar prohibit, ja intenten alliçonar-nos en massa espais. El teatre ha d'alliberar, ha de moure i remoure, ha de despertar consciències, ha de transformar. El secret està en encertar les preguntes, en atrapar el públic i aconseguir que s'identifiqui, que comparteixi el viatge, el recorregut que l'equip ha fet (i fa) per arribar a regalar-nos un espectacle de qualitat. Però aquest regal és autèntic si l'equip està compromès amb allò que fa, no només amb la seva professió, sinó també amb la societat en què viu i, sobretot, amb les preguntes. Qualsevol podria trobar-se en la situació de la directora, del company, del pare, i d'en Jordi. Gràcies a tot l'equip per aquest regal.