Sólo una vez, de Marta Buchaca, es un espectáculo que nos interroga sobre dónde están nuestros límites, nos muestra como las relaciones de poder rigen nuestros afectos y nos advierte sobre los riesgos de convertir la violencia en parte de nuestra vida cotidiana.

Sinopsis

¿Seguro que la violencia es algo que solo les ocurre a los demás? ¿Y si, incluso, en nuestras relaciones de pareja, estuviéramos considerando normales cosas que no lo son en absoluto? ¿Qué responsabilidad tiene la educación patriarcal, que considera la fuerza un atributo masculino y la debilidad una característica de las mujeres, en la violencia de género? La dramaturga Marta Buchaca escenifica la violencia de género más común y latente: la del día a día, la que no parece que lo sea, la que no nunca dirías que lo es, la que aceptamos sin darnos cuenta.

Una psicóloga (Maria Pau Pigem) especializada en violencia machista atiende un día a una pareja, formada por Eva (Anna Alarcón) y Pau (Bernat Quintana). Ambos creen que están allí por error. ¿Basta con única agresión para considerar que estamos ante un hombre maltratador y una mujer maltratada?

Duración:
90 minutos

Idioma:
Catalán

Sinopsis

Ficha artística

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Fotos y vídeos

Opiniones del espectáculo 12

Recomendaciones Teatre Barcelona

Espectadores/as

Iván F. Mula
Teatre Barcelona

Interrogantes reveladores

Hemos abusado tanto de lo etiqueta “teatro necesario” (en algunos casos, incluso, de forma excesivamente generosa) que, cuando nos encontramos con un espectáculo que de verdad merece esta denominación, parece que la expresión ya no tenga valor suficiente. Sin embargo, sería injusto no mencionar, por estas cuestiones, la gran importancia de que existan montajes como Només una vegada. La pieza expone con gran inteligencia, precisión y un conjunto de matices sorprendentemente aterradores un caso de violencia de género muy bien escogido. Marta Buchaca escribe un magnífico texto con una atmósfera de thriller que potencia su intensidad pero sin banalizar su contenido ni perder nunca el respeto por el tema, el rigor o la verosimilitud. Lo más interesante de la historia es la manera en la que explora los aspectos más delicados y complejos del maltrato y del machismo, abriendo un abanico de interrogantes verdaderamente reveladores. El hecho de usar personajes que se alejan de los estereotipos que todos tenemos a la cabeza como espectadores hace que la identificación con el conflicto genere un debate mucho más enriquecedor. Quizás, la escena final es la que transita más cerca de una línea más obvia pero, al mismo tiempo, es necesaria para obtener las conclusiones oportunas. Por lo tanto, a pesar de resultar mucho más memorable en aquellos fragmentos que nos hacen dudar que no cuando deja clara su tesis, no hay ningún tipo de duda de que se trata de un trabajo impecable que, por cierto, también está espléndidamente dirigido e interpretado.

24/07/2018
Neus Mònico Fernández
Teatre Barcelona

Ni una sola vegada

A “Només una vegada” ens preguntem on són els nostres límits, en quin moment considerem què hi ha o no violència de gènere. A l’obra surt una pregunta que penso que és molt significativa, quina era la teva finalitat?, què volies aconseguir?. En la resposta està la clau.

Marta Buchaca ha escrit i dirigit una obra sobre la violència de gènere. Un text extraordinari, molt ben estructurat, on l’acció ens manté intrigats durant tota la representació fins al final. Un final sorprenent. Un text que vol trencar amb les etiquetes, sobre el perfil de qui pot ser víctima o agressor, independentment del seu estatus social o nivell intel·lectual. Un text que et fa reflexionar sobre els rols socials que encara hi ha entre sexes, i les conviccions de cadascun de nosaltres sobre què considerem violència o no. Un text valent i necessari , perquè malauradament encara avui en dia, hi ha milers de dones que són víctimes de la seva parella. Necessari perquè encara avui en dia, moltes d’elles busquen una justificació davant l’agressió i justifiquen al seu agressor. No és no, i una agressió és una agressió, tan si és física com verbal. Hauríem de preguntar-nos, i saber distingir, entre el que és o no normal.

Molt bona interpretació de l’Anna Alarcón, Maria Pau Pigem i Bernat Quintana.

Només una vegada, ja és violència masclista. Ni una sola vegada.

Nota:

Ahir va ser l’últim dia de representació a l'Espai Francesca Bonnemaison de Barcelona, però tindreu una nova oportunitat a l’octubre a la Sala Petita del TNC.

Feu-me cas i apunteu-vos-ho a l’agenda (18/10/18 al 04/11/18)

IMPRESCINDIBLE !!!

23/07/2018
Josep Maria Ribaudí i Martí
Teatre Barcelona

Teatre necessari

Com a teatre i com a denúncia i per això toca el que ha de tocar: la fibra a les persones decents i el collons als descerebrats que tot ho arreglarien a hòsties (perdoneu el llenguatge gruixut). Buchaca ha escrit una obra imprescindible presentant-nos una psicòloga que fa teràpia per ordre judicial a l'home que li va trencar el braç (accidentalment?) a la seva parella. En cassos com aquest res és blanc i negre; més aviat hi ha una extensa gramma de grisos fins arribar, malauradament, massa sovint al negre.

No us la perdeu, teniu temps fins el dia 22. El Grec vola!

Crítica completa » https://bit.ly/2L8HNRk

20/07/2018
Roser Garcia Guasch
Teatre Barcelona

Negando la violencia no se desenmascara

Las funciones del teatro son múltiples y diversas. Puede entretener, divertir, enseñar pero también puede, y creo que tiene la obligación de denunciar y hacer crítica social con la intención de modificar actitudes y posturas insostenibles. Este es el caso de la violencia machista que ya es imposible de esconder y aún menos, de normalizar. En este momento en cartelera podemos encontrar títulos como “Aüc” de las Impuxibles, “Rebota, rebota y en tu cara explota” de Agnès Mateus y Quim Tarrida, teatro en la calle para sensibilizar y concienciar contra la violencia machista por la Companyia Centimets Teatre de Mallorca o “Macho man” de Àlex Rigola, el cual comenta en una entrevista que “Es urgente prevenir y educar para transformar la sociedad patriarcal y evitar la violencia de género”.
Este el tema de la obra “Només una vegada”, en la que la mujer, cargada con una culpa es capaz de perdonar una agresión puntual y dejarse convencer por un sincero arrepentimiento. Bajo la mirada distante pero acertada y directa de la psicóloga, los dos personajes (Anna Alarcón y Bernat Quintana) van evolucionando hacia el descubrimiento de una relación más íntima desvelando el poder que ejerce el hombre y la humillación y sumisión de la mujer.
La violencia tiene muchos matices y Buchaca nos ha querido mostrar la dificultad de descubrirla en medio de una relación aparentemente sólida, educada, tranquila y respetuosa. El peligro se halla en no saber identificar lo que empieza por ser una relación desigual.
Hay una historia secundaria que lleva a un giro final sorprendente en el que la violencia tan criticada es provocada para conseguir otro fin. El papel de la psicóloga, representado correctamente por Maria Pau Pigem puede que sea demasiado partidista, haciendo diagnósticos y dando consejos directos en lugar de permitir que los personajes y el público lleguen a la conclusión por sí mismos.
Anna Alarcón sabe interpretar magníficamente todos los matices de la relación y va evolucionando en cada escena a medida que va descubriendo aspectos que ella escondía voluntariamente.
De toda la extensa obra de Marta Buchaca recuerdo “Losers”, comedia representada hace 4 años. En ella utilizaba con elegancia e ironía situaciones como la soledad para despertar carcajadas y a la vez sentimientos de comprensión y ternura. Aquí también ha demostrado conocer la intimidad de los tres personajes y de una manera sutil pero valiente nos ha mostrado cómo puede ser de transversal y oculta la violencia machista. Gracias Marta.

04/02/2019
Hebert Parodi
Teatre Barcelona

Más que interesante reflexión sobre la violència

Marta Buchaca se acerca a la violencia doméstica / conyugal de una manera intelectualmente estimulante y, huyendo de los tópicos, no se limita a denunciar lo que por desgracia hay que seguir denunciando sino que busca matices escondidos sobre la violencia, su uso y consecuencias y nos obliga a reflexionar. Lógicamente, la violencia nunca tiene excusa. ¿Seguro, nunca? ¿Y si al agresor lo han humillado y traicionado? Si nos amenazan y nadie nos protege, ¿mantenemos la firmeza de «la violencia no es nunca la respuesta»? ¿Se puede ser maltratador «sólo una vez»? ¿Se puede seguir conviviendo sin miedo tras un episodio de violencia y los pertinentes «lo siento»? ¿No es eso hacer crónica la condición de víctima?

Vemos un hombre de éxito, intelectual además -o escritor, en todo caso- que debe acudir a sesiones de terapia. «Sólo una vez», dice y repite, levantó la mano a su mujer. Fue algo excepcional, está arrepentido, claro, él no es así y no sabe qué le pasó. Ella (alejada de las víctimas que ve en la tele, mujeres pobres) ¿decide? ir también a defenderlo. Él la quiere, no fue para tanto, casi un accidente que provocó ella misma. La terapeuta, a su vez, tiene problemas con un acosador, en una historia paralela poco interesante más allá de preparar el previsible pero estimulante final.

La terapia evoluciona y van aflorando las capas de justificación y excusas. Todos enseñan más de lo que querrían: la víctima que se siente culpable, el agresor que no quiere ver la realidad y la terapeuta a quien se le tambalean los principios.

La estupenda Anna Alarcón (Psicosi de les 04:40) me descolocó los primeros cinco minutos pero enseguida crece al tiempo que se va desnudando y enseñando su vulnerabilidad, perfecta en transmitir cómo ser víctima te aniquila también por dentro, el marido (Bernat Quintana) es alguien por desgracia más normal de lo que nos gustaría y Maria Pau Pigem es la terapeuta, demasiado envarada, más interesada en atacar al agresor que en la terapia (seguramente, de vuelta de creer que los agresores pueden cambiar).

La duda: Como espectador, siempre me pregunto si es la mejor opción que dramaturgo y director sean la misma persona; creo que los textos crecen en su traslación al escenario con la vista de un tercero, por ilógico que parezca.

04/11/2018
Carles Armengol Gili
Teatre Barcelona

Inteligente y oportuna

Marta Buchaca es una autora que, como tantas y tantos otros, se ha dedicado durante años a guionizar series televisivas, pero cada vez que se acerca al teatro nos regala pequeñas joyas (Plastilina o Litus) o bien éxitos de público como Losers o El año que viene será mejor. Este acercamiento al tema de los malos tratos que es Només una vegada se incluye seguramente en la primera categoría, ya que se trata de un texto brillante que toca con mucha destreza y sensibilidad un tema de alto voltaje. Quizás el acierto más grande es haber alejado la obra de los tópicos y haber escogido como centro de la trama una pareja acomodada, con éxito y un alto nivel cultural. Es cierto que me hubiera gustado más que la historia no acabara de forma tan explícita, que aguantara la ambigüedad del principio y que alimentara un debate más que necesario… pero entiendo que la autora no ha querido dejar pie a malentendidos, y está claro que el mensaje principal (la violencia no es nunca justificable) no se podía poner en peligro.

Otro de los aciertos del montaje es la progresión de la intriga y el gran trabajo actoral y de dirección. Maria Pau Pigem está totalmente creíble en el papel de terapeuta, mientras que a Anna Alarcón y Bernat Quintana les toca jugar con los personajes más espinosos. Cuesta entender a veces algunos de los cambios que experimentan, al menos por la información que vamos teniendo como espectadores, pero a pesar de todo no hay nada que empañe un montaje inteligente, muy medido y realmente oportuno.

21/10/2018
Jordi Casas Duocastella

Molt recomanable obra que tracta el delicat tema de la violència masclista. L’autora Marta Buchaca sap captar l’atenció de l’espectador a través de les converses entre els tres personatges: un presumpte agressor, la seva parella agredida i una psicòloga.
La denúncia l’havia fet el pare de la víctima, mentre ella insisteix que l’agressió va ser un accident no intencionat. Al llarg de l’obra sabrem què va passar realment i serem testimonis de com ens podem habituar a alguns comportaments que són inacceptables.

27/11/2019
Josep OS

No la vaig poder veure al Grec ni al TNC i avui l’he recuperat a l’Auditori de Cardedeu i ho he fet amb ganes per les bones crítiques que havia llegit i la veritat és que rebut molt menys del que esperava. Escrita i dirigida per Marta Buchaca tracta de la violència en la parella i en concret d’un jove matrimoni tots dos amb un elevat nivell cultural i econòmic i que arran d’una discussió, ell li va donar una empenta i en caure ella es va trencar el braç i el seu pare va posar una denúncia, el que va originar que el jutge obligués al gendre a assistir a una teràpia a un psicòleg d’ajuda a la dona. Primer va ser ell només, després i voluntàriament va ser ella i al final acaben anant els dos alhora. Allà com era d’esperar aflueixen les seves pors, les seves angoixes i les mentides que oculten. Al tema crec que se li podia haver tret molt més perquè s’aprofundeix molt poc en ell i sobretot en les formes ja que m´ ha semblat més un interrogatori policial que la tasca d’una psicòloga molt dura amb la parella i molt feble en ella mateixa que també és víctima de violència per amenaces per part del marit d’una altra pacient. L’obra deixa un final sense tancar deixant a l’espectador un munt de reflexions. Crec i aquesta obra m’ho ha tornat a confirmar, que la figura de l’autor i la direcció siguin la mateixa persona ja que un mateix és difícil que vegi els seus propis errors, i aquí n’hi ha. L’escenografia un tant tètrica però encertada pel lloc on transcorren els fets, un despatx d’ajuda social. La interpretació extraordinària d’Anna Alarcón, Maria Pau Pigem i Bernat Quintana especialment les dues actrius. En definitiva, un tema que em podia haver ferit la sensibilitat i no ho ha fet.

13/01/2019
Montserrat Giralt Vert

Representa perfectament una situació de violència de gènere. Una història que viuen milers de dones cada dia. Una lacra amagada, viscuda en la intimitat i de la que cada dia més dones en son víctimes.

09/12/2018
JOSE GABRIEL DEL VIEJO

Pocas veces me pasa que voy al teatro, se acaba la obra y pienso: Yaaaa???
Esta vez me ha pasado! Me he metido de lleno en la historia de Eva y Pau, una pareja que llevan años de relación y que en un momento de discusión se llega a las manos. Nunca había ocurrido antes. Solo ha sido una vez. Tampoco pasa nada, no? Mientras no se vuelva a repetir…
Pero esto es sólo el principio de esta obra que te atrapa hasta el final. A mí me ha encantado!!!
Todas las interpretaciones magníficas pero siento debilidad por Maria Pau Pigem por como ha interpretado con Eda serenidad a la psicóloga. Magnífica!!
Bravo a Marta Buchaca por crear esta obra! Pero necesito una segunda parte ya!! Jajajajaja

26/10/2018
Victòria Oliveros Layola

Una peça formidable, impecable sobre la violència de gènere. Una petita gran obra amb un text extraordinari i molt ben estructurat on l’acció ens manté intrigats durant tota la representació fins al final. Un muntatge intel·ligent, ben mesurat i molt oportú. Un treball impecable ben dirigit i espléndidament interpretat gràcies a un casting clavat. https://gaudintdelteatre.wordpress.com/2018/10/26/nomes-una-vegada/

26/10/2018
Hèctor Fibla Ferrà

Bon repartiment en un text molt necessari.

23/07/2018

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