Gema Moraleda

Podríamos decir que Veracruz tiene más de conferencia que de teatro, pero su progresión dramática, la implicación de Luisa Pardo en el relato y, sobre todo, el nudo que tienes en el estómago cuando todo acaba dan fe de que lo que acabas de ver va más allá del formato documental o divulgativo. Veracruz explica cómo la corrucción política y el narcotráfico han convertido una región normal y corriente de México en un infierno en el que nadie está a salvo, en el que los periodistas son asesinados a diario, en el que la violencia es cotidiana. Un relato sencillo, lúcido, muy valiente y cargado de sobriedad para contener la tristeza infinita que genera en el oyente. Escuchar a Luisa […]

Nada más entrar en Anarchy ya ves que la cosa será diferente. En cada silla hay una guitarra eléctrica de color blanco con su amplificador. El público se convierte así en la cacofónica banda que acompañará el monólogo de Semolina Tomic (fundadora i directora del Antic Teatre), un monólogo que habla de anarquía y punk y que invita al público a buscar la oportunidad, la libertad, que nos brindan estas ideas. A pesar del caos que geneneran todas las guitarras sonando al mismo tiempo (con más o menos gracia según las manos) la potente presencia escénica de Semolina, su movimiento y la locura del experimento hacen de Anarchy un espectáculo inclasificable pero estrañamente entretenido.

Barcelona (contra la paret) se sumerge en la parte menos amable de la ciudad guapa. Siguiendo el relato real de 3 personas detenidas y condenadas injustamente por hechos que no cometieron, y citando uno a uno todos los casos de represión, violencia policial y otros actos cuestionables del sistema cometidos en Barcelona, Lali Álvarez construye una pieza que transmite el miedo, la angustia y la rabia que se siente cuando el sistema abusa de sus ciudadanos. Un discurso sin matices y sin miedo al que hay que acudir conociendo una pizca los casos principales para no perderse en el relato. Más información (en catalán) en Somnis de teatre

La ventaja de las salas más pequeñas, y Àtic 22 es ciertamente un paradigma de lo que voy a decir, es que puedes disfrutar del trabajo de los actores a una distancia mínima, aquella donde puedes captar los matices de la respiración, las miradas y todo lo que pasa bajo la piel del intérprete. Y en el caso de Si planeas vengarte cava dos tumbas os aseguro que bajo la piel de Annabel Castan y Dani Arrebola pasan muchísimas cosas, algunas muy oscuras. Una habitación de hotel, muchos silencios y algunas mentiras son los ingredientes de un texto con un toque sórdido e incluso decadente que me resultó de lo más atrayente. Muy muy recomendable. Más información en Somnis de […]

En un primer momento cuesta hasta de entender. ¿Othelo y clown? ¿Pero es la obra entera? ¿O una adaptación alocada? ¿Realmente queda alguna cosa de Shakespeare? La respuesta es sí. El Othelo de Gabriel Chamé Buendia conserva toda la esencia del texto del autor inglés pero la presenta de una forma completamente inesperada mezclando técnicas de clown, teatro físico y burlesco para conseguir una puesta en escena ágil, original, muy divertida y juguetona. Con un escenografía mínima pero increíblemente funcional y unos actores dispuestos a dejarte boquiabierto con lo que son capaces de hacer, Othelo es uno de aquellos espectáculos únicos e indescriptibles que hay que ver sí o sí. Más información en Somnis de teatre