Esperanza. Ésta es la palabra que para Abel Folk define mejor el espectáculo Clavells, un texto de la periodista y dramaturga Emma Riverola. «Es una función con una crítica constructiva, con ganas de activar el debate para salir adelante y proyectarnos hacia el futuro», dice el actor y director. Tras trabajar juntos en la obra Puertas abiertas, Riverola y Folk quisieron repetir colaboración. Folk propuso hablar de los 50 años de democracia española y Riverola la espetó con la Revolución de los Claveles de Portugal, una rebelión no violenta que acabó con la dictadura del país vecino poco antes de la muerte de Franco. La obra comienza con el reencuentro de dos antiguos amigos, interpretados por Folk y Sílvia Marsó, que de muy jóvenes vivieron este episodio histórico “con una grandísima intensidad, con energía juvenil y la cabeza llena de utopías”. Cuando regresan a España, ella se dedica a escribir filosofía política desde una perspectiva teórica, mientras que él intenta ponerla en práctica y llega a ser presidente del gobierno. Cuarenta años después de un hecho traumático que provoca su separación, volver a verse los remueve personal e ideológicamente. En este sentido, Folk destaca de la autora «la capacidad de comunicar en una misma escena el discurso más elevado, más filosófico, con el discurso más personal, más cotidiano e inmediato. Y con mucho sentido del humor.»
Abel Folk y Sílvia Marsó
Como ya ha ocurrido en otras ocasiones, Folk se dirige a sí mismo. «No es ideal, pero ya sé de qué va», admite. Meses antes de empezar los ensayos, prepara a su personaje con un ayudante actor, así cuando comienza oficialmente puede centrarse más en la dirección. El otro rol que desempeña en esta propuesta es el de coproductor junto con su compañera Glòria Casanovas, con quien en los años 2000 fundó Faig Produccions: “Ella era la productora del Flotats cuando se inauguró el Teatre Nacional de Catalunya“, remarca Folk. Uniendo la experiencia mutua han producido varios espectáculos: “Tenemos la suerte o el privilegio de no estar obligados a producir constantemente”, explica. «No nos resulta demasiado difícil levantar los proyectos porque cuando presentamos uno, tiene cara y ojos».
Claveles lleva ya un año girando por el Estado y Folk destaca su buena acogida: «A la gente de nuestra generación les sirve para recordar historias vividas. Pero también sirve para la gente más joven que no lo vivió, para contactar con una realidad que nos ha hecho como somos». Ahora tendrán que ensayar la obra en catalán: “No tenía sentido que Silvia y yo viniéramos a Barcelona en castellano”. De momento tienen programadas dos semanas en el Teatro Goya y una gira por Catalunya, aunque no descartan más recorrido: «Si haces el esfuerzo de levantar un espectáculo, vale la pena mantenerlo y ofrecerlo al máximo de gente posible». Folk cree que el sistema de ayudas actual provoca un exceso de producción más precarizada, con equipos y recursos pequeños y con proyectos de poca vida: «En lugar de explotar un espectáculo tres o cuatro semanas, hagámoslo más grande y explotémoslo durante tres meses», reivindica. «Es lo que habíamos hecho no hace tantos años. Han venido veinticinco crisis, lo entiendo. Pero son cosas que deberíamos reflexionar ahora que parece que la cosa está tirando y que hay una voluntad política. Habrá nuevos espacios, nuevos teatros… Es un momento para reflexionar cómo queremos ser cuando seamos grandes.» Pero de momento él no puede quejarse de falta de trabajo. En estos momentos tiene rodada la serie La encrucijada, pendiente de estrenarse en Antena 3. También está rodando la segunda temporada de Vintage en 3Cat. Y en noviembre estará en el TNC con La corona d’espines, una pieza de Josep Maria de Sagarra dirigida por Xavier Albertí con más de diez intérpretes.
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