El SÂLMON< transmuta y crece para convertirse en un festival de ciudad

Redacció

Con más voces y más decisiones compartidas en diferentes espacios de la ciudad, el SÂLMON< calienta motores para su séptima edición, que se celebrará del 22 de enero al 10 de febrero de 2019 como festival de artes vivas de ciudad dedicado a las prácticas artísticas contemporáneas.

A partir de esta nueva edición, el SÂLMON< se propone ser la herramienta facilitadora para la investigación, la creación de conocimientos artísticos, el encuentro de prácticas y metodologías artísticas y la capacitación; más allá de una dirección artística que toma todas las decisiones. También quiere acercarse a un modelo más sostenible para el artista y el público vinculado a 13 espacios y estructuras de la ciudad: públicos, privados, autogestionados, independientes micro, macro…

El festival SÂLMON< quiere ser un altavoz del ecosistema artístico de la ciudad promoviendo el encuentro entre comunidades diferentes (artistas, público y profesionales). La idea es que se establezca una relación coherente con las estructures cómplices que permiten que el público pueda disfrutar de la propuesta del artista más allá del momento puntual del festival y que, más allá de proveer de un espacio de representación, el festival permita la interacción y la participación del público para que se involucre.

Esta séptima edición marca un cambio en el futuro del festival que pasará a convertirse en una unidad operativa independiente de El Graner y el Mercat de les Flors manteniendo la relación administrativa, estructural y de contenido. Entre septiembre y octubre se abrirá una convocatoria abierta para poder optar a ser unidad operativa del festival, con un proyecto programa para tres ediciones (del 2021 al 2023).

Con esta idea de mutación, y fruto de la colaboración con la Fundación Joan Miró, el SÂLMON< ha decidido encargar la imagen del festival al artista Fito Conesa, que recientemente ha expuesto en la Fundación Joan Miró la pieza El nostre camí queda, dentro del ciclo de exposiciones Un monstre que diu la veritat.

Entre los primeros artistas confirmados, encontramos nombres de personalidades de la escena de la creación contemporánea como Azkona & Toloza, Vértebro, EnsembléTopográfico y Xavi Lloses, Bárbara Bañuelos, Iniciativa Sexual Femenina, Paz Rojo, Orquestina de Pigmeos, Manuel Rodríguez, Carmelo Salazar, Chiara Bersani, Jefta van Dinther, El Pollo Campero comidas para quitar, Mònica Muntaner y Rosa Muñoz, Los Detectives, entre otros.

Con el objetivo de que el público, más allá de sentirse convocado, se sienta también involucrado con las diferentes propuestas, uno de los grandes ejes de esta edición será el foco Arte y Educación que ocupará la primera semana de programación y que culminará con la Bacanal en Fabra i Coats-Fàbrica de Creació. Además, también se celebrarán talleres de formación específica sobre artes en vivo dirigidos a educadores y educadoras de la mano de Maria Acaso, Javier Cruz y Fernando Gandasegui.

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