
RBLS Festival Teatre Jove 2024
RBLS Festival Teatre Jove es una cita con un teatro innovador, arriesgado y joven, un teatro valiente, fresco, revolucionario. RBLS quiere convencer al público adolescente y joven que el teatro es un espacio de libertad con temáticas, formatos y lenguajes tan jóvenes como él. Un espacio de creación y de agitación, de emociones y de verdad. Auténtico e inconformista, como el mismo público. Un teatro transformador.
El festival tiene el objetivo de acercar las artes escénicas a adolescentes de 13 a 20 años a través de puestas en escena diferentes y conectando con sus intereses e inquietudes.
Más información: https://www.rbls.cat/
La Virgueria nos propone un texto de Isis Martín sobre el placer femenino interpretado por Patrícia Bargalló y Paula Jornet, a su vez compositora de la banda sonora. La punta del iceberg es un recorrido inmersivo, visual y experimental por siete cámaras. El placer, el deseo, como motor por todo, como motor de cambio, de vida. El placer como revolución.
¿Y si la verdad fuera más peligrosa que la mentira? Pau Coya escribió Pols de diamant para el IX Torneo de Dramaturgia de las Islas Baleares basándose en un caso real que sucedió en Madrid en 2021. Estigma y linchamiento mediático van de la mano en esta pieza.
Qué pasa, realmente, dentro de la consulta de un psiquiatra? Boja es un espectáculo que retrata en primera persona la experiencia vivida por la actriz en los últimos 16 años a consultas de varios psiquiatras. Un espectáculo sobre la investigación de la propia identidad y del sentido de la vida cuando parece que ya nada tiene sentido.
Dirrrty Boys, de Gerard Guix y dirigida por Àgata Casanovas es una contundente obra teatral en constante evolución sobre las segundas oportunidades. La pieza se inspira en el caso criminal británico sobre el asesinato del niño de casi tres años James Patrick Bulger a manos de Robert Thompson y Jon Venables (ambos de diez años) en Liverpool en 1993.
La Brutal ha decidido seguir su línea de actualización de clásicos haciendo una revisión de Romeo y Julieta de William Shakespeare. Para ello, se ha rodeado del mejor talento del teatro catalán: adaptación de Joan Yago, aclamado dramaturgo de La Calòrica, traducción de Yannick Garcia Porres y dirección de David Selvas. Una versión contemporánea y poco romántica del texto de Shakespeare.
Ragazzo escrito y dirigido por Lali Álvarez es un grito a la vida, a la dignificación de les historias personales, a la reivindicación de la memoria colectiva y de la historia que los dueños del mundo nunca escribirán por nosotros. Una pieza en forma de monólogo que revive la figura de Carlo Giuliani, asesinado en Génova el 20 de julio de 2001. ¿Qué hacer ante la amenaza? ¿Tiene legitimidad un gobierno que se tiene que blindar para decidir? ¿Quién (y para qué) usa la violencia? […]
CR#SH, tothom pot caure de la cia. Mea Culpa es un espectáculo fresco, humorístico y vitalista, a caballo entre el auto testimonio y la ficción, que pretende ser un canto a la autoestima y los cuidados, todo para hablar de la salud mental a los adolescentes. Al fin y al cabo, todo el mundo puede caer.
La tarde del 21 de agosto de 2017, Younes, un chico de veinte años, fue abatido por los Mossos de Esquadra en una viña al lado de casa del actor, dramaturgo y director Josep Julien (Anitta Split). Estos hechos le inspiraron a escribir Bonobo, un thriller, una road movie desesperada, una huida hacia adelante.
Intempèrie es un espectáculo sobre la incertidumbre, la vulnerabilidad, la precariedad y la salud mental en el que viven los jóvenes, y que surge de la colaboración entre Jordi Pérez Solé, director, dramaturgo y profesor de bachillerato escénico y Clara Matas Vidal, productora, gestora y artista. Un espectáculo multiformato que parte del viaje real que realizaron siete jóvenes al Parlamento Europeo de Estrasburgo, donde tuvieron la oportunidad de escenificar otro futuro posible ante toda Europa.
CR#SH, tothom pot caure de la cia. Mea Culpa es un espectáculo fresco, humorístico y vitalista, a caballo entre el auto testimonio y la ficción, que pretende ser un canto a la autoestima y los cuidados, todo para hablar de la salud mental a los adolescentes. Al fin y al cabo, todo el mundo puede caer.
Excalibur i altres històries d’animals morts es una creación de Hermanas Picohueso que con un despliegue técnico propio de un programa de televisión en directo, el espectáculo hace una revisión de los miedos mundiales desde la mirada de los animales muertos que, sin saberlo, han sido víctimas colaterales de las políticas del miedo.