Irene G Ontiveiros, Claudia Rubio y Marc Soler presentan Últimos 3 Estudios.

Sinopsis

Entre marzo y mayo de 2020, Søren Evinson se reúne por Zoom dos veces al mes con los estudiantes de tercero de ESART para mentorizar sus estudios de performance. Estas 3 muestras son algunas de esas primeras incursiones en la creación de estos intérpretes.

El Grado Superior de ESART cierra abruptamente en agosto de 2020, dejando a los estudiantes interrumpidos y a todos sus profesores en la calle. La última promoción con sus últimos estudios que son su inauguración como artistas.

La ligereza con la palpitación, la seducción con la paranoia, el esfuerzo con el cinismo, la frescura con la prisión o la proclamación con el olvido son algunas de las marcas que hierran estos 3 estudios de performance. Las miradas se rebelan en medición continua, irredenta y sin tregua ante la amplia gama fantasmática en la que se checkean. La textualidad es breve y potente, percutida y sedosa como un meme. Los cuerpos, a pesar de insistir en su exhibición, se retiran o retroceden. Cada una de las piezas se presenta como resorte de su tiempo, en el que toda relación cristaliza en material tecnológico. 3 estudios que, juntos, materializan una sospecha: que, justo cuando la soledad se ha hecho más extraña, no por inexistente sino por ser de difícil localización, aparecemos más conectados que nunca.

Irene G y Claudia Rubio construyen mundos autocontenidos, que operan bajo las leyes de su propio mercado, abundante en delirio, misterio y una composición a saltos. Pero su mercadotecnia se conforma de multitud de referentes que anclan en la cultura de masas. Marc Soler se labran una estética más cercana a lo real, centrándose en lo que se engancha a sus acciones haciéndoles trabajar sobre los materiales performativos de que disponen: el cuerpo, la voz y la respiración.

Z – Irene G Ontiveros

Estructurada en corte clásico como una escena de ruptura amorosa, Z propone una mirada sobre las relaciones tóxicas, en diferentes aspectos, que se viven durante la juventud.

Pero a través de su cuerpo, el espacio y los objetos, Irene construye una atmósfera de cuento de hadas atrapado en un videoclip de reggaeton. Esta fábula de acciones hiperrealistas, absurdas y de gran intensidad emocional retratan a Z, una mujer que es a su vez toda una generación; un contoneo estilizado sobre las imágenes de pureza y asco que residen en la autoimagen de Z.

Beyond the lady – Claudia Rubio

Beyond the lady parte de referencias a la celebrity culture para investigar sobre la imagen y el uso del lenguaje público. Claudia muta constantemente de apariencia, desfila, se come un pastel, destroza su propio set, dispara al público, juega a autodestruirse o berrea repetidamente algo hasta hacerlo inaudible. En Beyond the lady, se simultanean la configuración de nuevos tableaus a expensas de la destrucción de los anteriores para examinar la fuerza y volatilidad que acarrea llevar a una celebrity en el cuerpo.

Loop – Marc Soler

Loop es un ensayo de cuerpo, voz y respiración vinculado a la mente, a la conciencia y a la felicidad.

Loop es un recorrido físico, psíquico y emocional dónde, a través del cuerpo, la voz y la respiración, el performer accede a estados semiconscientes.

Loop es un experimento ahondando en la idea de loop y buscando de qué manera se puede generar tensión, relajación y duda con el público.

Duración:
Sinopsis

Entre marzo y mayo de 2020, Søren Evinson se reúne por Zoom dos veces al mes con los estudiantes de tercero de ESART para mentorizar sus estudios de performance. Estas 3 muestras son algunas de esas primeras incursiones en la creación de estos intérpretes.

El Grado Superior de ESART cierra abruptamente en agosto de 2020, dejando a los estudiantes interrumpidos y a todos sus profesores en la calle. La última promoción con sus últimos estudios que son su inauguración como artistas.

La ligereza con la palpitación, la seducción con la paranoia, el esfuerzo con el cinismo, la frescura con la prisión o la proclamación con el olvido son algunas de las marcas que hierran estos 3 estudios de performance. Las miradas se rebelan en medición continua, irredenta y sin tregua ante la amplia gama fantasmática en la que se checkean. La textualidad es breve y potente, percutida y sedosa como un meme. Los cuerpos, a pesar de insistir en su exhibición, se retiran o retroceden. Cada una de las piezas se presenta como resorte de su tiempo, en el que toda relación cristaliza en material tecnológico. 3 estudios que, juntos, materializan una sospecha: que, justo cuando la soledad se ha hecho más extraña, no por inexistente sino por ser de difícil localización, aparecemos más conectados que nunca.

Irene G y Claudia Rubio construyen mundos autocontenidos, que operan bajo las leyes de su propio mercado, abundante en delirio, misterio y una composición a saltos. Pero su mercadotecnia se conforma de multitud de referentes que anclan en la cultura de masas. Marc Soler se labran una estética más cercana a lo real, centrándose en lo que se engancha a sus acciones haciéndoles trabajar sobre los materiales performativos de que disponen: el cuerpo, la voz y la respiración.

Z – Irene G Ontiveros

Estructurada en corte clásico como una escena de ruptura amorosa, Z propone una mirada sobre las relaciones tóxicas, en diferentes aspectos, que se viven durante la juventud.

Pero a través de su cuerpo, el espacio y los objetos, Irene construye una atmósfera de cuento de hadas atrapado en un videoclip de reggaeton. Esta fábula de acciones hiperrealistas, absurdas y de gran intensidad emocional retratan a Z, una mujer que es a su vez toda una generación; un contoneo estilizado sobre las imágenes de pureza y asco que residen en la autoimagen de Z.

Beyond the lady – Claudia Rubio

Beyond the lady parte de referencias a la celebrity culture para investigar sobre la imagen y el uso del lenguaje público. Claudia muta constantemente de apariencia, desfila, se come un pastel, destroza su propio set, dispara al público, juega a autodestruirse o berrea repetidamente algo hasta hacerlo inaudible. En Beyond the lady, se simultanean la configuración de nuevos tableaus a expensas de la destrucción de los anteriores para examinar la fuerza y volatilidad que acarrea llevar a una celebrity en el cuerpo.

Loop – Marc Soler

Loop es un ensayo de cuerpo, voz y respiración vinculado a la mente, a la conciencia y a la felicidad.

Loop es un recorrido físico, psíquico y emocional dónde, a través del cuerpo, la voz y la respiración, el performer accede a estados semiconscientes.

Loop es un experimento ahondando en la idea de loop y buscando de qué manera se puede generar tensión, relajación y duda con el público.

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