Fusión de talentos entre un coreógrafo y bailarín belgo-francés Damien Jalet y el artista plástico japonés Kohei Nawa, en un montaje donde siete intérpretes sin rostro forman un cuerpo colectivo. El elemento sólido es aquí tan protagonista como el líquido y el gaseoso.
Sinopsis
En el año 1995, el coreógrafo Damien Jalet hizo una residencia en Villa Kujoyama, un centro de creación artística pluridisciplinar franco-japonés creado en Kioto para acoger a artistas emergentes que desarrollen algún proyecto relacionado con el país oriental. En una zona elevada de la ciudad, el centro fue escenario en aquella ocasión del encuentro entre Jalet y el escultor Kohei Naw, creador y escenógrafo que explora la relación entre los mundos natural y artificial. Escultura y coreografía se funden en una propuesta escénica que habla de las contradicciones que presenta el cuerpo humano: entre deterioro y regeneración, entre el estado sólido y el líquido, entre la anatomía y la mitología… Siete intérpretes bailan una composición del artista electroacústico Marihiko Hara y obras de Ryuichi Sakamoto. Jugando con las características anatómicas de los y las intérpretes, la coreografía de Vessel desarrolla su propia mitología, en parte inspirada en el Kojiki, el libro mitológico japonés más antiguo que evoca la creación del mundo, y expresa el conflicto entre el cuerpo y el espíritu a través de una danza única.
Todo ello, mientras las esculturas e instalaciones de Kohei Nawa exploran técnicas y materiales para ofrecernos una visión orgánica del mundo. Elementos sólidos, líquidos y gaseosos integran la escenografía de un montaje en el que a duras penas sabréis si estáis viendo a un o a una intérprete, tal es la habilidad de los artistas para ocultar su rostro en una creación protagonizada por seres anónimos que no tienen género conocido y que quizá sugieran incluso criaturas no humanas. Una danza escultural, en definitiva, que transciende todas las fronteras entre géneros artísticos.
Es el primer montaje que presenta en el Grec Festival de Barcelona el bailarín e intérprete Damien Jalet, autor de unas creaciones que a menudo enlazan la danza con otros géneros artísticos que van desde las artes visuales o la moda hasta el teatro, la música o, como en este caso, la escultura.
En el año 1995, el coreógrafo Damien Jalet hizo una residencia en Villa Kujoyama, un centro de creación artística pluridisciplinar franco-japonés creado en Kioto para acoger a artistas emergentes que desarrollen algún proyecto relacionado con el país oriental. En una zona elevada de la ciudad, el centro fue escenario en aquella ocasión del encuentro entre Jalet y el escultor Kohei Naw, creador y escenógrafo que explora la relación entre los mundos natural y artificial. Escultura y coreografía se funden en una propuesta escénica que habla de las contradicciones que presenta el cuerpo humano: entre deterioro y regeneración, entre el estado sólido y el líquido, entre la anatomía y la mitología… Siete intérpretes bailan una composición del artista electroacústico Marihiko Hara y obras de Ryuichi Sakamoto. Jugando con las características anatómicas de los y las intérpretes, la coreografía de Vessel desarrolla su propia mitología, en parte inspirada en el Kojiki, el libro mitológico japonés más antiguo que evoca la creación del mundo, y expresa el conflicto entre el cuerpo y el espíritu a través de una danza única.
Todo ello, mientras las esculturas e instalaciones de Kohei Nawa exploran técnicas y materiales para ofrecernos una visión orgánica del mundo. Elementos sólidos, líquidos y gaseosos integran la escenografía de un montaje en el que a duras penas sabréis si estáis viendo a un o a una intérprete, tal es la habilidad de los artistas para ocultar su rostro en una creación protagonizada por seres anónimos que no tienen género conocido y que quizá sugieran incluso criaturas no humanas. Una danza escultural, en definitiva, que transciende todas las fronteras entre géneros artísticos.
Es el primer montaje que presenta en el Grec Festival de Barcelona el bailarín e intérprete Damien Jalet, autor de unas creaciones que a menudo enlazan la danza con otros géneros artísticos que van desde las artes visuales o la moda hasta el teatro, la música o, como en este caso, la escultura.
- Composición musical:
Marihiko Hara
Ryuichi Sakamoto - Regiduría:
So Ozaki
Marie Bonnier
Philippe Marie - Escenografía:
Kohei Nawa
Reo Nukumizu
Tetsuhiko Yoshida
Marie Bonnier
Philippe Marie - Iluminación:
Yukiko Yoshimoto
Kazuya Yoshida
Ronan Cabon
Sylvain Brossard - Sonido:
Cédric Alaïs - Coreografía:
Damien Jalet - Producción:
Théâtre National de Bretagne
Sandwich Inc. - Año de la producción:
- Neus Mònico FernándezTeatre Barcelona
- JOSE GABRIEL DEL VIEJO