Noelia Barrientos

Con dos actrices (casi) desconocidas para el gran público, Paloma Córdoba y Esther Isla, esta obra programada en la sala más pequeña del Teatro María Guerrero del CDN de Madrid y ahora en el Teatre Nacional de Catalunya, ofrece una cara franca y con gran perspectiva histórica del origen del ferrocarril en España, pasando por la puerta grande de la monarquía Borbón y su inclasificable capacidad para la corrupción política. Por supuesto, hasta llegar a nuestros días. Tiempo justo y texto ágil del dramaturgo de La Calórica, Joan Yago, haciendo altavoz eficiente de la causa política y social que marcó a España. Imperdible: «Un viaje en AVE a La Meca; casi doscientos años en los que todo ha cambiado y al mismo tiempo todo sigue […]

La historia de un Lorca reencontrándose consigo mismo en Nueva York. La potencia de los versos de su poesía. Un Alberto San Juan recitando su poemario, en una etapa tan convulsa como prolífica del literato granadino. Ahora rescata esta propuesta presentada el año pasado en el Teatro del Barrio en un atisbo de nostalgia, pero también de canto alto a la literatura, de homenaje a una figura tan admirada, idealizada, pero sobre todo (tan) humana. En un alarde de lírica, con acompañamiento musical, de luces tenues, Lorca se reencarna y aparece en escena de la mano de esa voz tan profunda del actor madrileño. No me lo perdería.

Ese concepto puesto sobre la mesa por Naomi Klein sobre la manipulación explícita que sufre la humanidad en torno a los grandes acontecimientos que marcan la historia contemporánea, a modo de collar de perlas, es la propuesta que vertebra Shock 2 (La Tormenta y la Guerra). Una apuesta escalofriante del Centro Dramático Nacional, Teatro Valle-Inclán, -que ya tuvo su primera parte en 2019 con un éxito incuestionable-, y a cargo de dos de los dramaturgos más talentosos e incombustibles de nuestra contemporaneidad, Albert Boronat y Andrés Lima. Mientras la primera parte la protagonizaron las dictaduras latinoamericanas de nuestro querido y añorado S.XX, -recupero aquí la interpretación de Ernesto Alterio-, en esta segunda se cubre la Guerra del Golfo, el conflicto de Sudáfrica, la preponderancia china, la caída de las […]

Con referencias a Jon Cage, Antígona, La casa de Bernarda Alba, Woyzeck, El gran Inquisidor, La vida es sueño o Tres hermanas, y con el broche de oro para el cierre de Hamlet, la obra Silencio parece, sin duda, una de las claves que vertebra esta temporada de teatro, que roza ya su ecuador. La obra es un monólogo grandioso, interpretado con una inigualable perfección por Blanca Portillo, que sabe llenar sin carencias ni dudas, nada más y nada menos, que el escenario de la sala principal del Teatro Español. Sin grandilocuencias, con una generosidad y naturalidad infinitas, el tándem que ejecuta de la mano del dramaturgo y director de la pieza, Juan Mayorga, roza la perfección en sus 100 minutos de duración. Con una versión […]

Que en España las grandes historias, y la vida se construye en los bares, no es del todo nuevo. Que allá dónde vaya un español este mismo modelo se repite, si es algo más irreverente. La nueva obra de Alfredo Sanzol, su primer trabajo como director del Centro Dramático Nacional, se cuelga de esta premisa para contarnos con un escenario, –diseñado por el genio Alejandro Andújar–, que rueda y se reformula constantemente en distintos bares, la historia de Jorge Arizmendi, interpretado por un mayúsculo Francesco Carril, un hombre en sus treintena, en la década de los sesenta, que decide abandonar los hábitos para encontrar su verdadera vocación y rendirse a su propósito. Primero con un viaje por los Estados Unidos […]