Josep Maria Ribaudí i Martí

Vale la pena porque es una obra muy recomendable puesta en escena magistralmente por La Ruta 40 con la dirección de Albert Díaz. Entraréis en una especie de túnel del tiempo que a lo largo de noventa años, y pasando del siglo XIX al XX, en que una familia celebra la (las) cena de Navidad. que siempre empiezan igual: «el sermón del pastor este año me ha emocionado y me ha hecho saltar las lágrimas» dice la dueña de la casa. Con una puesta en escena sencilla y muy efectiva, los actores se han movido lenta y equilibradamente en un mundo que ya no existe y quizás ni entonces existía.

Valiente porque si los responsables fueran acomodaticios y pícaros se habrían planteado imprimir una revista porno que con un par de machos enseñando el culo de delante y dos hembras el de detrás tirarían adelante un proyecto «cultural» que pagaría un 4% de IVA. Valiente porque no es fácil montar una historia, poner música, músicos y cantantes, abrir puertas y que funcione. Entonces, ¿íban pedo? No, creían y se la jugaron, y lo consiguieron. Quizás ya has hecho tarde, pero no desfallezcas, intenta encontrar entradas en el Círcol Maldà para este espectáculo, Mares i Filles, un musical de pequeño formato en que lo único pequeño es el formato; lo demás es grande, grande…

O sea que noos la podéis perder, porque esta ‘opera prima’ de la compañía Espai en Construcció es de un equilibrio digno de unos profesionales con mucha más experiencia, y ellos son muy jóvenes. Estamos en 1940 y Juan aún no ha vuelto y la guerra se acabó en el 39. María tiene el afán que todavía esté vivo y decide ir a buscarlo. Le acompañan dos amigas. Esperanza sin esperanza?… Obra de pocas palabras, pero todo queda muy bien dicho con la expresión corporal. Magnífica dirección de Roger Ribó a la vez autor, junto con las actrices. Una perla que aún se puede ver hasta el día 23. Leer más (en catalán).

Quizás a la argentina, pero muy bien. Uno de los mejores castings que he visto en mi vida; cada personaje clavado tanto anímica como físicamente. Dirección impecable de Daniel Veronese. La conversación nocturna entre madre e hija en la que se derruban los muros de contención que habían aguantado tantos años es de libro. Bergman es un maestro y cuando habla de lo que conoció de joven (existencia de Dios, el ser humano con sus luchas internas, la muerte…) debido a su rígida educación luterana, da una clase magistral. Sólo os queda hasta el domingo para verla, naturalmente después de ir a votar. Leer más (en catalán).

Porque a la protagonista de la obra le pasa y le hacen de todo por culpa de nacer en el lado equivocado del mar mediterráneo. Jbara es una adolescente muy bonita (aunque ella no lo sabe) y a veces consigue un pequeño premio como una golosina a cambio de… prostituirse. Una pieza durísima con toques que hacen reír (por no llorar), muy bien dirigida por Magda Puyo. Un monólogo con dos voces: Mireia Trias y Judith Farrés, excelentes en todos los registros, y tocan un montón. Adaptación de la novela de Saphir Azzeddine estrenada en Aviñón en 2009 y ahora traducida y adaptada por Puyo de manera ejemplar. Para no perdérsela. Leer más (en catalán)