Frikcions1

Sinopsis

Don’t call me by my Name_LAILA WHITE

17 minutos

Don’t call me by my Name es un solo de danza contemporánea para y sobre Laila White, una pieza donde la bailarina, desde su peculiar e intensa presencia habla sobre ella misma, abriendo puertas a los misterios de la vida en genérico y de su propia vida en particular. Los pies alados, el espíritu, el fuego, el encanto, la increíble lógica de la naturaleza, la danza de las estrellas, el luminoso sur, y la magia de ver alguien en escena hablando de su propia verdad. << Las palabras pueden ser sordas, pero el movimiento de un cuerpo nunca mentirá >>

La Cia. Laila White, es una compañía joven que nace hace 4 años, en Girona. Laila, nacida en los campos de refugiados de Argelia, bailarina y fotógrafa, comenzó a trabajar profesionalmente en el año 2014; desde entonces ha participado en proyectos como Cuerpo en devenir de Marisa Brugarolas, 13 Steps de Carolina Droller y Bajo la piel de Nieves Canalias.

Cuerpo a Tierra_MIGUEL ANGEL PUY

15 minutos

Estreno. Entre la ficción y la autobiografía, la pieza muestra la lucha entre dos pulsaciones: Eros y Tánatos. Eros como la concepción creadora que intenta brillar por encima de toda forma de expresión autodestructiva. Sobre como la danza se convierte en una grieta por donde el dolor se escapa. La alquimia del movimiento consigue anclar la vida de un cuerpo que no tiene más pretensión que encontrar su lugar en el mundo.

Miguel Angel Puy Carrion forma parte del colectivo de danza integrada de La Caldera así como del colectivo “Liant la Troca”, ambos dirigidos por Jordi Cortés. Forma parte también del colectivo de danza contact e improvisación que dirige Thomas Mettler al proyecto “Trully yours”. Ha realizado la formación actoral en “El niu de bambú” y se ha formado en técnica básica e improvisación con Àngela Corrales. Ha realizado diversas formaciones en videoarte y videodanza.

Sin · verguenzas_COLECTIVO EL Brote (sólo jueves)

22 minutos

Todos los seres, humanos y animales, tenemos una necesidad básica que es el dar y recibir amor. En esta pieza en concreto, damos visibilidad de una forma natural que las personas con diversidad funcional también tienen esta necesidad, motivación e interés afectivo e interpersonal. En la pieza también queremos hacer reflexión sobre los cuerpos no normativos. Cuerpos que han sido oprimidos por salir de los cánones de belleza establecidos por este sistema, sobre lo que nos quieren hacer creer que, o conseguimos tener un cuerpo que encaja dentro de la norma (un cuerpo imposible de obtener), o seremos las discriminadas, infravaloradas y excluidas del grupo socialmente aceptado, como lo normal.

Davinia Decals es bailarina, actriz y cantante. Se ha formado en danza contemporánea, hip hop y danza clásica a los centros de formación The Place y Pineapple Dance Studios en Londres, y en los centros Edge Performing Arts Center, Debbie Reynolds Dance Studios y Movement Lifestyle en Los Ángeles. Iñigo Martínez se ha formado desde el año 2015 en los talleres de movimiento impartidos por el bailarín y coreógrafo Jordi Cortés, dirigidos a personas con y sin diversidad funcional, en La Caldera – Centro de Creación de Danza y Artes Escénicas Contemporáneas, en Barcelona, así como el espacio Roca Umbert de Granollers, con el colectivo liando la Troca. Ha llevado a cabo, también, la formación artística impartida por la compañía de teatro La Xixa Teatre, en Barcelona.

Davinia e Iñigo han creado conjuntamente Colectivo el Brote, una compañía de danza-teatro con la que han creado y estrenado dos piezas: Quebradas y imperfectas (galardonada en el Certamen Coreográfico Escena Mobile 2017) y Sin · Vergüenzas.

La Madeja_PATRICIA CARMONA y Glu WÜR (sólo viernes)

20 minutos

La experiencia de ser atado / a además de crear belleza, nos ayuda a crear patrones y formas geométricas con una cuerda, que contrastan muy bien con las curvas naturales del cuerpo humano y las extremidades. La posición de los nudos en los diferentes lugares adecuados, estimula los puntos de presión en el cuerpo, de manera muy similar a las técnicas de acupuntura e introduce el Shiatsu. Induce al viaje interior. Creando un aumento del nivel de endorfinas y otras hormonas creando una experiencia de ‘trance’ y de conexión entre las participantes.

Patricia Carmona es fundadora del colectivo de danza-teatro Liant la Troca, junto con Jordi Cortés. Desde el año 2010 ha realizado más de 50 actuaciones en diferentes escenarios como El Mercado de las Flores, dentro del Festival El arte Imposible o el CCCB dentro del Festival de Días de Danza, así como en diferentes espacios públicos siempre desde una mirada de lucha por la diversidad. Es miembro de la Oficina de Vida Independiente, promoviendo la filosofía de la autonomía. Activista de alianzas feministas de personas con diversidad funcional, participa activamente en proyectos como “Corto Nexos” o la película “Vivir y Otras Ficciones”, donde se visibiliza la sexualidad de los cuerpos que no encajan dentro de la norma.

Glu Wür. Artista chilena con sede en Barcelona. Comenzó a acercarse a las artes estudiando teatro y pintura al óleo en la escuela, aprendiendo diferentes formas de expresión artística. En la escuela superior, escultura y orfebrería fueron su nuevo reto. El trapecio y el cerco aéreo muestran la importancia del cuerpo y la participación con la gente. Descubre Shibari y comienza a crear vínculos con la gente a través de la cuerda, el arte, el viaje y la participación en Londres, Nueva York, Berlín, San Francisco, Estrasburgo, Toulouse, Santiago de Chile y ciudades de España. Son varios los lugares donde ha sido su actuación, donde utiliza las cuerdas para esculpir su propio cuerpo, como si fuera de barro.