El lento naufragio de la estética

El autor e intérprete, Gonzalo Funes aprovecha el sueño que tenemos todos de ser actor/actriz para llevarnos a un mundo onírico donde desfilan desde grandes escritores como Shakespeare o Beckett a grandes intérpretes como Charles Chaplin. Al mejor estilo de Rousseau, “el hombre nace actor y la sociedad lo convierte en espectador”, nos interpela, nos conduce a la acción, nos embiste con su profunda mirada y nos recuerda que no podemos ser espectadores de todo. Para ello, permite al público introducirse en el escenario haciéndolo partícipe de sus pensamientos.

Funes es un magnífico intérprete, un artista genial del movimiento. Con su gran potencia expresiva y un ritmo trepidante, nos conduce a través de sus sueños y de sus ilusiones a reflexiones profundas sobre la vida.
Hay momentos de una gran belleza como el tango bailado con una escalera vestida de mujer o la recreación de una escena de “Candilejas”. El sonido de la lluvia y la tormenta nos acompaña al principio y en algunas escenas recordando que la tempestad puede llevar al naufragio, y el naufragio es un símbolo de fracaso, de pérdida de ilusiones, de esperanzas no conseguidas.

Con pequeños y sencillos elementos escénicos se puede hacer un gran teatro. Lo ha demostrado Mai Rojas. Felicidades a todos.

En la soledad de un teatro, después de la función, es cuando surgen las sombras, los claroscuros. Un actor frustrado, convertido en técnico, utillero, hombre-para-todo, aquel que no recibe los elogios del público pero que es indispensable para la función, habla medio dormido, medio despierto, sobre sus dudas y anhelos, sobre el oficio de actor, sobre la esencia misma del teatro. Gonzalo Funes, autor y actor de la obra, nos muestra la cara más real y humana del actor fuera de los focos, como el Chaplin de «Candilejas» que se mira en el espejo, después de la función, con ojos tristes, entrañable en su patetismo. Funes es un actor que, como los mejores clowns, te atrapa con la potencia de su cuerpo entero, con la intensidad de su mirada y su sonrisa. Capaz de enternecerte y de despeinarte a la vez, Funes puede ser dulce y feroz, puede bailar el tango más tierno que hayas visto nunca y después clavarte la mirada más incisiva, de la cual, no obstante, no puedes, ni quieres, desprenderte.

Los sentidos no pueden hacer otra cosa que atender a lo que atañe al mundo fenoménico: lo tangible, lo regido por la ley de la causalidad, lo material, lo perceptible. Y es este mundo de hechos el que se suele presentar delante del espectador: introducción, nudo y desenlace que van tejiendo desde las historias de chico conoce chica hasta las más épicas revoluciones legendarias. Y sin embargo, ¿cuál es el material latente que realmente empuja a un actor a escoger serlo y a interpretar determinado papel? Y no me refiero al proceso de creación de texto, ni al montaje escénico, ni a la caracterización formal de los personajes, sino a los vaivenes internos y pensamientos erráticos que lo gravitan hacia el escenario, aunque sea a la deriva y en el delirio. El lento naufragio de la estètica nos ejemplifica una respuesta: las ensoñaciones por las que suspira el artista, las proyecciones subjetivas que recaen sobre los objetos que, a través del simbolismo, completan el monólogo: un globo que actúa a modo de amigo invisible o de testigo imaginario, la chaqueta que recuerda a los amores catapultados al platonismo y que, por lo tanto, son susceptibles de sublimarse en material dramaturgo. Tampoco se olvidan los recuerdos que varan el protagonista al pasado, ni mucho menos los referentes personales -Shakespeare, Charles Chaplin- que a la vez que inspiran, retraen el talento por considerarlos como maestros inalcanzables. En definitivo, paraderos mentales y psicológicos que no le seran ajenos al espectador. Y es que al fin y al cabo, la obra nos remite, a través de un ejemplo particular, a los enredos, anhelos y frustraciones universales que pueden reverberar en las profundidades insondables de cualquiera. ¿Quién, en mayor o menor medida, no se ha perdido en las arenas movedizas de su propia psique? Y ha salido, al igual que el protagonista, determinado a dar un paso al frente y pasar, por fin, a la acción.