El Cóndor y el Puma

Primera part del díptic Shock, dirigit per Andrés Lima, un dels grans directors de l'escena espanyola, inspirat en el llibre de Naomi Klein "La doctrina del xoc"

Escrita per Albert Boronat, Juan Cavestany, Andrés Lima i Juan Mayorga i dirigida per Andrés Lima

El Cóndor y el Puma és el resultat de la investigació teatral i documental sobre uns fets històrics, el cop d'estat del General Pinochet sobre el govern de Salvador Allende I les tortures sota el mandat de Videla a Argentina amb la cultura de l'electroxoc pel mig. Un espectacle en el qual s'utilitza una gran varietat de llenguatges teatrals. Teatre documental, teatre de varietés, teatre contemporani, videoprojeccions d'imatges reals..., Teatre i periodisme. Emoció i reflexió. Shock és la barreja de tots dos.

Shock 1 s'inicia amb la doctrina monetarista de Milton Friedman i els seus Chicago Boys, els primers experiments del shock econòmic i militar amb el cop d'estat de Pinochet a Xile seguit de l'Operació Cóndor en gran part d'Amèrica Llatina, i les economies neoliberals amb règims dictatorials, imposats per la violència i la violació dels drets humans.

Històries, guerres, atacs terroristes, cops d'estat, traïcions, denúncia, tortures, relats i passatges que ens posen la pell de gallina, tot i que de tant en tant hi ha moments d'humor, necessaris per distensionar-nos de tanta brutalitat, com l'episodi de l'Elvis Presley i el partit de futbol del Mundial del 78.

Sobre l'escenari passaran Salvador Allende, Augusto Pinochet, La Payita, Lucia Hiriart, Richard Helms, Elvis Presley, Videla, Víctor Jara, Marito Kempes, Margaret Thatcher, Bonafini, Contreras, Nixon, Milton Friedman, Ewen Cameron, Henry Kissinger..., interpretats pels actors Antonio Durán, Natalia Hernández, Esteban Meloni, Maria Morales, Paco Ochoa, Guillermo Toledo i Juan Vinuesa. Un treball actoral intens. Unes interpretacions brillants.

Més de dues hores de teatre de qualitat.
Relats i imatges de gran duresa. Pinzellades d'humor.
Una posada en escena actual. Vestuari, caracterització, efectes especials, efectes sonors i de llum extraordinaris.
Sota la magnífica direcció d'Andrés Lima unes interpretacions fora de sèrie.
El text I contingut brutal.
Les imatges impactants, algunes d'elles inèdites.

Un espectacle del tot imprescindible!

Ese concepto puesto sobre la mesa por Naomi Klein sobre la manipulación explícita que sufre la humanidad en torno a los grandes acontecimientos que marcan la historia contemporánea, a modo de collar de perlas, es la propuesta que vertebra Shock 2 (La Tormenta y la Guerra). Una apuesta escalofriante del Centro Dramático Nacional, Teatro Valle-Inclán, -que ya tuvo su primera parte en 2019 con un éxito incuestionable-, y a cargo de dos de los dramaturgos más talentosos e incombustibles de nuestra contemporaneidad, Albert Boronat y Andrés Lima. Mientras la primera parte la protagonizaron las dictaduras latinoamericanas de nuestro querido y añorado S.XX, -recupero aquí la interpretación de Ernesto Alterio-, en esta segunda se cubre la Guerra del Golfo, el conflicto de Sudáfrica, la preponderancia china, la caída de las Torres Gemelas o los conflictos de Irak y Siria. El texto completo ha corrido a cargo, además de la dupla ganadora de Boronat-Lima, de Juan Cavestany y Juan Mayorga. En un escenario loco, un juego de luces virulento que capta el protagonismo en varias ocasiones y explosiona un relato lleno de minas y bombas, esta exquisita concepción de teatro documental nos ayuda a comprender nuestro presente desde la exterminación mediática, el abuso del capitalismo y la preponderancia de las grandes potencias que silencian y ahogan a la gran masa.

Los imprescindibles Boronat, Lima, Cavestany y Mayorga adaptan La doctrina del shock de Naomi Klein y recorren la época post-Segunda Guerra Mundial que sirvió de caldo de cultivo de las teorías del neoliberalismo orquestado desde la escuela de Chicago.

A través de distintas piezas, en un escenario-ágora pensado y realizado por Beatriz San Juan, se ponen de manifiesto las mayores atrocidades del siglo pasado, centrando su atención en el auge de los sistemas autoritarios chilenos y argentinos aupados por la potencia norteamericana.

La iluminación espectacular de Pedro Yagüe, el espacio sonoro de Jaume Manresa y la videoescena impactante de Miquel Àngel Raió generan un clima que conmociona por su crudeza y sorprende por la comicidad hilarante que consiguen, en ocasiones, transmitir los actores en boca de personajes tales como Augusto Pinochet, Henry Kissinger o Margaret Thatcher.

En fin, el hecho escénico, ejecutado con perfección desde un punto de vista técnico, se culmina a través del trabajo desgarrador realizado por Ernesto Alterio, Ramón Barea, Natalia Hernández, María Morales, Paco Ochoa y Juan Vinuesa.

Una de las obras imprescindibles de esta temporada cuya verosimilitud nos sorprende a cada paso.

*Obra vista en Madrid el Mayo de 2019