La Sala Ars programa el Ciclo de Danza en Resistencia: Barricada
Barricada quiere programar piezas cortas de creadoras de danza que vivan su práctica como una herramienta de transformación social y que los haya visibilidad.
Sinopsis
# 4.1barricada16.2
Container 1: Sacudir el polvo, Eloi Martín
¿Qué pasa con todas aquellas palabras que quedaron perdidas dentro de una libreta negra? Todos aquellos dudas, aquellos miedos de cuando tomas una decisión sobre tu identidad y, de repente, nada claro … Una recopilación de muchos días de escribir se ha ordenado en un pequeño monólogo, y quiere dar voz y luz a todos los rincones oscuros del tráfico y el viaje hacia uno mismo.
El objetivo de esta pieza es explicar, compartir, mostrar; reflexiones y la compleja indagación de la identidad cuando se trata de un tráfico de género. Enseñar qué le pasa a alguien que, de repente, está infringiendo las normas sociales y no sabe cómo orientarse.
En realidad, también existe la voluntad de acercar la experiencia a todo el que lo escuche y valorar hasta qué punto esta es una realidad tan lejana. Desmontar precisamente esta pretensión: que sólo transita la gente trans. Que la identidad está clara para casi todo el mundo.
ficha artística
Texto: Eloi Martín // Creación: Eloi Martín // Dirección e interpretación: Eloi Martín
Container 2: S-end, Tanit Cobas, Marta Santacatalina
Un espacio aislada ocupada por una mujer que envía, espera y Recibe junto a la distancia.
Con S-end partimos de la falsa simpleza de un abrazo que ahora somos incapaces de dar, ahondamos en los conflictos con la MISMA naturalidad con la que enviamos un emoticono y rescatamos las imágenes de la persona dialogante con super alter ego. Creando así, un único cuerpo en constante Diálogo, que se la vez, dos monólogos internos simbióticos
ficha artística
Coreografía e Interpretación: // Tanit Cobas, Marta Santacatalina // Música: Rita Cordón, Pepe Castillo.// Fotografía: Álex Teruel // Residencia: CRA’P, Prácticas de creación e investigación artística del Obrador – Espacio de Creación
Container 3: Piedra Rota, Manuel Bada
Piedra Rota toma sume número y se inspira libremente del poema << Los hombres huecos >> de T. S. Elliot. Partiendo de esa vacuidad de la vida moderna de la que el poeta está Harto se traza un ensayo Kinetic que se mueve entre el orgánico y el artificial.
El vegetal muerto y el sintético brillante. Busca los huecos internos del cuerpo para poder moverse desde ahí, pensar y repensar desde qué Lugar bailar, alejarse del marco estético y Académico para entrar en una otredad en movimiento. Llegar a un excesivo de imágenes para conseguir el vacío, despojarse de Elementos y legar a esencial, a un simple caminar.
Piedra Rota forma parte del proyecto << Paisajes no-muertos >>, Fallo multiforme que investiga una narrativa en torno al muerte desde un punto de vista no antropocéntrico y conectado a la naturaleza. Se compone de procesos instalativos, pieza escénica (Piedra Rota) y publicación auoteditada.
ficha artística
Creación e interpretación: Manuel Bada. // Espacio Sonoro: Haize Lizarazu. // Producción: Inquiquinante Danza.
# 4.2barricada23.2
Container 1: THE LESSON, LaSADCUM
A través de mecanismos de apropiación y collage, THE LESSON funciona como un ‘found footage’ coreográfico que piensa nuestro comportamiento en la era post-internet
ficha artística
Coreografía: Guillem Jiménez // Intérpretes: Guillermo Jiménez y Vera Palomino // Escenografía y audio-visuales: Guillem Jiménez // Producción: Maricas Maricas y TKM Room
Container 2: Folk, Marc Vilajuana
Folk? Folk. Horizontalidad. Liderazgo. Minoría. Democracia? Votación. Complejo. Seguridad. Error. Dios. Ti. Distancia y comunicación. Animales de razón? Convención. Mentira y convicción.
ficha artística
Dirección e interpretación: Marc Vilajuana // Agradecimientos: Todo el que me ha ofrecido y escuchado, también los que me ignora.
Container 3: #practicasdeloinvisible
#practicasdeloinvisible es un contenedor de prácticas de composición instantánea entorno el concepto del invisibilizado que vamos recogiendo del proceso de creación de SILVER Ballad (estreno octubre 2021). #practicasdeloinvisible es también un punto de encuentro con bailarinas, creadoras y amigas para el intercambio a través de la práctica, para movernos juntas y continuar haciendo visibles nuestros cuerpos, nuestro trabajo y nuestros deseos. Y lo hacemos de esta manera porque desde LaSúbita reivindicamos el papel de la práctica dentro del lenguaje escénico.
ficha artística
Dirección: LaSúbita // Intérpretes: Emma orilla, Laura alcala y colaboradoras. // Producción: LaSúbita y Pere Vilarrubla. // Management: Fani Benages
