Sarab

Este texto de Albert Tola dirigido por Andrea Segura habla, para mí, de una casuística peculiar: la repetición de patrones de padres / madres a hijos / hijas. Una especie de herencia genética que conlleva un ciclo conductual del que cuesta escapar a pesar de saber por los precedentes que no es garantía de éxito, más bien al contrario, y es que no puedes esperar un resultado diferente si sigues haciendo lo mismo.

Tres generaciones, abuela, madre e hija, cada una con personalidad propia y definida, con un patrón vital marcado por su manera apasionada de vivir el amor y los consecuentes desencantos, vidas de huir y buscar, vidas diferentes en los detalles y contexto social pero muy similares en el fondo y consecuencias. Los mismos aciertos y tropiezos. Las mismas experiencias y resultados. Frases que se repiten como un mantra intergeneracional. Cada una ha aprendido a sobrevivir a su manera y nos cuentan su historia, de forma individual, si bien es la de las tres, hablando también con el espejismo (es el significado de Sarab) o recuerdo de las otras dos, presentes en el ahora y entre penumbras. Monólogos solapados, interrumpidos, enriquecidos por los otros.

Estas tres mujeres nos hacen cómplices de su dolor y de las alegrías que vivieron con magníficas interpretaciones: Laia Alberch, la hija, la del dolor más grande, tal vez por ser el más reciente; Elena Fortuny, la madre, se llama Blanca y creo que querría llamarse Blanche y ser mujer fatal, con vida de glamour para ocultar la realidad entre copas y sueños y la abuela, Isabelle Bres, que arrastra un baúl del que no se separa, donde guarda su vida. Historias que te enganchan, reales, que comprendes e interpretaciones que se solapan, se complementan, se pisan, se escuchan entre ellas.

No es una propuesta fácil (admito que no he sabido interpretar la escenografía, con escalas) pero ya nos gusta que nos obliguen a estar más que atentos, a pensar, reflexionar y tirarnos de cabeza a la propuesta. Conseguido.

Sarab, escrita por Albert Tola y con Andrea Segura a la dramaturgia y dirección, es una obra que explora las ineludibles herencias familiares, aquellas que tienen más que ver con las emociones que con los documentos notariales, aquellas que dejan huellas imborrables a través de las generaciones.

En este sentido, Sarab es intencionadamente onírica, incluso fantasmagórica, donde las tres protagonistas (abuela, madre y nieta) se comunican sin hablarse, en un coro de voces que se intercalan y se pisan y se hacen eco las unas a las otras, como si nos encontráramos en una cueva donde todo el espacio reverbera y acabas perdiendo el sentido de la realidad y el tiempo.

El clima de ahogo, de encierro, de personajes ligados por la historia familiar pero incomunicados, que parece que se muevan por el espacio (Barcelona, Buenos Aires, Marrakech) pero que en realidad no se mueven de donde están, lo sostienen perfectamente tres actrices que saben cómo atraparnos en su delirio.  Dulces, enérgicas, histriónicas, derrotadas, supervivientes, únicas.

Si algo se echa de menos, no obstante, es que lo que explican las tres mujeres se corresponda con el clima creado. La historia, el argumento, más propia de un folletín, se basa sólo en los amores y desamores de las tres protagonistas, y esto hace que lo que se explica y el cómo se explica tomen caminos paralelos, como si en todo momento el espectador esperase que, de este pozo en el que parecen haberse sumergido las protagonistas, saliera alguna cosa más.

SARAB és un text d’Albert Tola que amb dramatúrgia i direcció d’Andrea Segura, ha obert la temporada al Teatre Akadèmia.

Un text ple de miratges que apareixen i es dilueixen entre la realitat i els records de tres dones que representen tres generacions d’una mateixa família.

SARAB ens parla de miratges, d'aquelles certeses que creiem pròpies i que, en realitat, no només s'emmarquen en el nostre context històric, polític i social sinó al centre mateix de la nostra genealogia.

En paraules d'Albert Tola es tracta d'un text que s'ha anat coent des que ell era petit, ell ha viscut i crescut amb la seva mare, la seva àvia i la seva tieta. Amb un pare absent, sempre de viatge. Un viatge al desert del Marroc i els seus miratges, va ser el detonant per llençar-se. I aquestes tres dones reals a la seva vida són presents a l'obra sense que es tracti de retrats autèntics d'elles.

Barcelona, Buenos Aires i Marràqueix es barregen en un únic espai i es tornen refugis on només la llum i les ombres podran dibuixar el present. Tres dones, tres generacions i tres històries que van de la culpa al plaer i de la modernitat a la postmodernitat.

Ens parla de patrons que s'hereten de generació en generació, en aquesta proposta, entre les dones de la família, relacionat amb el tema de l'amor. L'espera de l'altre i la fugida del jo més íntim.

Isabelle Bres, Elena Fortuny i Laia Alberch. L'àvia, la mare i la filla. Tres dones que es diuen Blanca. Tres dones que són com una única dona sense deixar de ser tres alhora. Tres dones que prenen decisions.

Blanca la filla, viu a Marràqueix i està a punt de prendre una decisió molt important quan rep la visita de la seva mare. És una visita real o és tan sols un miratge??

Blanca la mare viu a Barcelona i li explica la visita de la seva àvia, que amb només un bagul va tornar de l’Argentina per quedar-si.

Tres generacions, tres espais geogràfics diferents i un mateix mecanisme inconscient de comportament, del qual costa sortir. Paraules, gestos, actuacions invisibles que es van repetint.

SARAB és un drama psicològic que s’articula com un monòleg a tres veus, les de les tres dones de la mateixa família que ens fan compartir les seves vivències.

Una producció de la companyia A3 (formada per Alícia González Laá, Andrea Segura i Albert Tola), en coproducció amb el Teatre Akadèmia.

Una posada en escena molt interessant, un text del que fa ballar el cap i unes interpretacions que ens han agradat molt. Molt recomanable.

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