Carles Armengol Gili

Si algo podemos sacar en claro de este espectáculo es que la democracia griega, madre y modelo de todas las democracias que han venido después, también tenía sus grietas y sus partes oscuras. El ejemplo más claro es el juicio a Sócrates, el hombre que decía lo que pensaba sin disfrazar nunca la verdad… su verdad. Este juicio, que acabó con la muerte del filósofo, estuvo minado de intereses privados, medias verdades y corruptelas variadas. Y es precisamente esto lo que Mario Gas y Alberto Iglesias han querido plasmar en un texto pesado, denso y con poca -o nula- acción dramática. Es cierto que interesa sobre todo el pensamiento y los argumentos del gran hombre, pero se hubiera agradecido una dramaturgia que hiciera más […]

En el teatro muchas veces es más importante el camino que los resultados, pero en ocasiones también es muy interesante ver en el resultado todo el esfuerzo y el valor que ha habido detrás. Ver a este grupo de vecinos y vecinas del Casc Antic encima del escenario es un gusto que por si mismo ya vale la pena, pero si encima te ofrecen un espectáculo en el que se juntan los cuentos, la danza contemporánea y los audiovisuales todo aumenta de valor. Concretamente se escenifican partes de Blancaneus y La rateta presumida, mezcladas con imágenes de inmigrantes intentando cruzar la frontera por Melilla. Sé que puede resultar desconcertante, pero es cierto que hay momentos en que se da una fuerte conexión entre las dos […]

Tratar el tema de los desahucios con las cenizas de la Thatcher encima de la mesa tiene su ingenio y su gracia. Hablar de una gran ciudad catalana -supuestamente Barcelona- a través de un travestido, un taxista y una activista es un poco trillado pero puede resultar pintoresco. Utilizar personajes «simbólicos» como el gobernador del Banco de España aumenta el absurdo, a pesar de que el absurdo y la farsa son los géneros que pretendidamente se quieren abordar… Dicho todo esto, pienso que El carrer Franklin parte de unas premisas interesantes… pero para mí acaba quedándose justamente al inicio de todo. No veo una evolución de estas ideas, sino una simple exposición; no me divierte demasiado nada de lo que ocurre, […]

El año 2011 pude presenciar en el mismo Teatre Lliure otro espectáculo de Van Laecke, Platel y Prengels, Gardenia. A pesar de que aquel montaje iba sobre el transformismo, la tolerancia y la aceptación de una sexualidad diferente más allá de los sesenta años, las intenciones artísticas son muy similares. Tanto un espectáculo como el otro juegan con la extrañeza de los espectadores, hasta hacerlos cómplices de unas historias que requieren esfuerzo y comprensión. Más que historias son imágenes, sensaciones. Imágenes bellísimas que acompañadas de la música adquieren una épica y un simbolismo a prueba de bombas. De todas formas, este En avant, marche! tiene algunos problemas de base que para mí no lo hacen del todo redondo. Según el […]

Esta versión teatral de El discurso del rey empieza con un hombre desnudo que poco a poco van vistiendo -o disfrazando- de rey. Una buena y acertada metáfora para una obra en la que uno de los personajes llega a decir: «El rey sólo es un actor, y la familia real una compañía de teatro.» Si tenemos en cuenta que este actor principal no puede escoger gobierno, ni hacer leyes, ni decidir si conduce o no su país a la guerra, nos daremos cuenta de que todo ello queda supeditado a una cuestión de imagen y oratoria. Hasta aquí todo entra dentro de lo que se considera aceptable, pero… ¿qué pasa si la oratoria es lo único que este personaje no […]